{"id":617961,"date":"2022-02-20T16:03:00","date_gmt":"2022-02-20T13:03:00","guid":{"rendered":"https:\/\/tourism.com.de\/?p=617961"},"modified":"2022-01-22T20:01:55","modified_gmt":"2022-01-22T17:01:55","slug":"musee-dorsay-en-paris-historia-foto-descripcion-horario-de-apertura-mapa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tourism.com.de\/es\/musee-dorsay-en-paris-historia-foto-descripcion-horario-de-apertura-mapa\/","title":{"rendered":"Mus\u00e9e d’Orsay en Par\u00eds – historia, foto, descripci\u00f3n, horario de apertura, mapa"},"content":{"rendered":"

M\u00e1s de 3 millones de visitantes al a\u00f1o, m\u00e1s de 2 mil esculturas, cerca de 13 mil foto<\/a>graf\u00edas y cerca de 500 pinturas – esto es lo que distingue al Museo de Orsay o Muse Orsay (como tambi\u00e9n se le llama) entre otras atracciones<\/a> de la capital francesa, poni\u00e9ndolo en 3er lugar en rankings de popularidad.<\/p>\n

Historia<\/a> y concepto<\/h2>\n

El museo ocupa las instalaciones de la antigua estaci\u00f3n de tren<\/a>. Construido para la inauguraci\u00f3n de la Exposici\u00f3n Universal de 1900, gracias al arquitecto Victor Lal, el edificio estaba en perfecta armon\u00eda con el propio barrio<\/a> y continuaba las tradiciones<\/a> del Louvre, admirando con su lujo e innovaci\u00f3n. A pesar de que fue la primera estaci\u00f3n electrificada, r\u00e1pidamente qued\u00f3 obsoleta y ya en 1939 prestaba servicio \u00fanicamente a trenes de cercan\u00edas.<\/p>\n

M\u00e1s tarde, alberg\u00f3 un estudio de teatro, se realizaron subastas, sirvi\u00f3 como centro de correo e incluso escenario de pel\u00edculas psicol\u00f3gicas, y finalmente qued\u00f3 abandonado. Un enorme edificio en el centro<\/a> de Par\u00eds<\/a> no pod\u00eda quedar en semejante estado. Despu\u00e9s de mucho debate sobre su posible uso, se decidi\u00f3 albergar un museo en \u00e9l. La estaci\u00f3n se convertir\u00eda en un museo para la exposici\u00f3n de obras del II piso. Siglo XIX – principios del XX<\/p>\n

La capa de arte que cae, que no encontr\u00f3 suficiente espacio ni en el Louvre ni en el Centro Pompidou, reconociendo su importancia, se le asign\u00f3 un museo separado. Ten\u00eda que vincular la \u00e9poca, por lo que se supon\u00eda que el exterior y el interior del edificio, que se convertir\u00eda en un palacio<\/a> de las artes, ser\u00edan cambios m\u00ednimos. Ya en 1980 se inici\u00f3 la reconstrucci\u00f3n, que dur\u00f3 6 a\u00f1os.<\/p>\n

Estructura<\/h2>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Los restauradores utilizaron todo<\/a> lo que quedaba de la enorme estructura met\u00e1lica cubierta<\/a> con una capa de piedra y vidrio. Estuco, vigas, columnas: todo encaja en el estilo del nuevo interior.<\/p>\n

Se decidi\u00f3 dividir la sala central en dos partes, entre las cuales discurr\u00eda una amplia nave. Extendi\u00e9ndose a lo largo de toda la sala, creaba la ilusi\u00f3n de un infinito de la exposici\u00f3n, que combinaba pintura, escultura<\/a> y arquitectura<\/a>. A su vez, cada parte consta de salas o bloques separados para exposiciones tem\u00e1ticas. Todas las habitaciones est\u00e1n creadas por paneles, es decir. no tienen techo, lo que permite que penetre la luz natural.<\/p>\n

Bajo la misma c\u00fapula hay una larga galer\u00eda<\/a>, cuya iluminaci\u00f3n fue un verdadero hallazgo para las obras y esculturas impresionistas aqu\u00ed expuestas. Sin embargo, ser\u00eda un error llamar a d\u1fbdOrsay simplemente un museo<\/a>. Este es otro espacio cultural y educativo donde se realizan encuentros, conferencias y charlas. Adem\u00e1s, la atm\u00f3sfera del edificio es tan monumental y la ac\u00fastica es adecuada, que a menudo se realizan conciertos y espect\u00e1culos en el edificio.<\/p>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

El museo est\u00e1 ubicado en 3 plantas (adem\u00e1s hay una cafeter\u00eda y un restaurante, una librer\u00eda y una tienda de souvenirs en el edificio). La peculiaridad de cada nivel es la combinaci\u00f3n de pinturas, dibujos, esculturas, muebles y fotograf\u00eda<\/a>s de un per\u00edodo determinado. Adem\u00e1s, las obras de maestros famosos se alternan con aquellos cuyos nombres no pasaron a la historia<\/a>. A pesar de que la colecci\u00f3n del museo est\u00e1 representada por m\u00e1s de 6 mil exhibiciones, aproximadamente la mitad est\u00e1 disponible para su visualizaci\u00f3n diaria. El resto est\u00e1 en exposiciones en otros museos, se exhiben peri\u00f3dicamente o simplemente se encuentran almacenados.<\/p>\n

Exposici\u00f3n en el primer piso<\/h3>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Las exhibiciones del museo est\u00e1n divididas en tres pisos, cada uno de los cuales corresponde a su propio per\u00edodo de tiempo. En el s\u00f3tano y primer piso se exhiben obras de los a\u00f1os 1840-1860. Lo primero que impresiona a los visitantes es la enorme nave bordeada de los mejores<\/a> ejemplos de Ser. Siglo 19 En su mayor\u00eda son obras de Carpo: llenas de dramatismo \u00abUgolino\u00bb, los originales de la provocativa escultura \u00abDanza\u00bb y la fuente \u00abCuatro partes del mundo<\/a>\u00ab, etc. Tambi\u00e9n hay obras de otros autores: estatuas<\/a> de Cavelier, Bari<\/a> y Klesinger, bustos de Cordi\u00e8re, medallones de Preo.<\/p>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Las pinturas se exhiben en las salas laterales. La exposici\u00f3n consta de obras de Delacroix, Moreau, Millet, Daumier, Courbet y otros predecesores del impresionismo. Las multitudes de visitantes siempre se sienten atra\u00eddas por las salas con pinturas de los primeros Monet y Manet, Cezanne y Degas. La naturaleza<\/a> desnuda en las pinturas \u00abOlympia\u00bb y \u00abDesayuno en la hierba\u00bb de Manet en un momento caus\u00f3 indignaci\u00f3n y esc\u00e1ndalo. Se asignaron salas separadas para la exposici\u00f3n de foto<\/a>graf\u00edas. No hay iluminaci\u00f3n en ellos y solo se resaltan las obras: esta t\u00e9cnica le permite no distraerse con el interior del museo.<\/p>\n

Exposici\u00f3n en el segundo piso.<\/h3>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Si sigue la secuencia cronol\u00f3gica, entonces el recorrido debe continuar en el nivel superior y luego bajar al segundo. El piso refleja las tendencias del XIX – n. Siglos XX, es decir, el per\u00edodo de tiempo de 1880 a 1914. Aqu\u00ed se exhiben las obras del postimpresionista Kaganovich, que se distribuyen en 2 salas. La terraza de Lille est\u00e1 ocupada por la exposici\u00f3n de Bonnard y Vuillard, pertenecientes al Art Nouveau. Sus pinturas muestran influencias tanto del significado impresionista del color como de la pintura japonesa. Esto se puede ver en el panel \u00abPublic Gardens\u00bb de Vuillard y la pintura \u00abCroquet Party\u00bb de Bonnard.<\/p>\n

Completa una serie de \u00e1reas presentadas del simbolismo de la pintura, m\u00e1s claramente mostradas por Klimt y Munch. Su trabajo debe buscarse en la terraza del Sena. Tambi\u00e9n puedes conocer a los artistas menos conocidos Blanche, Cormon y Detaia all\u00ed. La imagen del \u00faltimo \u00abSue\u00f1o\u00bb siempre despierta el inter\u00e9s de los visitantes. Paralelamente a las terrazas, se colocaron las obras maestras de Rodin, entre ellas \u00abAmor fugaz\u00bb y \u00abUgolino\u00bb (este \u00faltimo parece incluso m\u00e1s oscuro que la estatua<\/a> de Carpeau). Tambi\u00e9n se exhiben obras del alumno de Rodin, Claudel, como \u00abEdad madura\u00bb.<\/p>\n

El suelo de la exposici\u00f3n se completa con salas con mobiliario, vajillas y obras de artes aplicadas de estilo Nouveau. Los visita<\/a>ntes rara vez ven las exhibiciones internacionales colocadas aqu\u00ed, porque. por lo general no queda fuerza para las \u00faltimas premisas. Si atraviesa completamente el piso, puede admirar las vidrieras \u00fanicas, los muebles Bugatti y Quartti, los jarrones Muller y mucho m\u00e1s.<\/p>\n

Exposici\u00f3n en el tercer piso<\/h3>\n

En el \u00faltimo piso hay una colecci\u00f3n de impresionistas, que con raz\u00f3n se conside<\/a>ra la perla del tesoro<\/a> del museo. Se abre con una sala donde se exhiben pinturas de una colecci\u00f3n privada, un regalo del coleccionista Moro-Nelotone. Los siguientes espacios de exhibici\u00f3n muestran los retratos seculares de Renoir, el maestro paisajista Sisley, las pinturas contrastantes de Manet y el trabajo de Morisot, la primera mujer del impresionismo.<\/p>\n

Las obras de Degas y Monet, ubicadas en la misma sala, demuestran claramente el triunfo de la vida en los movimientos de los bailarines del primero, mientras que los lienzos del segundo se distinguen por el juego de luces, convirti\u00e9ndolos en afirmadores de la vida. Los paisajes<\/a> de Pissarro y Cezanne, escritos desde la misma naturaleza, parecen absolutamente dis\u00edmiles. Por la diferencia de modales y acentos, s\u00f3lo una mirada atenta se dar\u00e1 cuenta de que donde Pissarro est\u00e1 dominado por el hombre, Cezanne prefiere la naturaleza.<\/p>\n

Los sentimientos ambiguos son causados \u200b\u200bpor las obras de Van Gogh, especialmente su \u00abNoche estrellada sobre el R\u00f3dano\u00bb. La exposici\u00f3n se completa con pinturas de los postimpresionistas Rousseau, Gauguin y Toulouse-Lautrec. Por las peculiaridades de la imagen, Georges Seurat y su seguidor Signac se destacan.<\/p>\n

Cafeter\u00eda y terraza de verano<\/a><\/h3>\n

D\u1fbdOrsay alberga varios caf\u00e9s y un restaurante. En la torre del Sena, cerca de la estatua del \u00abOso Polar\u00bb, hay un Caf\u00e9 de l'ours econ\u00f3mico, donde se ofrecen a los visitantes bocadillos ligeros, postres y bebidas. El restaurante hist\u00f3rico, que abri\u00f3 por primera vez en 1900, est\u00e1 ubicado en el segundo piso. La cocina tradicional francesa se sirve en medio de relucientes dorados y elegantes candelabros.<\/p>\n

Caf\u00e9 Campana, ubicado en el \u00faltimo piso con terraza al aire libre, goza de una gran atenci\u00f3n. Esta brasserie cuenta con un acogedor interior Art Nouveau y mar<\/a>avillosas vistas. La comida r\u00e1pida sin pretensiones, los bollos y las ensaladas se compensan f\u00e1cilmente con la oportunidad de tomar fotos<\/a> panor\u00e1micas del \u00e1rea y de toda la ciudad<\/a> desde arriba.<\/p>\n

Horarios<\/a> y precios<\/a> de las entradas<\/h2>\n

Abierto:<\/p>\n

Cerrado: lunes, 01.05 y 25.12. Precio: 12 \u20ac – precio completo. 9 \u20ac – para ciudad<\/a>anos de la UE de 18 a 25 a\u00f1os – a partir de las 18.00 horas del jueves y a partir de las 16.30 horas el resto de d\u00edas.<\/p>\n

Entrada gratuita para menores de 18 a\u00f1os, el primer domingo de mes.<\/p>\n

Donde esta ubicado y como llegar<\/h2>\n

En la margen izquierda del Sena, no lejos del Louvre, los Jardines de las Tuller\u00edas, el Barrio Latino y la Abad\u00eda de Saint-Germer, en el n\u00famero 62 de la Rue Lille, se encuentra el Mus\u00e9e d'Orsay. Este es el mismo centro de Par\u00eds<\/a>, por lo que puede llegar f\u00e1cilmente con el siguiente transporte<\/a>:<\/p>\n

Mus\u00e9e d'Orsay en el mapa<\/a><\/h2>\n