{"id":625327,"date":"2022-03-09T18:28:00","date_gmt":"2022-03-09T15:28:00","guid":{"rendered":"https:\/\/tourism.com.de\/?p=625327"},"modified":"2024-05-01T11:35:36","modified_gmt":"2024-05-01T08:35:36","slug":"firenzen-kuvataideakatemia-historia-valokuva-kuvaus-aukioloajat-hinnat-2021-kartta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tourism.com.de\/fi\/firenzen-kuvataideakatemia-historia-valokuva-kuvaus-aukioloajat-hinnat-2021-kartta\/","title":{"rendered":"Firenzen kuvataideakatemia – historia, valokuva, kuvaus, aukioloajat, hinnat 2021, kartta"},"content":{"rendered":"

Firenze on renessanssin syntym\u00e4paikka ja yksi maailman<\/a> kulttuurin ja taiteen p\u00e4\u00e4kaupungeista. Jollei t\u00e4\u00e4ll\u00e4, legendaarisen Kuva<\/a>taideakatemian piti ilmesty\u00e4 – Euroopan ensimm\u00e4inen, tunnetuin taideakatemia. Nyky\u00e4\u00e4n sen historia<\/a> ulottuu yli 450 vuoden taakse, ja t\u00e4\u00e4ll\u00e4 tapahtuneiden legenda<\/a>aristen tapahtumien ja n\u00e4ill\u00e4 seinill\u00e4 vierailleiden kulttihenkil\u00f6iden m\u00e4\u00e4r\u00e4 on h\u00e4mm\u00e4stytt\u00e4v\u00e4. Firenzen konservatorio kuuluu my\u00f6s Akatemiaan – yht\u00e4 kuuluisalle laitokselle, mutta jo musiikilliseksi suunnaksi.<\/p>\n

Luomisen historia<\/a><\/h2>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

Viel\u00e4 1500-luvun alussa Firenze ei ollut vai<\/a>n kaupunki<\/a>, vaan t\u00e4ysivaltainen, erillinen tasavalta, jolla oli oma valtansa ja omat lakinsa. Vuonna<\/a> 1532 tasavalta kuitenkin lakkasi olemasta, ja Firenzest\u00e4 tuli yksi Toscanan osavaltion kaupungeista. Uuden hallituksen ja uuden aikakauden tullessa kaupunki<\/a>laisten tavat muuttuivat v\u00e4hitellen, ja renessanssin taide, joka oli hajallaan siell\u00e4 t\u00e4\u00e4ll\u00e4 Firenzen kaduilla, ei en\u00e4\u00e4 koskettanut eik\u00e4 ilahduttanut kaupungin asukkaita, kuten ennen..<\/p>\n

Firenzelle t\u00e4m\u00e4 oli vaarallinen, horjuva ajanjakso: h\u00e4n saattoi menett\u00e4\u00e4 asemansa maailman kulttuurip\u00e4\u00e4kaupunkina. Onneksi oli ihmisi\u00e4, jotka eiv\u00e4t sallineet t\u00e4t\u00e4, ihmisi\u00e4, jotka katsoivat katkerasti Firenzen taiteen kuihtumiseen ja p\u00e4\u00e4ttiv\u00e4t siksi perustaa t\u00e4nne ensimm\u00e4isen Euroopan kuvat<\/a>aideakatemian, jonne lahjakkaat ihmiset p\u00e4\u00e4siv\u00e4t opiskelemaan maalausta ja muita taiteita. N\u00e4m\u00e4 ihmiset olivat Giorgio Vasari, Agnolo Bronzino ja Bartolomeo Ammanati.<\/p>\n

Michelangelon kanssa itse opiskellut Giorgio Vasari ei esittelyj\u00e4 kaipaa. Maneristinen taiteilija, arkkitehti, taidehistorioitsija ja kirjailija, h\u00e4n tuli tunnetuksi paitsi upeista maalauksistaan \u200b\u200bToscanan manierismin genress\u00e4 ja Rooma<\/a>n paavin palatsejen koristelussa, my\u00f6s kirjoittamalla monumentaalisen ”Kuuluisten maalareiden el\u00e4m\u00e4t”, jonka h\u00e4n loi. l\u00e4hes kolmekymment\u00e4 vuotta ja siit\u00e4 tuli lopulta yksi ensimm\u00e4isist\u00e4 ja merkitt\u00e4vimmist\u00e4 taideoppikirjoista Euroopas<\/a>sa.<\/p>\n

Agnolo Bronzino, toinen Akatemian perustajista, oli my\u00f6s manierismin edustaja, mutta h\u00e4n tuli tunnetuksi ennen kaikkea muiden puolesta: h\u00e4n oli monta vuotta Medici-talon hovimaalari, loi juhla- ja teatterimaisemia, maalasi kuvia mm. lahja Cosimo I Medicin ja h\u00e4nen perhe<\/a>idens\u00e4 kunniavieraille ja yst\u00e4ville. Akatemian kolmas perustaja Bartolomeo Ammanati on v\u00e4hemm\u00e4n tunnettu laajalle piirille, mutta kulturologit ja taidekriitikot tuntevat t\u00e4m\u00e4n nimen eritt\u00e4in hyvin: lahjakkaan firenzel\u00e4isen arkkitehdin, kuvanveist\u00e4j\u00e4n ja arkkitehdin teosten joukossa on Neptunuksen suihkul\u00e4hde, Santa. Trinitan silta, Palazzo Pitti ja Pucci sek\u00e4 San Michelen kirkon julkisivu.<\/p>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

N\u00e4iden kolmen suuren ”taiteen nimen” lis\u00e4ksi perustajista historioitsijat mainitsevat my\u00f6s itse Cosimo I Medicin nimen, koska Toscanan suurherttua vaikutteillaan ja taloudellisilla panoksillaan my\u00f6t\u00e4vaikutti kaikin mahdollisin tavoin luomiseen ja koulun avaaminen. Florentine Academy of Fine Arts avasi ovensa opiskelijoille vuonna<\/a> 1561, ja se sijaitsi alun perin Santissima Annunziatan basilikassa. Perustajaisist\u00e4 tuli my\u00f6s sen ensimm\u00e4iset mestarit<\/a> ja opettajat.<\/p>\n

Lahjakkaat opiskelijat kaikkialta Italia<\/a>sta tulivat t\u00e4nne opiskelemaan maalausta, kuva<\/a>nveistoa, arkkitehtuuri<\/a>a ja metallinty\u00f6st\u00f6\u00e4 sek\u00e4 erilaisten soittimien luomista. P\u00e4tevimm\u00e4t opiskelijat saivat my\u00f6s entis\u00f6id\u00e4 Firenzen renessanssin mestariteoksia, tietysti kuuluisien opettajiensa tiukan ohjauksen alaisena.<\/p>\n

Vuonna<\/a> 1588 jopa avattiin erillinen entis\u00f6intiosasto, jolla oli my\u00f6hemmin merkitt\u00e4v\u00e4 rooli renessanssin taideteosten restauroinnissa. Akatemia kasvoi ja kehittyi nopeasti. Yh\u00e4 useammat ihmiset halusivat oppia t\u00e4\u00e4ll\u00e4 taiteen perusteet ja oppia aikansa suurimmilta mestarilta, basilikassa ei ollut tarpeeksi tilaa, joten kaksi vuosisataa my\u00f6hemmin, vuonna 1784, kun herttua Pietro Leopold II oli jo p\u00e4\u00e4llikk\u00f6n\u00e4. Toscanan osavaltion p\u00e4\u00e4koulurakennus<\/a> siirrettiin entiseen luostarisairaalaan.<\/p>\n

Samoihin vuosiin Akatemiaan perustettiin galleria, jossa oli esill\u00e4 taiteen mestariteoksia. My\u00f6s kaikki Firenzess\u00e4 tuolloin toimineet taidekoulut luovutettiin Akatemian suojeluksessa. Toinen t\u00e4rke\u00e4 tapahtuma tapahtui vuonna 1849, kun Firenzen konservatorio erosi siit\u00e4. Konservatorio sai nimens\u00e4 silloin kuuluisan italia<\/a>laisen s\u00e4velt\u00e4j\u00e4n ja musiikinopettajan Luigi Cherubinin mukaan.<\/p>\n

Cherubini kirjoitti orkesterille oopperoita, messuja, requiemej\u00e4, kamariteoksia ja konserttoja, ja h\u00e4nelle tuli tilauksia kaikkialta Euroopasta: Lontoo<\/a>sta, Roomasta, Venetsiasta ja muista suurista kaupungeista. Muuten, Cherubini on toisen tunnetun eurooppalaisen konservatorion – Pariisi<\/a>n – konservatorion perustaja.<\/p>\n

Nyky\u00e4\u00e4n Akatemia on edelleen yksi maailman johtavista taiteen instituutioista. Nyky\u00e4\u00e4n he opiskelevat t\u00e4\u00e4ll\u00e4 taiteilijoiksi, graffititaiteilijoiksi, eri tilojen suunnittelijoiksi ja sisustajiksi, kuvanveist\u00e4jiksi, lavasuunnittelijoiksi, museo<\/a>ty\u00f6ntekij\u00f6iksi. Pitk\u00e4n toimintavuoden aikana se on tuottanut satoja ja satoja ensiluokkaisia \u200b\u200basiantuntijoita, valmistuneiden joukossa on kuuluisa italialainen taiteilija, s\u00e4velt\u00e4j\u00e4 ja shakinpelaaja Luigi Mussini.<\/p>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

T\u00e4m\u00e4 ei ole vain taidekoulu, vaan my\u00f6s organisaatio, joka on l\u00f6yt\u00e4nyt, pelastanut ja palauttanut valtavan m\u00e4\u00e4r\u00e4n maailmankulttuurin mestariteoksia. Nyky\u00e4\u00e4n galleriat ovat yksi maailman vierailluimmista, ja ne ovat samassa tasossa sellaisten merkitt\u00e4vien museo<\/a>iden kuin Louvren ja Eremitaasin kanssa. Turistivirta t\u00e4\u00e4ll\u00e4 on valtava, koska jokainen kaupunkiin<\/a>, ”renessanssin kehtoon”, saapuva henkil\u00f6 haluaa koskettaa kauneutta.<\/p>\n

Maalaukset<\/h2>\n

Maailman taiteen mestariteoksia 1300- ja 1500-luvuilta l\u00f6ytyy kymmeni\u00e4 ja kymmeni\u00e4. Erityinen paikka kokoelmassa on n\u00e4yttelyll\u00e4, joka esittelee Firenzen renessanssin mestareiden t\u00f6it\u00e4. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit n\u00e4hd\u00e4<\/a> maalauksia Paolo Uccellolta (h\u00e4nen tunnetuimpia t\u00f6it\u00e4 ovat mosaiikit venetsialaisessa San Marcossa), Domenico Ghirlandaion (maalannut Vatikaanin kirjaston ja maalannut muotokuvia monista aikansa aristokraateista), Sandro Botticellin (tied\u00e4t varmasti kultin). ”Venuksen syntym\u00e4” ja luultavasti tied\u00e4t ”Danten muotokuvan”), Andrea del Sarto (kirjoitti ”Magien palvonta”, ”Viimeinen ehtoollinen”, ”Pyh\u00e4 perhe”, tiedet\u00e4\u00e4n my\u00f6s, ett\u00e4 h\u00e4n oli yst\u00e4vi\u00e4 Rafael ja Titian).<\/p>\n

T\u00e4\u00e4ll\u00e4, galleriassa, on Taddeo Gaddin, Andrea Orcagnin ja Lorenzo Bartolinin teoksia, Quattrocenton aikakauden mestariteoksia (eurooppalaisessa taidehistorian terminologiassa t\u00e4m\u00e4 sana viittaa varhaisen renessanssin italialaisen taiteen tyyliin). Tiedet\u00e4\u00e4n my\u00f6s, ett\u00e4 t\u00e4\u00e4ll\u00e4 on tallennettu valtava kokoelma ven\u00e4l\u00e4isi\u00e4 ikoneja 1500-1700-luvuilta.<\/p>\n

Michelangelon teoksia<\/h2>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

Florentine Academy of Fine Arts -akatemian t\u00e4rkein ja ehdoton ylpeys on suuren Michelangelon veistoskokoelma. Esimerkiksi koulun seinien sis\u00e4ll\u00e4 on nelj\u00e4 teosta, jotka muodostavat yhden veistoskoostumuksen: ”Pieta Palestrina”, ”Evankelista Luukas”, ”Nelj\u00e4 orjaa” sek\u00e4 Pyh\u00e4n Matteuksen patsas, joka Mestari ei valitettavasti ehtinyt suorittaa loppuun.<\/p>\n

Vuonna 1873 Akatemia teki suuren hankinnan – kuuluisan ”David”-patsaan. Se, jonka kaikki n\u00e4kiv\u00e4t Moskovan taideteatteri<\/a>n oppikirjojen kansissa, mutta eiv\u00e4t kaikki – liven\u00e4. Sill\u00e4 v\u00e4lin se on n\u00e4kemisen arvoinen! Tiedet\u00e4\u00e4n, ett\u00e4 Michelangelo veistoi patsasta noin nelj\u00e4 vuotta, vuosina 1500-1504, ty\u00f6skennellen j\u00e4ttil\u00e4ism\u00e4isen marmorilohkon kanssa niin, ett\u00e4 koostumuksen lopullinen korkeus oli per\u00e4ti 5,5 metri\u00e4.<\/p>\n

Aluksi oletettiin, ett\u00e4 ”David” koristaisi Santa Maria del Fioren temppelin katon, mutta osoittautui mahdottomaksi pystytt\u00e4\u00e4 sinne niin valtavaa veistosta, ja arkkitehtien oli pakko luopua t\u00e4st\u00e4 ajatuksesta. ”David” asennettiin Firenzen Vecchion palatsi<\/a>n eteen, ja siell\u00e4 h\u00e4n seisoi yli kolme vuosisataa.<\/p>\n

1800-luvun lopulla patsas siirrettiin Akatemialle, ja sit\u00e4 varten j\u00e4rjestettiin jopa erillinen sali, Tribune. Itse Akatemian eteen asetettiin tarkka kopio ”Davidista” – niin, ett\u00e4 se kiinnitti v\u00e4litt\u00f6m\u00e4sti huomion n\u00e4iden seinien sis\u00e4ll\u00e4 s\u00e4ilytettyyn majesteettiseen taideteokseen.<\/p>\n

Colossin sali<\/h2>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

Monet olettavat, ett\u00e4 Colossus-sali on saanut t\u00e4m\u00e4n nimen, koska siell\u00e4 sijaitsee jokin erityisen suuri veistos, jotkut jopa uskovat, ett\u00e4 t\u00e4m\u00e4 on sama ”David”. Itse asiassa sali nimettiin siksi, koska siell\u00e4 oli aikoinaan n\u00e4ytteill\u00e4 suurenmoisen Dioscurin malleja. Nyt t\u00e4ss\u00e4 on firenzel\u00e4isen kuvanveist\u00e4j\u00e4 Giovanni Giambolognan alkuper\u00e4<\/a>inen kipsimalli ”Rape of the Sabine Women”. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 on my\u00f6s lukuisia maalauksia, joiden joukossa meren madonna, Sandro Botticellin mestariteos, on erityinen paikka.<\/p>\n

Vankien sali<\/h2>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

Toinen sali, jolla on ep\u00e4tavallinen nimi, jonka historia juontaa juurensa kaukaiseen menneisyyteen. Se sijaitsee suoraan Tribunen ja sen p\u00e4\u00e4ll\u00e4 kohoavan ”Davidin” vieress\u00e4. Siell\u00e4 on my\u00f6s Michelangelon teoksia sek\u00e4 Alessandro Allorin maalauksia. Allori on kuuluisa firenzel\u00e4inen taidemaalari 1500-luvun j\u00e4lkipuoliskolla. H\u00e4n maalasi manieristiseen tyyliin, ja h\u00e4nen t\u00f6ihins\u00e4 kuuluivat jatkuvat<\/a> viittaukset erilaisiin kukka-asetelmiin.<\/p>\n

H\u00e4nen maalaustensa kukat – koiranputket, unohdat, liljat, tulppaanit – ovat aina symboloineet ja heijastaneet tiettyj\u00e4 tunteita ja tunteita, olipa kyse sitten ilosta tai surusta, onnesta tai pettymyksest\u00e4. Turistit<\/a> etsiv\u00e4t t\u00e4h\u00e4n p\u00e4iv\u00e4\u00e4n asti k\u00e4tkettyj\u00e4 merkityksi\u00e4 kukkakoostumuksista, ja Akatemialla on jopa erillisi\u00e4 retki<\/a>\u00e4 Allorin t\u00f6ihin.<\/p>\n

Vankien salissa on my\u00f6s italialaisen kuvanveist\u00e4j\u00e4n ja aikoinaan Akatemian opettajan Lorenzo Bartolinin teoksia. H\u00e4nen tunnetuimpia teoksiaan ovat ”Usko Jumalaan”, ”Nymfi skorpionin kanssa”, ”P\u00f6yt\u00e4 Cupidien kanssa” ja muut.<\/p>\n

XIII-XIV vuosisadan goottilaisen maalauksen sali<\/h2>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

1200-1300-luvuilla Firenze ja yleens\u00e4 koko Italia kokivat goottilaisen maalauksen kukoistuksen: monet tunnustetut mestarit ty\u00f6skenteliv\u00e4t t\u00e4ll\u00e4 tyylill\u00e4, mutta vain aloittelevat taiteilijat. T\u00e4ss\u00e4 salissa voit n\u00e4hd\u00e4 Giotton teoksia (enimm\u00e4kseen uskonnollisia teoksia – krusifiksit, ikonit ja katedraalin alttarin koriste-elementit), Bernardo Daddin (t\u00e4m\u00e4 taiteilija ei kirjoittanut ollenkaan vain ”jumalallisista” teemoista, olivatpa ne freskoja pyhimysten el\u00e4m\u00e4\u00e4 kuvaava ”Madonna ja lapsi tai upean kauneuden triptyykki”, Andrea Orcagni (my\u00f6s maalannut freskoja, tehnyt triptyykkej\u00e4 ja suunnitellut alttaritauluja).<\/p>\n

Daddy ja Orcagna olivat muuten Giotton oppilaita ja seuraajia, joten kaikkien kolmen teoksissa on jotain yhteist\u00e4, eiv\u00e4tk\u00e4 ne ole vain esill\u00e4 toistensa l\u00e4heisyydess\u00e4. Lis\u00e4ksi siell\u00e4 on my\u00f6s 1300-luvun lopun taidehalli, joka n\u00e4ytt\u00e4\u00e4 olevan looginen jatko edelliselle salille. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 ei ole esill\u00e4 vain teoksia, vaan pystytet\u00e4\u00e4n my\u00f6s n\u00e4ytt\u00f6j\u00e4, jotka n\u00e4ytt\u00e4v\u00e4t virtuaalikierroksia ja kertovat alttarien luomisesta, munatemperatekniikasta ja muista upeista yksityiskohdista taide-esineiden luomisesta ja restauroinnista.<\/p>\n

Soitinmuseo<\/h2>\n

\"Firenzen<\/a><\/p>\n

Kuten jo mainittiin, Firenzen konservatorio erottui aikoinaan Akatemiasta, mutta alun perin ”musiikki”-komponentti oli samojen seinien sis\u00e4ll\u00e4, ja perustajien ensimm\u00e4iset opiskelijat muun muassa veistoivat soittimia. Siksi Akatemian johto p\u00e4\u00e4tti avata n\u00e4yttelylleen erillisen pienen museon.<\/p>\n

Siell\u00e4 on cembaloja, viuluja, pianoja, selloja ja muita muinaisia \u200b\u200bsoittimia. Museon p\u00e4\u00e4mestariteos on tietysti Stradivarius-viulu, jonka h\u00e4n loi Medici-taloon arvokkaasta puulajista – vaahterasta ja punakuusesta.<\/p>\n

Kuinka<\/a> ohittaa rivi?<\/h2>\n

Tietysti voit ostaa tavallisen paperilipun itse Akatemian lipunmyynnist\u00e4 – mutta jonot t\u00e4\u00e4ll\u00e4 ovat valtavat, ja joudut seisomaan pitk\u00e4\u00e4n. On paljon helpompaa ja k\u00e4tev\u00e4mp\u00e4\u00e4 ostaa s\u00e4hk\u00f6inen kuponki<\/a>, jonka yksi t\u00e4rkeimmist\u00e4 eduista on sis\u00e4\u00e4<\/a>np\u00e4\u00e4sy<\/a> ilman jonoa. Lis\u00e4ksi sellaisella kupongilla on muita etuja:<\/p>\n

Osta skip-the-line -lippu verkosta<\/a><\/p>\n

Jos haluat saada kiertueen \u00e4idinkielell\u00e4si ven\u00e4j\u00e4ksi, ota rohkeasti opas. Ven\u00e4j\u00e4nkieliset oppaat esittelev\u00e4t asiakkaita paljon kattavammin ja kiinnostavammin kuin mit\u00e4 voit itse lukea Internetist\u00e4. Opas vie sinut Akatemian mielenkiintoisimpiin paikkoihin, tutustuttaa visuaalisesti sen historiaa<\/a>n, esittelee ja kertoo Michelangelon, Giotton, Giambolognan ja Stradivarin mestariteoksia, joiden kuuluisia teoksia esitell\u00e4\u00e4n Soitinmuseossa. T\u00e4m\u00e4 kiertue kest\u00e4\u00e4 noin puolitoista tuntia.<\/p>\n

Aukioloajat<\/a> ja lippujen hinnat<\/a><\/h2>\n

Turisteille Akatemia on avoinna tiistaista sunnuntaihin, gallerioissa n\u00e4yttelyesineit\u00e4 p\u00e4\u00e4see<\/a> vierailemaan 8.15 alkaen. klo 18.50 asti ja paperilippujen myynti<\/a> p\u00e4\u00e4ttyy puoli tuntia ennen sis\u00e4\u00e4nk\u00e4ynnin sulkeutumista. Vapaap\u00e4iv\u00e4 t\u00e4\u00e4ll\u00e4 on maanantai. Lis\u00e4ksi matkustaja ei p\u00e4\u00e4se t\u00e4nne suurten lomien aikana: 1. tammikuuta, 1. toukokuuta ja 25. joulukuuta.<\/p>\n

Mit\u00e4 tulee lippujen hintoihin, ne ovat hyvin erilaisia:<\/p>\n

Miss\u00e4 se sijaitsee ja miten sinne p\u00e4\u00e4see<\/h2>\n

Kuvataideakatemia sijaitsee Firenzen historiallisessa keskustassa<\/a>, joten sit\u00e4 on eritt\u00e4in vaikea hukata eik\u00e4 l\u00f6yt\u00e4\u00e4, tarkka osoite on Via Ricasoli, 58\/60, t\u00e4nne p\u00e4\u00e4see jopa k\u00e4vellen Duomo- ja San Giovannin aukiolta, matka<\/a> kest\u00e4\u00e4 enint\u00e4\u00e4n 10 minuuttia, ja muilta alueilta – julkisilla kulkuv\u00e4lineill\u00e4. Akatemian ohi kulkee kerralla usean reitin linja<\/a>-autot: 4, 6, 14, 19, 23 ja 31. Lis\u00e4ksi kaupunkitaksi<\/a> vie sinut mielell\u00e4\u00e4n t\u00e4nne hotellilta.<\/p>\n

Firenzen kuvataideakatemia kartalla<\/h2>\n