{"id":642499,"date":"2022-06-17T18:06:00","date_gmt":"2022-06-17T15:06:00","guid":{"rendered":"https:\/\/tourism.com.de\/?p=642499"},"modified":"2024-05-01T11:53:23","modified_gmt":"2024-05-01T08:53:23","slug":"35-parasta-museota-pariisissa-luettelo-valokuva-kuvaus-hinnat-2021-kartta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tourism.com.de\/fi\/35-parasta-museota-pariisissa-luettelo-valokuva-kuvaus-hinnat-2021-kartta\/","title":{"rendered":"35 parasta museota Pariisissa – luettelo, valokuva, kuvaus, hinnat 2021, kartta"},"content":{"rendered":"

Ei ole sattumaa, ett\u00e4 Pariisi<\/a>a kutsutaan Euroopan kulttuurip\u00e4\u00e4kaupungiksi. On vaikea l\u00f6yt\u00e4\u00e4 mist\u00e4\u00e4n niin erilaisia \u200b\u200bmuseo<\/a>ita, jotka ovat keskittyneet t\u00e4h\u00e4n kaupunki<\/a>in. Jokaisella Ranskan p\u00e4\u00e4kaupungissa vierailevalla on mahdollisuus n\u00e4hd\u00e4 omin silmin paitsi kuuluisien mestareiden taideteoksia, my\u00f6s tutustua yksityiskohtaisesti muihin kaupungin el\u00e4m\u00e4n yht\u00e4 mielenkiintoisiin n\u00e4k\u00f6kohtiin. Siksi kaikki Pariisin museo<\/a>t on jaettu k\u00e4tev\u00e4sti useisiin p\u00e4\u00e4ryhmiin vierailijoiden kiinnostuksen kohteiden mukaan.<\/p>\n

Louvre<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Kuva<\/a>taidemuseoiden joukossa kunniallisin paikka kuuluu tietysti Louvrelle. On huomattava, ett\u00e4 kaikkien hallien perusteellinen tarkastus on l\u00e4hes mahdotonta yhdess\u00e4 p\u00e4iv\u00e4ss\u00e4<\/a>. Siksi turistien mukavuuden vuoksi Louvre jaettiin tiettyihin osastoihin. Yhdess\u00e4 osassa vierailijat voivat tutustua it\u00e4isen ja eurooppalaisen taiteen parhaisiin esimerkkeihin sek\u00e4 kuuluisien ranskalaisten kuva<\/a>nveist\u00e4jien teoksiin.<\/p>\n

Toinen osa Louvresta on omistettu muinaisten kreikka<\/a>laisten mestareiden tuotteille ja etruskien aikakauden n\u00e4yttelyille sek\u00e4 italia<\/a>laisten ja ranskalaisten taiteilijoiden maalauksille. Toinen osa esittelee vierailijoille antiikin rooma<\/a>laisia \u200b\u200bn\u00e4yttelyit\u00e4. Siell\u00e4 on my\u00f6s ranskalaisten taiteilijoiden maalauksia, jotka on luotu vanhimmasta ajanjaksosta aina 1800-luvulle asti.<\/p>\n

Invalidien talo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Koko arkkitehtonista ja puistokokonaisuutta, joka sijaitsee vieh\u00e4tt\u00e4v\u00e4ll\u00e4 Seinen rannalla, tuskin voi kutsua Les Invalidesiksi, mutta itse asiassa se on. Suurenmoisten rakenteiden valtavaa mittakaavaa pohdittaessa tulee tahattomasti kunnioitusta niit\u00e4 voimia kohtaan, jotka aikoinaan hoitivat sairaita, avuttomia, sodan tai muiden olosuhteiden vuoksi vammautuneita. Ensinn\u00e4kin Ranskan kuningas Ludvig 16 osoitti huolta heist\u00e4, joka m\u00e4\u00e4r\u00e4si hyv\u00e4ntekev\u00e4isyystalon rakentamisen sodan invalidisoituneille ja ilman sukulaistensa hoitoa<\/a> j\u00e4\u00e4neille sotilaille (1670).<\/p>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Hoviarkkitehti sai vaikean teht\u00e4v\u00e4<\/a>n: rakentaa monik\u00e4ytt\u00f6inen rakennus<\/a>, johon mahtuisi samanaikaisesti 6 000 ihmist\u00e4, joiden ei pit\u00e4isi vain saada hoitoa, vaan my\u00f6s asua pysyv\u00e4sti. Kuningas n\u00e4ki, kuinka<\/a> t\u00e4llaisen luostarin ilmestyminen vaikuttaisi positiivisesti aktiivisen armeijan sotilaiden is\u00e4nmaallisuuksiin, joten kassasta my\u00f6nnettiin avok\u00e4tisesti varoja rakentamiseen, joka kesti 6 vuotta ennen ensimm\u00e4ist\u00e4 asutusta. Koko kompleksi, joka h\u00e4mm\u00e4stytti valtavalla alueella, valmistui vuonna<\/a> 1706.<\/p>\n

L. Bruant selviytyi vaikeasta teht\u00e4v\u00e4st\u00e4 asianmukaisesti suunnittelemalla viihtyisimm\u00e4t tilat yhdist\u00e4en t\u00e4m\u00e4n esteettisesti houkuttelevaan arkkitehtuuriin, joka koristaa kaupungin kokonaiskuvaa. Invaliditalon alueella on 10 hehtaaria maat<\/a>a, jossa maalauksellisten maisemien joukossa on rakennuksia, joista jokainen on historia<\/a>llinen ja arkkitehtoninen muistomerkki<\/a>.<\/p>\n

Varaa yksityinen kuljetus lentokent\u00e4lt\u00e4 hotellillesi Pariisissa hintaan 3 751 RUB<\/a><\/p>\n

N\u00e4kyvin niist\u00e4 on paikallinen toimiva Pyh\u00e4n Tapanin katedraali. Louis on esimerkki klassismista arkkitehtuurista, jossa on doorialaiset ja korinttiset pylv\u00e4\u00e4t sek\u00e4 27-metrinen siro kupoli, joka on koristeltu sotilaspalkinnoilla. Yl\u00e4puolella on tyylik\u00e4s kupolilyhty, jossa on pyramidin muotoinen torni. Portiossa on Louis 9:n ja Kaarle Suuren patsaat. Kupolin kultausta kunnostettaessa k\u00e4ytettiin 12 kg kultaa. Merkitt\u00e4v\u00e4 paikka on Napoleonin hauta, jonka arkku tuotiin t\u00e4nne vuonna<\/a> 1840. Les Invalidesin alueella on 5 museota, jotka heijastavat Ranskan sota- ja armeijahistoria<\/a>a. Heid\u00e4n n\u00e4yttelyns\u00e4 ovat eritt\u00e4in mielenkiintoisia vierailla ja tutkia.<\/p>\n

Armeijamuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Vuonna 1905 muinaiset tykist\u00f6museot<\/a> ja armeijan historian museot yhdistettiin yhdeksi armeijamuseoksi ja koko kokoelma sijoitettiin Invalideihin. Ensimm\u00e4inen osa on omistettu muinaisille aseille valistukseen asti. N\u00e4m\u00e4 ovat eurooppalaisten soturien ritarihaarniska, samuraiden aseet, suuri kokoelma eri kansojen ter\u00e4aseita ja ensimm\u00e4isi\u00e4 esimerkkej\u00e4 ampuma-aseista. Seuraavassa – n\u00e4ytteit\u00e4 sotilaspukuista, New Age -aseista, se kertoo my\u00f6s Ranskan osallistumisesta tuon ajan sotilaallisiin konflikteihin.<\/p>\n

Napoleonin sodat ja Napoleonin armeija – viereisess\u00e4 huoneessa on kirassien t\u00e4ydet univormut, Napoleonin tavarat ja esineet, jotka liittyv\u00e4t Ranskan lukuisiin siirtomaihin Afrikassa ja muualla maailmassa. Viimeinen osa kertoo viime vuosisadan kahdesta maailman<\/a>sodasta – dioraat vuoden 1914 t\u00e4rkeimmist\u00e4 taisteluista, autojen roolista sotilasasioissa, tarinaa vastarintaliikkeest\u00e4 ja sen merkityksest\u00e4 fasismin vastaisessa taistelussa. Erilliset osiot on omistettu sotilassymboleille, kuvat<\/a>aiteen taistelukohtauksille sek\u00e4 lelusotilaille – tinalle, pahville ja puulle.<\/p>\n

Nykyhistorian museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Se auttaa ymm\u00e4rt\u00e4m\u00e4\u00e4n paremmin maailman sotilaallisten konfliktien ja mullistusten syit\u00e4, sosiaalisia ongelmia, niiden heijastusta nykyajan kulttuuriin. Se alkoi vuonna 1914 ranskalaisen yritt\u00e4j\u00e4n Leblancin yksityiskokoelmalla ja h\u00e4nen perustamallaan sotilaskirjastolla. Vuonna 1925 sen pohjalle avattiin Sotamuseo. Tuolloin se sijaitsi Ch\u00e2teau de Vincennesiss\u00e4, ja vuonna 1973 se siirrettiin Les Invalidesille, miss\u00e4 se on ollut siit\u00e4 l\u00e4htien, ja muutti nimens\u00e4 Nykyhistorian museoksi. Rikkain kokoelma n\u00e4yttelyesineit\u00e4 on koottu, joka havainnollistaa yhteiskuntamme el\u00e4m\u00e4\u00e4, kansainv\u00e4lisi\u00e4 suhteita, niiden kehitys<\/a>t\u00e4 1800-luvun lopusta nykyp\u00e4iv\u00e4\u00e4n.<\/p>\n

N\u00e4m\u00e4 ovat lukuisia julisteita, sanoma- ja aikakauslehti\u00e4, postikortteja, maalauksia, veistoksia ja muita ajan merkkej\u00e4. T\u00e4nne on ker\u00e4tty yli 150 tuhatta kuvat<\/a>aiteen n\u00e4ytekappaletta eri puolilta maailmaa, jotka havainnollistavat t\u00e4t\u00e4 ajanjaksoa kaikkine dramaattisin ja merkitt\u00e4viin tapahtumineen. Erilaisille ikimuistoisille p\u00e4iv\u00e4m\u00e4\u00e4rille omistettuja n\u00e4yttelyit\u00e4 j\u00e4rjestet\u00e4\u00e4n jatkuvasti. Rahastot sis\u00e4lt\u00e4v\u00e4t erikseen toisen maailmansodan asiakirjoja ja kronikoita, joiden avulla voit n\u00e4hd\u00e4 n\u00e4m\u00e4 tapahtumat tavallisten ihmisten silmin. Siell\u00e4 on my\u00f6s maamme l\u00e4himenneisyyteen omistettuja asiakirjoja – vuoden 1917 vallankumouksesta Neuvostoliiton romahtamiseen.<\/p>\n

Rodinin museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Ei ole yll\u00e4tt\u00e4v\u00e4\u00e4, ett\u00e4 yll\u00e4 mainitun kuuluisan maamerkin l\u00e4hell\u00e4 on yht\u00e4 kuuluisa kohde – Pariisissa<\/a> kirjaimellisesti joka askeleella on jotain h\u00e4mm\u00e4stytt\u00e4v\u00e4\u00e4. Puhumme Bironin kartanossa sijaitsevasta n\u00e4yttelyst\u00e4, joka on omistettu yhdelle taiteen maailman loistavimmista kuvanveist\u00e4jille – Rodinille. H\u00e4nen h\u00e4mm\u00e4stytt\u00e4vist\u00e4 veistoksistaan \u200b\u200bon tullut kest\u00e4vi\u00e4 klassikoita, kuvataiteen ikuisia standardeja, joista sadat nykyajan mestarit<\/a> oppivat.<\/p>\n

Upea puisto, siistit vihre\u00e4t nurmikot, leikattujen pensaiden pensasaidat, selke\u00e4 pohjaratkaisu ovat todisteita ranskalaisten syv\u00e4st\u00e4 kunnioituksesta suurta maanmiest\u00e4 kohtaan. Puiston maisema<\/a>kauneuteen joukossa kuuluisat klassiset veistokset ovat harmonisesti sijoitettuina: Ajattelija, Beethoven, Calais'n kansalaiset, Helvetin portit. Kuvanveist\u00e4j\u00e4 ty\u00f6skenteli viimeksi mainitun parissa inspiraationa useiden vuosien ajan, ei vain t\u00e4ytt\u00e4nyt Pariisin viranomaisten k\u00e4sky\u00e4, vaan loi mestariteoksia, siirt\u00e4en jokaisen palasen, jokaisen yksityiskohdan syd\u00e4mens\u00e4 ja sielunsa l\u00e4pi. Siksi nyt mik\u00e4 tahansa niist\u00e4 on korkean taiteen malli.<\/p>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Toinen osa – vanha kartano, joka sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 Rodinin ja muiden kuvanveist\u00e4jien vertaansa vailla olevia teoksia h\u00e4nen henkil\u00f6kohtaisesta kokoelmastaan, on my\u00f6s pidetty t\u00e4ydellisess\u00e4 kunnossa. Esill\u00e4 on maalauksia ja valokuvia<\/a>, omaper\u00e4isi\u00e4 k\u00e4sit\u00f6it\u00e4, jotka on tehnyt monilahjakas mestari. Kaikki t\u00e4\u00e4ll\u00e4 on niin kaunista, ett\u00e4 sanat eiv\u00e4t riit\u00e4 ilmaisemaan tunteiden, tunteiden ja j\u00e4nnityksen syvyytt\u00e4, joka ymp\u00e4r\u00f6i sinua kauneimpien luomusten n\u00e4hdess\u00e4.<\/p>\n

Pieni, mukava kappeli, joka muodostaa kolmannen osan, ilahduttaa my\u00f6s upeilla n\u00e4yttelyill\u00e4 – antiikkiesineill\u00e4, joita kauneudelle v\u00e4linpit\u00e4m\u00e4t\u00f6n Rodin ker\u00e4si innokkaasti. Heid\u00e4n ohella nykytaiteen esineet ovat esill\u00e4 t\u00e4\u00e4ll\u00e4 s\u00e4\u00e4<\/a>nn\u00f6llisiss\u00e4 n\u00e4yttelyiss\u00e4.<\/p>\n

Galleria Jeu-de-Paume<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Pariisilaiset, jotka ovat tottuneet t\u00e4h\u00e4n suuren kivipaviljongin nimeen, eiv\u00e4t ole ollenkaan yll\u00e4ttyneit\u00e4, mutta ne, jotka k\u00e4\u00e4nt\u00e4v\u00e4t sen ranskasta, ovat hyvin ymm\u00e4ll\u00e4\u00e4n. Lis\u00e4ksi ”k\u00e4mmenell\u00e4 leikkimist\u00e4”, jos t\u00e4\u00e4ll\u00e4 on modernin taiteen galleria?! Tosiasia on, ett\u00e4 t\u00e4m\u00e4 rakennus rakennettiin vuonna 1861 erityisesti urheilua ja viihdett\u00e4<\/a> varten Napoleon III:n ohjauksessa. Kuninkaallisten suosikkiharrastus oli tenniksen kaltainen peli, jossa mailojen sijaan palloa ly\u00f6tiin k\u00e4mmenell\u00e4. Siit\u00e4 se outo nimi.<\/p>\n

Rakennus alkoi toimia taidegalleriana vuonna 1940, jolloin saksalaiset hy\u00f6kk\u00e4\u00e4j\u00e4t k\u00e4yttiv\u00e4t sit\u00e4 takavarikoitujen taideteosten varastona. Vuonna 1942 tulipalo<\/a> tuhosi suurimman osan arvoesineist\u00e4. T\u00e4m\u00e4n muistoksi sodan j\u00e4lkeen avattiin t\u00e4nne lyhyeksi aikaa impressionististen maalausten museo, johon siirrettiin Louvren maalauksia.<\/p>\n

Useiden vuosikymmenten unohduksen j\u00e4lkeen (vuonna 1991) rakennuksessa alettiin j\u00e4rjest\u00e4\u00e4 nykytaiteen v\u00e4liaikaisia \u200b\u200bn\u00e4yttelyit\u00e4, tuhoutumattomia, jotka s\u00e4\u00e4<\/a>nn\u00f6llisesti tutustuttavat kaikki uusien mestareiden nimiin ja luomuksiin (joiden joukossa on monia ainutlaatuisia kykyj\u00e4.) ”Jeu de Paume” – historiallisen menneisyyden ja nykyajan taiteen symboli.<\/p>\n

Balzacin museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Loisto ja yksinkertaisuus – n\u00e4m\u00e4 kaksi toisensa poissulkevaa k\u00e4sitett\u00e4 luonnehtivat t\u00e4ydellisesti sek\u00e4 maailmankirjallisuuden suurinta klassikkoa ett\u00e4 h\u00e4nen mukaansa nimetty\u00e4 museota. Pariisin standardien mukaan vaatimaton, kadulla sijaitseva kolmikerroksinen kartano. Reynoir (entinen p\u00e4\u00e4kaupungin esikaupunki) on todiste t\u00e4st\u00e4. T\u00e4ss\u00e4 talossa ”The Human Comedy” -eepoksen kirjoittaja asui eri sukunimell\u00e4. Huolimatta romaanien valtavasta suosiosta, periaatteellisella ja tinkim\u00e4tt\u00f6m\u00e4ll\u00e4 Balzacilla ei ollut rikkaita ja vaikutusvaltaisia \u200b\u200bsponsoreita, jotka tarjosivat huomattavia summia, joten kaikki kirjailijan ansaitsemat rahat eiv\u00e4t riitt\u00e4neet uusiin projekteihin. P\u00e4\u00e4tetty\u00e4\u00e4n ryhty\u00e4 kustantajaksi h\u00e4n joutui velkoihin, joita h\u00e4n ei kyennyt maksamaan, ja joutui piiloutumaan velkoilijoilta.<\/p>\n

T\u00e4ss\u00e4 kartanossa kirjailijan ty\u00f6p\u00e4iv\u00e4 kesti 16 tuntia, jonka aikana kyn\u00e4n nero viimeisteli jokaisen lauseen, jokaisen seuraavan teoksen kohdan. H\u00e4n on kirjoittanut t\u00e4\u00e4ll\u00e4 monia kuuluisia sosiaalisia romaaneja. Kiitolliset maanmiehens\u00e4 j\u00e4ttiv\u00e4t ennalleen sen pariisilaisen maan kulman, jossa Balzac eli niin hyvin, miss\u00e4 h\u00e4n vietti onnellisimmat 5 kuukautta perhe<\/a>en idyllist\u00e4 palavasti ja intohimoisesti rakastetun Evelina Ganskayan kanssa. P\u00e4\u00e4rahastot sijaitsevat 6 temaattisessa salissa, joiden n\u00e4yttelyt<\/a> kuvaavat el\u00e4v\u00e4sti ja luotettavasti suuren kirjailijan el\u00e4m\u00e4\u00e4 ja ty\u00f6t\u00e4. Kaikki ovat kiinnostuneita t\u00e4\u00e4ll\u00e4.<\/p>\n

1 tunnin Lights of Paris -risteily 15 \u20ac<\/a>
\nSkip-the-line -liput Riemukaaren katolle 12 \u20ac<\/a>
\nEiffel-torni: P\u00e4\u00e4sy 2. kerrokseen 41 \u20ac<\/a>
\nVersailles and Gardens: Skip-the-line -lippu \u00e4\u00e4nioppaan kanssa 26 \u20ac<\/a>
\nHop- Hop-bussimatkalla pois. Luokka., Prem. tai sviitti – alkaen 32,40 \u20ac<\/a>
\nLiput: Montparnasse: 56. kerroksen kattoterassi – 18 \u20ac<\/a>
\nShow Moulin Rougessa samppanjan kera – 87 \u20ac<\/a>
\nPariisin museoiden tilaus: 2, 4 tai 6 p\u00e4iv\u00e4\u00e4 – 53 \u20ac<\/a>
\nNotre Damen katedraali ja tornit skipill\u00e4 -linjap\u00e4\u00e4sy \u2013 31\u20ac<\/a><\/p>\n

Victor Hugon kotimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Balzacin yht\u00e4 kuuluisan kollegan ja aikalaisen Victor Hugon kunniaksi avattiin n\u00e4yttely Royal Placelle (nykyisin Vogeesit), vanhassa talossa numero 6. T\u00e4\u00e4ll\u00e4, 2. kerroksen huoneistoissa, perhe suuri humanisti eli l\u00e4hes 16 vuotta, jonka aikana jo kuuluisa ja vallanpit\u00e4jien huomion hyv\u00e4ilem\u00e4 kirjailija loi parhaat<\/a> teoksensa. T\u00e4m\u00e4n talon sein\u00e4t muistavat muita t\u00e4nne saapuvia menneisyyden suuria persoonallisuuksia: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, M\u00e9rim\u00e9e. Avajaiset j\u00e4rjestettiin vuonna 1902, Hugon syntym\u00e4n 100-vuotisp\u00e4iv\u00e4n\u00e4, kirjailija Meri<\/a>ksen yst\u00e4v\u00e4n aloitteesta, joka osti kartanon ja loi pohjan sille.<\/p>\n

J\u00e4rjest\u00e4j\u00e4t yrittiv\u00e4t luoda uudelleen todellisen arjen tunnelman, monet huonekalut vastaavat t\u00e4sm\u00e4lleen todellisia prototyyppej\u00e4. Useita maalauksia on s\u00e4ilynyt kuuluisilta<\/a> taiteilijoilta, jotka maalasivat Hugon perheelle kankaita, joissa kuvattiin h\u00e4nen vaimoaan, lapsiaan ja itse kirjailijaa. Siell\u00e4 on ”Punainen huone”, joka on kalustettu ylellisill\u00e4 veistetyill\u00e4 huonekaluilla, ja siell\u00e4 on monia muotokuvia kirjailijan yst\u00e4vist\u00e4 ja kuuluisista Ranskan ihmisist\u00e4. Mielenkiintoinen on ”kiinalainen olohuone”, jonka suunnittelussa Hugo itse ty\u00f6skenteli. Se sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 monia kirjailijan ker\u00e4\u00e4mi\u00e4 esineit\u00e4, jotka kuvastavat kiinalaista el\u00e4m\u00e4\u00e4 ja taiteellista luovuutta: lautasia, hahmoja, maljakoita. Goottilainen ruokasali on eritt\u00e4in vaikuttava.<\/p>\n

Grevenin museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Se kantaa kuvanveist\u00e4j\u00e4-sarjakuvapiirt\u00e4j\u00e4 Alfred Grevinin nime\u00e4, joka ty\u00f6skenteli kovasti luodakseen vahakopioita maailman kuuluisuuksista ja kuuluisista kuvitteellisista hahmoista. N\u00e4in hankkeen alullepanija, ranskalainen toimittaja Arthur Meyer ilmaisi kiitollisuutensa. Grevinin teokset h\u00e4mm\u00e4stytt\u00e4v\u00e4t h\u00e4mm\u00e4stytt\u00e4v\u00e4ll\u00e4 samankaltaisuudellaan prototyyppien kanssa; ne v\u00e4litt\u00e4v\u00e4t alkuper\u00e4<\/a>isten hienoimpia yksityiskohtia: eleit\u00e4, katsetta, kasvojen piirteit\u00e4, k\u00e4si\u00e4.<\/p>\n

T\u00e4m\u00e4 ”kokoelma” esittelee kauan poissa olevia persoonallisuuksia, jotka loivat historiaa<\/a>, politiikkaa, taidetta eri aikoina ja aikakausina. Monet tekev\u00e4t edelleen suuria asioita edistyksen ja vaurauden nimiss\u00e4. Kuka ei ole t\u00e4\u00e4ll\u00e4: musiikin nerot Mozart ja Beethoven, maailmanpoliitikot Kennedy ja de Gaulle, Napoleon ja Charles 12, Hollywoodin ja ranskalaiset elokuvat\u00e4hdet, kuuluisat urheilijat ja laulajat, taiteilijat ja kirjailijat – noin 500 vahahahmoa. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 jokaisella on mahdollisuus tavata idolinsa, joiden kanssa heill\u00e4 ei ollut mahdollisuutta kommunikoida todellisuudessa.<\/p>\n

Salvador Dali -museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Miss\u00e4 tahansa kuuluisan surrealistin n\u00e4yttelyit\u00e4 avataan, Pariisi ei voinut vastustaa loistavan katalaanien lahjakkuutta, jonka museo valmistettiin taiteen edustajien kunniallisimpaan paikkaan – Pariisin bohemiin – loistavaan Montmartre<\/a>en. Ranskan p\u00e4\u00e4kaupungissa on esill\u00e4 yli 300 taideteosta: maalauksia, veistoksia, kaiverruksia.<\/p>\n

Ep\u00e4selv\u00e4 katse tuttuihin asioihin, h\u00e4nen ty\u00f6ns\u00e4 mystiset s\u00e4vyt ovat eritt\u00e4in vaikuttavat, se saa ajattelemaan ja j\u00e4rkeilem\u00e4\u00e4n, ei vain mielett\u00f6m\u00e4sti pohtimaan kuvattua. Taiteilijan fantasioiden kautta se ilmaisee niin monia s\u00e4vyj\u00e4 ja puolis\u00e4vyj\u00e4, niin monia tunteita, ett\u00e4 sit\u00e4 tai tuota luomusta voi katsoa pitk\u00e4\u00e4n ja aiheuttaa tunnemyrskyn (”Ajan \u00e4\u00e4riviivat”, ”Space Elephant” ja muut).<\/p>\n

Taikuuden museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Avattu vanhan talon kellariin osoitteessa st. St. Paul, 11 – kunnianosoitus ja ihailu illusionismin ja noituuden vaikealle taiteelle. Jopa pahamaineisimmat skeptikot eiv\u00e4t voi olla yll\u00e4ttyneit\u00e4 kuuluisien illusionistien temppuista – t\u00e4m\u00e4 taide ansaitsee Taikamuseon. Syyn\u00e4 sen l\u00f6yt\u00e4miseen oli yksityinen kokoelma kaikenlaisia \u200b\u200btarvikkeita erilaisiin temppuihin ja jongleeraukseen, josta luoja Georges Proust oli aluksi eritt\u00e4in ihastunut. H\u00e4n my\u00f6s kiehtoi taikuutta ja ker\u00e4si suuren m\u00e4\u00e4r\u00e4n loitsujen ja illusionistien k\u00e4ytt\u00e4mi\u00e4 esineit\u00e4. Aluksi h\u00e4nen kokoelmaansa esitettiin ajoittain n\u00e4yttelyiss\u00e4, ja vuodesta 1993 l\u00e4htien se on ollut avatun museon perusta.<\/p>\n

Ihmeet alkavat t\u00e4\u00e4ll\u00e4 kynnyksell\u00e4, kun avaat oven: sen viereen kyn\u00e4ll\u00e4 varustettuun kyn\u00e4\u00e4n ovela ”paholainen” kirjoittaa kutsun tulla sis\u00e4\u00e4n. Sis\u00e4\u00e4n astuessasi l\u00f6yd\u00e4t itsesi maagisesta valtakunnasta, jossa 15 illusorista esityst\u00e4 korvaa toisensa. Niiden j\u00e4lkeen on esittely taianomaisista esineist\u00e4, jotka johtavat h\u00e4mm\u00e4styksiin: tuoli, laatikko, sauvat jne. Ep\u00e4tavallisten n\u00e4yttelyesineiden tarkastus tuo paljon iloa.<\/p>\n

Marmottan Monetin museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Kaupungissa on niin paljon n\u00e4yttelyit\u00e4, ett\u00e4 ne l\u00f6ytyv\u00e4t monista eri paikoista, esimerkiksi Bois de Boulognessa, jossa Impressionismin museo sijaitsee entisess\u00e4 1800-luvun mets\u00e4<\/a>stysmajassa. Intohimoinen maalausten ker\u00e4ilij\u00e4, kodikkaan kartanon omistajaksi tullut Marmottan sijoitti siihen Napoleonin aikakauden taidemaalauksia. Marmottanin perillinen t\u00e4ydensi is\u00e4ns\u00e4 kokoelmaa kirjoilla, uusilla maalauksilla, antiikkihuonekaluilla ja testamentaa kaiken taideakatemialle.<\/p>\n

V\u00e4hitellen rahasto laajeni yksityisten kokoelmien kautta, mukaan lukien kuuluisien ranskalaisten impressionistien teoksia. Suurin osa niist\u00e4 kuului Monetin siveltimeen, joten virallisesti se tunnettiin Marmottan-Monet -museona. Vain t\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit n\u00e4hd\u00e4 Monetin upean kankaan ”Impression of the Sunrise”, joka merkitsi impressionismin alkua maalauksessa ja monia muita mestariteoksia. Rakennuksen 2. kerros ovat kokonaan Monetin ja h\u00e4nen oppilaidensa vangitsemien upeiden maisemien, muotokuvien ja Pariisin n\u00e4kymien t\u00e4ytt\u00e4mi\u00e4. 1 kerros on omistettu Marmottan-n\u00e4yttelyille: empire-tyylisille huonekaluille, majesteettisille veistoksille ja muotokuville Napoleonista, persialaisille matoille ja muille luksusesineille. T\u00e4ss\u00e4 on ainutlaatuinen kokoelma Euroopan keskiajan pienoiskirjoja.<\/p>\n

Museokeskus ”Tieteen ja teollisuuden kaupunki”<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Keskus, joka sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 esineit\u00e4, jotka symboloivat kaikkia tieteellisi\u00e4 ja teknologisia saavutuksia, niiden kehitys- ja kehityspolkua, houkuttelee miljoonia turisteja. Kaikenik\u00e4iset ihmiset voivat tyydytt\u00e4\u00e4 t\u00e4\u00e4ll\u00e4 monipuolista uteliaisuutta: maailmankaikkeuden historiaa, maapalloa, t\u00e4htitieteilij\u00f6iden l\u00f6yt\u00f6j\u00e4, ihmisaivojen salaisuuksia, valtamerten tutkimusta – osissa esiteltyj\u00e4 aiheita. keskusta on mittaamattoman leve\u00e4. Keskustassa<\/a> k\u00e4ynti ei ole vain mietiskely\u00e4, vaan aktiivista osallistumista erilaisiin valon ja \u00e4\u00e4nen kokeisiin, h\u00f6yrykoneella, Maan py\u00f6rimisen kanssa.<\/p>\n

”Tieteen ja teollisuuden kaupunki” sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 tiede- ja teollisuusmuseon, Geode-elokuvapallon, Argonaut-sukellusveneen, akvaarion, nimetyn auditorion. Lumiere, planetaario, tieteellinen viihdekeskus lapsille<\/a>. Vierailut t\u00e4\u00e4ll\u00e4 ovat erityisen hy\u00f6dyllisi\u00e4 j\u00e4lkimm\u00e4isille kouluissa hankitun tiedon vakiinnuttamiseksi k\u00e4yt\u00e4nn\u00f6ss\u00e4.<\/p>\n

Picasso museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Klassisen tyylin upea kolmikerroksinen Sale-kartano on museon arvoinen paikka loistavalle nuggetille, jolla oli taiteellisen luojan universaali lahjakkuus – Pablo Picasso. Lahjakas kuvanveist\u00e4j\u00e4, suuri innovatiivinen taiteilija, kaivertaja, keramiikkamestari, graafikko – t\u00e4m\u00e4 kaikki on yksi Picasso, taiteen uuden suunnan – kubismin – perustaja ja surrealismin perinteiden seuraaja. Se sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 suurimman kokoelman ainutlaatuisen taiteilijan erilaisia \u200b\u200bt\u00f6it\u00e4, ja se heijastaa kronologisessa j\u00e4rjestyksess\u00e4 suuren espanjalaisen el\u00e4m\u00e4n ja ty\u00f6n kaikkia ajanjaksoja.<\/p>\n

N\u00e4yttelyiden joukossa on monia mestariteoksia Picasson perheen yksityisest\u00e4 omaisuudesta, mutta on my\u00f6s valtiolle kuuluvia mestariteoksia. Mestarin teosten lis\u00e4ksi tarjolla on paljon ylist\u00e4v\u00e4\u00e4 ja kriittist\u00e4 sis\u00e4lt\u00f6\u00e4 sanomalehti- ja aikakauslehtileikkeit\u00e4, kirjoittajan k\u00e4sikirjoituksia, valokuvia<\/a> ja neron henkil\u00f6kohtaisia \u200b\u200btavaroita.<\/p>\n

Fragonardin hajuvesimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Pariisi on pitk\u00e4\u00e4n ollut kuuluisa hienoista hajusteistaan, joissa on hienoin aromi. Maalliset naiset pitiv\u00e4t niit\u00e4 kunnia-asiana, jokaiselle Neuvostoliiton naiselle oli suuri onni saada pullo ranskalaista hajuvett\u00e4. Mutta nytkin kuuluisan ranskalaisen hajuveden arvostus on edelleen huipulla. Fragonard on jumalallisten aromien temppeli, jonka alat tuntea jo sis\u00e4\u00e4nk\u00e4ynnill\u00e4.<\/p>\n

Sen perusti samanniminen yritys, jonka omistajat ovat taiteilija ja esteetti Fragonardin j\u00e4lkel\u00e4isi\u00e4, ja se ei ep\u00e4onnistunut: ihmiset tulevat t\u00e4nne joukoittain, kuten Louvreen. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit ”maistaa” satojen hajuvesien tuoksuja, oppia t\u00e4m\u00e4n hajuveden yksityiskohtaisen historian, kuulla tarinoita ”tuoksujen” uskomattomista kyvyist\u00e4, n\u00e4hd\u00e4 erikoislaitteita aromaattisten nesteiden ja erimuotoisten ja -kokoisten pullojen valmistukseen. Kiehtova tunkeutuminen kauniiden tuoksujen maailmaan tarjoaa kaikille esteettisen nautinnon.<\/p>\n

Musee d'Orsay<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Vuoden 1900 maailmann\u00e4yttely\u00e4 varten Gare d'Orsay rakennettiin aivan keskustaan, jotta muut Pariisin ja sen esikaupunkien asemat ja asemat olisivat helpommin. Teknologisesti se oli aikansa innovatiivisin rakennus ja ensimm\u00e4inen s\u00e4hk\u00f6istetty asema. Mutta n\u00e4yttelyn j\u00e4lkeen sit\u00e4 ei k\u00e4yt\u00e4nn\u00f6ss\u00e4 k\u00e4ytetty aiottuun tarkoitukseen, ja 40-luvulla se oli t\u00e4ysin tyhj\u00e4. Vuonna 1980 rakennus kunnostettiin ja osa Louvren kokoelmista sijoitettiin siihen. Museo avattiin vuonna 1986, ja siit\u00e4 l\u00e4htien on tullut yksi t\u00e4rkeimmist\u00e4 kuvataiteen gallerioista paitsi Pariisissa<\/a>, my\u00f6s kaikkialla maailmassa.<\/p>\n

Ker\u00e4tyt taideteokset XIX lopun – XX vuosisadan alun. Rikkain kokoelma impressionisteja ja postimpressionisteja, Monet ja Manet'n, Seuratin, Van Goghin, Gauguinin, Degasin, Pissarron ja muiden suurten taiteilijoiden mestariteoksia on koottu. Veistosta edustavat Rodinin, Camille Claudelin, Maillolin, Degasin ja muiden mestareiden teokset. Maalauksen lis\u00e4ksi on koottu erikseen laaja kokoelma saman aikakauden taiteilijoiden piirustuksia ja valokuva<\/a>taiteen erikoislajina, jolla on my\u00f6s historiallista arvoa. Erillinen sali on omistettu taiteelle ja k\u00e4sity\u00f6lle: huonekaluille ja sisustusesineille, astiakokoelmalle, lasimaalauksille ja koristeellisille puupaneeleille.<\/p>\n

Orangerie-museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Se sijaitsee kasvihuoneessa, joka on j\u00e4\u00e4nyt j\u00e4ljelle suuresta palatsi<\/a>kompleksista. Palatsi tuhoutui vallankumouksen aikana, pariisilaisten rakastama puutarha s\u00e4ilytettiin ja kasvihuone toimi pitk\u00e4\u00e4n varastona, sitten sotilaskasarmina ja vuonna 1927 siin\u00e4 toimi museo, josta tuli er\u00e4\u00e4nlainen d'Orsayn jatko. Kahdessa kerroksessa on maalauksia viime vuosisadan alun taiteilijoilta – Monet, Cezanne, Matisse, Modigliani, Renoir ja muut. Toinen kerros on t\u00e4ysin omistettu Claude Monet'n suurimmalle luomukselle – ”Waters”.<\/p>\n

Mestari testamentti teoksensa Ranskalle vain yhdell\u00e4 ehdolla – kaikki kahdeksan maalausta on esitett\u00e4v\u00e4 yhdess\u00e4. Ne esiteltiin t\u00e4\u00e4ll\u00e4 ensimm\u00e4isen kerran 16. toukokuuta 1927, muutama kuukausi taiteilijan kuoleman j\u00e4lkeen. T\u00e4m\u00e4 oli Orangerien alku. Monet ty\u00f6skenteli vesililjojen parissa nelj\u00e4 vuotta ensimm\u00e4isen maailmansodan aikana. Tarkastellessaan n\u00e4iden vuosien kauhuja, h\u00e4n halusi antaa maailmalle kuvan, joka auttaisi ihmisi\u00e4 palauttamaan harmonian sielu<\/a>ssaan. H\u00e4n jakoi koko teoksen kahdeksaan suureen maalaukseen suunnittelemalla huolellisesti n\u00e4yttelyn ja pohtien kunkin osan juonen l\u00e4pi.<\/p>\n

Pompidou-keskus<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Pompidou-keskus on k\u00e4vij\u00e4m\u00e4\u00e4rill\u00e4 mitattuna kolmas kaupungin n\u00e4ht\u00e4vyyksist\u00e4 Eiffel-tornin ja Louvren j\u00e4lkeen. Se j\u00e4rjestettiin preside<\/a>ntti Georges Pompidoun ehdotuksesta ja nimettiin h\u00e4nen mukaansa. Modernin taiteen museon rakennuksesta on tullut yhteiskunnan kaikkien alojen modernisoitumisen symboli. Keskus avattiin keskiy\u00f6ll\u00e4 uudenvuodenaattona vuosina 1977-1978: kaikki konepajarakenteet – hissit, s\u00e4hk\u00f6johdot, viem\u00e4ri- ja ilmanvaihtoputket – siirrettiin ulos, mik\u00e4 vapautti tilojen sis\u00e4tilaa.<\/p>\n

Ensimm\u00e4isess\u00e4 kerroksessa on elokuvateatteri. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 j\u00e4rjestet\u00e4\u00e4n vuosittain kirjailija- ja taideelokuvafestivaaleja. Kahdessa seuraavassa kerroksessa on kirjasto, joka sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 miljoonia kirjoja, video- ja \u00e4\u00e4nimateriaaleja. Nykytaiteen n\u00e4yttely alkaa kolmannesta kerroksesta. Sit\u00e4 edustavat kaikki modernit trendit ja genret. Parhaat<\/a> esimerkit maalauksessa, arkkitehtuurissa, kuvanveistossa, muotoilussa ja valokuva<\/a>uksessa. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 s\u00e4ilytet\u00e4\u00e4n my\u00f6s 1900-luvun taiteilijoiden mestariteoksia: Kandinsky, Mathis, Picasso. Viidenness\u00e4 kerroksessa j\u00e4rjestet\u00e4\u00e4n n\u00e4yttelyit\u00e4, vaihtuvia n\u00e4yttelyit\u00e4 ja esityksi\u00e4.<\/p>\n

Gallerian ylemmist\u00e4 kerroksista voit katsella kaupunkia – koko Pariisi n\u00e4kyy yhdell\u00e4 silm\u00e4yksell\u00e4. Taiteilijat, katumuusikot ja esiintyj\u00e4t kokoontuvat jatkuvasti keskustan edess\u00e4 olevalle aukiolle.<\/p>\n

Pelikorttimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Vuonna 1986 avatun museon perustana muodostui kaksi pient\u00e4 yksityist\u00e4 kokoelmaa sotaa edelt\u00e4neist\u00e4 pelikorteista. H\u00e4n miehitti Contin prinssien entisen kartanon. Ajan my\u00f6t\u00e4 n\u00e4yttely kuitenkin kasvoi, ja 10 vuoden kuluttua p\u00e4\u00e4tettiin rakentaa sille erillinen rakennus. Nyt kartano ja moderni rakennus, jossa katettu galleria yhdist\u00e4\u00e4. Nyt kokoelmassa on noin 11 tuhatta n\u00e4yttely\u00e4.<\/p>\n

N\u00e4m\u00e4 ovat alkuper\u00e4isi\u00e4 pelikortteja eri puolilta maailmaa ja eri aikakausilta: v\u00e4rikk\u00e4it\u00e4 intialaisia, omituisia japanilaisia, joissa k\u00e4ytet\u00e4\u00e4n simpukankuoria tavallisten korttien sijaan, renessanssikortteja, kuuluisia Tarot-kortteja ja jopa toisen maailmansodan kortteja Mussolinin karikatyyreill\u00e4. ja Hitler. Niiden lis\u00e4ksi esitell\u00e4\u00e4n painokoneita, joiden avulla tehtiin kansia; kokoelma taideteoksia, jotka kuvaavat korttipeli\u00e4 tai itse kortteja: maalauksia, keramiikkaa, kaiverruksia jne. Suljettu elokuussa ja pyh\u00e4p\u00e4ivin\u00e4.<\/p>\n

Viem\u00e4rimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Aikoinaan, kun Pariisi oli my\u00f6s osa Rooman valtakuntaa, roomalaiset, jotka pitiv\u00e4t huolta ymp\u00e4r\u00f6iv\u00e4n tilan puhtaudesta, viem\u00e4riv\u00e4t t\u00e4nne ensimm\u00e4isin\u00e4. Mutta siit\u00e4 on kulunut monia vuosia, ja keskiajalla kaupungin kadut olivat infektioiden kasvualusta, koska tavalliset kaupungin ojat toimivat viem\u00e4rin\u00e4, joissa kaikki j\u00e4tevedet sulautuivat. Vasta 1800-luvulla insin\u00f6\u00f6ri Belgrand suunnitteli sellaisen tunnelij\u00e4rjestelm\u00e4<\/a>n, joka itse asiassa oli Pariisin katujen maanalainen varmuuskopio, joka mahdollisti kaupungin nopean puhdistamisen kertyneest\u00e4 liasta.<\/p>\n

Laskeutuessasi rakkauden kaupungin sisimp\u00e4\u00e4n opit viem\u00e4riverkoston kehityksen historiasta, n\u00e4et ikivanhoja j\u00e4tevesien puhdistamiseen k\u00e4ytett\u00e4vi\u00e4 laitteita, tutustut uusimpiin vedenpuhdistusmenetelmiin ja kaupungin tulvasuojaukseen. Retket<\/a> ovat saatavilla vain huhtikuusta lokakuuhun.<\/p>\n

Montmartre<\/a>n museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Montmartre on pitk\u00e4\u00e4n liitetty boheemiin el\u00e4m\u00e4\u00e4n, ja se tunnetaan kaukana Pariisin ja Ranskan rajojen ulkopuolella. Juhlavimman alueen museo sijaitsee Rosimonin kartanossa. T\u00e4m\u00e4 talo rakennettiin yhdelle Mohler-ryhm\u00e4n n\u00e4yttelij\u00f6ist\u00e4 – Claude Roselle, joka kantoi salanime\u00e4 Rosimon. My\u00f6s h\u00e4nen taiteilijanimens\u00e4 siirtyi taloon. My\u00f6hemmin Renoirin ty\u00f6paja sijaitsi t\u00e4\u00e4ll\u00e4 h\u00e4nen luovan uransa alussa. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 asui monia kuuluisia ranskalaisia \u200b\u200btaiteilijoita, n\u00e4yttelij\u00f6it\u00e4 ja s\u00e4velt\u00e4ji\u00e4. Nelj\u00e4 n\u00e4yttely\u00e4 on pysyv\u00e4sti esill\u00e4. Ensimm\u00e4inen kertoo ajasta, jolloin Montmartre oli pieni kyl\u00e4<\/a>. Erillinen n\u00e4yttely on omistettu Pariisin kommuunin ajalle.<\/p>\n

Keskiosassa kerrotaan alueen historian tunnetuimmista ajanjaksoista. Sit\u00e4 kutsutaan ”juhlaksi Montmartreksi”. Suurin osa runoilijoista, n\u00e4yttelij\u00f6ist\u00e4 ja taiteilijoista rakasti Montmartrea kovasti ja asettui t\u00e4nne mielell\u00e4\u00e4n, ei vain monien hauskojen paikkojen takia, vaan my\u00f6s siksi, ett\u00e4 t\u00e4\u00e4lt\u00e4 avautui upeat maalaukselliset n\u00e4kym\u00e4t ja asuntojen hinnat<\/a> olivat eritt\u00e4in alhaiset. Siell\u00e4 on paljon A. Toulouse-Lautrecin julisteita ja julisteita, Van Goghin, Degasin, Pissarron maalauksia ja henkil\u00f6kohtaisia \u200b\u200btavaroita, kabareetanssijien pukuja.<\/p>\n

Karnevaalimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Melkein ainoa kaupungissa, joka on omistettu itse Pariisin historialle ja salaisuuksille. Se sijaitsee vanhassa kartanossa, joka on sin\u00e4ns\u00e4 varsin merkitt\u00e4v\u00e4: majesteettinen sis\u00e4\u00e4nk\u00e4ynti bareljeefeineen ja ensimm\u00e4isten omistajien vaakuna, allegoriset kohtaukset julkisivussa ikkunoiden v\u00e4liss\u00e4, Aurinkokuninkaan patsas pihalla. Se koostuu useista n\u00e4yttelysaleista, jotka on omistettu tietylle kaupungin historian aikakaudelle. Vanhinta<\/a> ajanjaksoa edustavat my\u00f6h\u00e4iselt\u00e4 kivikaudelta per\u00e4isin olevat ty\u00f6kalut, arkeologiset l\u00f6yd\u00f6t, kuten hautausnaamiot, mammutinhampaat jne.<\/p>\n

Seuraavissa huoneissa on keskiaikaisia \u200b\u200bsisustusesineit\u00e4, pyhimysten ja enkelien kuvia, kartanon omistajien perhemuotokuvia ja koruja. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 on uusittu monia historiallisia sis\u00e4tiloja – esimerkiksi Marie Antoinetten makuuhuone, useat Ludvig XV:n aikakauden salit, Riviera-hotelli<\/a>n huoneet on luotu uudelleen. Erillinen huone on omistettu Ranskan vallankumouksen historialle. On olemassa useita giljotiinimalleja, oikeita Bastille-avaimia ja muita esineit\u00e4. Nykyaikaa edustavat maalaukset, valokuvat<\/a> ja litografiat 1700-1800-luvun kaupungista, ensimm\u00e4isten kabareeiden julisteet, taiden\u00e4yttelyt<\/a>.<\/p>\n

Muotimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Se avattiin vuonna 1977 1800-luvun lopulla rakennetussa rakennuksessa. Kerran t\u00e4m\u00e4 talo kuului kenraali Gallierin leskelle. H\u00e4n p\u00e4\u00e4tti siirt\u00e4\u00e4 koko heid\u00e4n perheelleen kuuluneen runsaan taidekokoelman valtiolle. T\u00e4t\u00e4 varten rakennettiin my\u00f6h\u00e4isrenessanssityylinen kartano. Mutta pian kaikki omaisuus kansallistettiin, ja talo pysyi pitk\u00e4\u00e4n tyhj\u00e4n\u00e4, kunnes Muoti- ja tekstiilimuseo avattiin siihen vuonna 1977. Ker\u00e4si 70 tuhatta n\u00e4yttely\u00e4, mukaan lukien XVIII vuosisadan vaatteet, esimerkiksi: Marie Antoinetten korsasi ja useita Louis XVII:lle kuuluneita pukuja.<\/p>\n

T\u00e4\u00e4ll\u00e4 on tallennettu Josephinen mekkoja, Sarah Bernhardtin pukuja, Lafayette Galleryn pukumalleja jne.
\nKaikki n\u00e4m\u00e4 ainutlaatuiset n\u00e4yttelyesineet vaativat erityisi\u00e4 s\u00e4ilytysolosuhteita, joten ne ovat esill\u00e4 vain vaihtuvissa n\u00e4yttelyiss\u00e4. 1900-luvun muoti on kuuluisien muotitalojen l\u00f6yt\u00f6, sisarusten Callon, Schiaparellin, Poiretin ym. ty\u00f6t 40- ja 50-luvun loppu – uutta lookia ja uusia kuvia Diorin, Chanelin, Balenciagan malleissa. Erilliset n\u00e4yttelyt kertovat alusvaatteiden historiasta 1800-luvulta moderniin muotoiluun. Erityinen osio on omistettu mallien luomiseen ja luomiseen: tekij\u00e4n ideasta toteutukseen.<\/p>\n

Delacroix-museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

T\u00e4\u00e4ll\u00e4 on ker\u00e4tty taiteilijan henkil\u00f6kohtaisia \u200b\u200besineit\u00e4 ja maalauksia. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 h\u00e4n asui joulukuusta 1857 el\u00e4m\u00e4ns\u00e4 loppuun asti. Taiteilijan perinn\u00f6n s\u00e4ilytt\u00e4miseksi perustettiin vuonna 1929 E. Delacroix'n yst\u00e4vien seura. Vuonna 1952 se osti t\u00e4m\u00e4n talon, ateljeen ja talon puutarhan ja siirsi sen vuonna 1954 valtion omistukseen. Museo avattiin t\u00e4\u00e4ll\u00e4 vuonna 1971.<\/p>\n

T\u00e4ss\u00e4 on taiteilijan maalauksia, jotka liittyv\u00e4t h\u00e4nen ty\u00f6ns\u00e4 eri aikakausiin, mukaan lukien yrityksi\u00e4 luoda freskoja. S\u00e4ilytet\u00e4\u00e4n h\u00e4nen matka<\/a>muistiinpanojaan, matkamuistojaan ja luonnoksiaan Marokon matkalta, taiteilijan ateljeen esineit\u00e4, valokuvia ja taiteilijan kirjeit\u00e4. Itse Delacroix'n maalausten lis\u00e4ksi t\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit n\u00e4hd\u00e4 h\u00e4nen taiteilijayst\u00e4viens\u00e4 – Colinin, Guetin, Saint-Marcelin ja muiden – teoksia.<\/p>\n

Bourdellen kotimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

1930-luvulla vuonna 1929 kuolleen E. A. Bourdellen talon paikalle alettiin rakentaa uusia taloja. Mestarin koko perint\u00f6 t\u00e4n\u00e4 aikana keskittyi h\u00e4nen vaimonsa ja tytt\u00e4rens\u00e4 k\u00e4siin, jotka eiv\u00e4t aina onnistuneet vastustamaan Ranskan viranomaisia. Heit\u00e4 auttoivat heid\u00e4n puolisonsa, yritt\u00e4j\u00e4t ja taiteen suojelijat Theodore-Ernest Cognac ja Marie-Louise Je. He ostivat t\u00e4m\u00e4n tontin kaupungin viranomaisilta, mink\u00e4 ansiosta he pystyiv\u00e4t s\u00e4ilytt\u00e4m\u00e4\u00e4n kuvanveist\u00e4j\u00e4n taidekokoelman. Museo avattiin t\u00e4\u00e4ll\u00e4 vasta sodan p\u00e4\u00e4tytty\u00e4, vuonna 1949.<\/p>\n

Tuolloin Kuvataideakatemian johtajana toimineen I. Bizardelin aloitteesta kaupunginjohtajan kanslia p\u00e4\u00e4tti avata ty\u00f6pajaan ja puutarhaan Bourdelle-museon, jonka kuvanveist\u00e4j\u00e4n j\u00e4lkel\u00e4iset lahjoittivat kaupungille. Perustana oli taiteilijan itsens\u00e4 ja h\u00e4nen perheens\u00e4 kokoelma – 200 taidemaalausta, 800 veistosta, luonnosta, asiakirjoja ja valokuvia. Talossa on s\u00e4ilynyt Bourdellen elinaikana kehittynyt historiallinen tunnelma, monet h\u00e4nen perheelle kuuluneet esineet, mutta p\u00e4\u00e4arvo on mestarin itsens\u00e4 ty\u00f6.<\/p>\n

Clunyn museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

T\u00e4ss\u00e4 paikassa sijaitsi aikoinaan roomalaiset kylpyl\u00e4t. My\u00f6hemmin, XIV-luvulla, t\u00e4nne rakennettiin Clunyn luostarin kaupunkiasunto, jonka j\u00e4lkeen yksi t\u00e4m\u00e4n j\u00e4rjestyksen apotteista rakensi rakennuksen uudelleen. Vuonna 1793 talo kansallistettiin ja sit\u00e4 k\u00e4ytettiin hyvin pitk\u00e4\u00e4n t\u00e4ysin erilaisiin tarpeisiin. Vuonna 1833 Alexander du Sommer sijoitti yksityiskokoelmansa kartanoon. Vuonna 1842, h\u00e4nen kuolemansa j\u00e4lkeen, perhe luovutti t\u00e4m\u00e4n kokoelman valtiolle.<\/p>\n

Voit aloittaa kiertueesi 3. vuosisadan roomalaisista kylpyl\u00f6ist\u00e4. Ne symboloivat n\u00e4iden kahden aikakauden yhten\u00e4isyytt\u00e4 ja keskin\u00e4ist\u00e4 yhteytt\u00e4. Voit katsoa muinaisia \u200b\u200bveistoksia, kuvakudoskokoelmaa, mukaan lukien kuuluisa ”Lady with a Unicorn”, n\u00e4ytteit\u00e4 keskiaikaisista kankaista ja kuvakudoksia, koruja ja lasimaalauksia esitet\u00e4\u00e4n erikseen.<\/p>\n

H\u00e4t\u00e4suunnitelmien museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Se kiinnostaa kaikkia, jotka ovat rakentaneet tulitikkulinnoituksia tai paperikaupunkeja lapsuudessa. Historioitsijat, katsastajat ja arkkitehdit eiv\u00e4t halua n\u00e4hd\u00e4 pient\u00e4 kopiota pahaenteisest\u00e4 If-linnasta tai Luxemburgista ja tutkia kaikkea eritt\u00e4in yksityiskohtaisesti. Se avattiin vuonna 1953, ja nyt siihen on tallennettu 100 taittoa, mutta yleens\u00e4 niit\u00e4 on enint\u00e4\u00e4n 28. N\u00e4yttelyn osiot on omistettu tietyille maantieteellisille alueille. Avustussuunnitelmien tekeminen bastioneille, kaupungeille ja niiden l\u00e4hialueelle Ranskassa<\/a> alkoi Louis XIV:n aikana.<\/p>\n

Jo 1600-luvulla luotiin 150 mallia erilaisista linnoituksista ja niiden ymp\u00e4rist\u00f6ist\u00e4 eri puolilta Ranskaa ja muita osavaltioita. Suunnitelmat olivat parhaiden sotainsin\u00f6\u00f6rien tekemi\u00e4, ja ne olivat tiukasti vartioitua valtiosalaisuutta. Niit\u00e4 pidettiin Louvressa erityisvalvonnassa. Viime vuosisadan 20-luvulla niill\u00e4 ei en\u00e4\u00e4 ollut sotilaallista merkityst\u00e4\u00e4n ja niist\u00e4 tuli yksinkertaisesti historiallinen arvo. Voit n\u00e4hd\u00e4 miniatyyrej\u00e4 linnoituksista ja linnoista, jotka sijaitsevat eri puolilla maata.<\/p>\n

Ihmisen museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Sen perusti vuonna 1937 Paul Rivet. Ajan my\u00f6t\u00e4 siit\u00e4 tuli tutkimuskeskus ja osa National Museum of Natural History -museota. Koko olemassaolonsa ajan sen kokoelmat ovat muuttuneet ajoittain. Nyt esitet\u00e4\u00e4n jatkuvasti nelj\u00e4 n\u00e4yttely\u00e4, jotka kuvaavat koko ihmisyhteiskunnan ja ihmisen itsens\u00e4 kehityksen kaikkia vaiheita. Ensimm\u00e4inen kertoo ihmisen kehityksest\u00e4 tietyt ajanjaksot ja yksitt\u00e4iset vaiheet huomioon ottaen. Toinen kuvastaa planeetan v\u00e4est\u00f6nkasvun ongelmia ja kolmas geneettist\u00e4 monimuotoisuutta ja sen vaikutuksia yhteiskuntaan.<\/p>\n

Nelj\u00e4s n\u00e4yttely on omistettu Afrikan, Aasian, Amerikan ja arktisen alueen etnografisille tutkimuksille. T\u00e4m\u00e4 ei ole vain n\u00e4yttely, vaan t\u00e4ysimittainen tieteellinen keskus, jonka asiantuntijat tutkivat globaaleja ongelmia, esimerkiksi: ihmisen sopeutuminen ymp\u00e4rist\u00f6\u00f6n ja ymp\u00e4rist\u00f6n vaikutus h\u00e4nen kehitykseens\u00e4 sek\u00e4 henkil\u00f6n itsens\u00e4 vaikutus n\u00e4iden interventioiden luonteeseen ja seurauksiin, henkil\u00f6n biologisen kehityksen ennustaminen jne. d.<\/p>\n

Suuri evoluution galleria<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Nelj\u00e4ss\u00e4 kerroksessa, joiden kokonaispinta-ala on 6000 neli\u00f6metri\u00e4. m:ss\u00e4 oli kokoelma, joka havainnollistaa el\u00e4m\u00e4n synty\u00e4 ja kehityst\u00e4 planeetallamme. Grand Gallery of Evolution on my\u00f6s osa National Museum of Natural History -museota. Kaikki n\u00e4yttelyt on j\u00e4rjestetty siin\u00e4 j\u00e4rjestyksess\u00e4, jossa ne Charles Darwinin mukaan ilmestyiv\u00e4t maan p\u00e4\u00e4lle. Ensimm\u00e4isess\u00e4 kerroksessa on luurankoja ja t\u00e4ytettyj\u00e4 vedenalaisia \u200b\u200basukkaita. Toiseksi maael\u00e4imet sijoitetaan niiden elinymp\u00e4rist\u00f6n mukaisesti – luonnollisille alueille. Kolmannen kerroksen n\u00e4yttely kertoo ihmisen vaikutuksesta luontoon.<\/p>\n

T\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit my\u00f6s tutustua tiedemiesten ennusteisiin planeetan tulevaisuudesta. Nelj\u00e4s kerros on omistettu suoraan evoluutiolle: kuinka<\/a> el\u00e4m\u00e4 maapallolla syntyi yksisoluisista organismeista niin monenlaisiin muotoihin. Voidaan n\u00e4hd\u00e4, kuinka perinn\u00f6llisyys ja luonnonvalinta vaikuttavat el\u00e4m\u00e4n kehittymiseen; Ota selv\u00e4\u00e4, mit\u00e4 l\u00f6yt\u00f6j\u00e4 tiedemiehet ovat tehneet t\u00e4ll\u00e4 alalla. Erillinen huone kertoo sukupuuttoon kuolleista el\u00e4in- ja kasvilajeista sek\u00e4 nyt sukupuuton partaalla olevista.<\/p>\n

Musiikkimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Vuonna 1995 Ranskan kulttuuriministeri\u00f6n m\u00e4\u00e4r\u00e4yksest\u00e4 perustettiin ep\u00e4tavallinen yritys – Muzykograd. Vuonna 1997 h\u00e4nen alaisuudessaan avattiin Musiikkimuseo. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit n\u00e4hd\u00e4 ainutlaatuisia soittimia – vanhimmasta uusimpaan, oppia musiikin kehityksen historiaa Ranskassa ja ymp\u00e4ri maailmaa, kuunnella konsertteja ja luentoja. N\u00e4yttely perustuu Kansalliskonservatoriossa useiden vuosikymmenten ajan ker\u00e4ttyyn kokoelmaan. Et voi vain n\u00e4hd\u00e4 muinaisia \u200b\u200bsoittimia, vaan my\u00f6s kuunnella niiden soimista, mukaan lukien kuuluisat Stradivari- ja Guarneri-viulut. Ensimm\u00e4inen sali on omistettu oopperagenren syntyhistorialle, Versaillesin ensimm\u00e4isille balleille ja baletteille.<\/p>\n

Seuraava osio vie k\u00e4vij\u00e4t valistuksen aikakauteen, klassismin kukoistusaikaan, ja sielt\u00e4 l\u00f6yd\u00e4t romantiikan suuren ajan, 1800-luvun musiikin, oopperan kukoistusajan Italiassa<\/a>, Ranskassa ja Saksassa. N\u00e4yttelyn nelj\u00e4s osa on omistettu kiihke\u00e4lle 1900-luvulle kaikessa sen monimutkaisuudessa, ep\u00e4johdonmukaisuudessa ja tragediassa, joka heijastuu tuon ajan musiikkiin. Amerikan, Aasian ja Afrikan sek\u00e4 muun Euroopan kansojen musiikkityylien ja genrejen historiaa tarkastellaan seuraavassa huoneessa. Viime vuosisadalla suosittuja musiikin uusia trendej\u00e4: jazzia, bluesia, rockia ja muuta esitell\u00e4\u00e4n vaihtuvassa n\u00e4yttelyss\u00e4, johon on tarkoitus rakentaa jatkossa erillinen pysyv\u00e4 sali.<\/p>\n

Viinimuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Pariisia, kuten muitakin Euroopan suuria kaupunkeja, ymp\u00e4r\u00f6i kerran luostarien keh\u00e4. Siell\u00e4 asuneet munkit omistivat suuria maa-alueita, joihin oli istutettu viinitarhoja. Luonnollisesti ajan mittaan he alkoivat tehd\u00e4 sadosta erilaisia \u200b\u200bviinej\u00e4. Suurimman menestyksen saavuttivat pian Passyn luostarin munkit. Luostarin kellareissa s\u00e4ilytettiin viinitynnyreit\u00e4, joita esimerkiksi Ludvig XIII itse arvosti. Samaa viini\u00e4 toimitettiin paitsi kuninkaalliseen hoviin, my\u00f6s useimpien aristokraattisten perheiden p\u00f6yt\u00e4\u00e4n.<\/p>\n

My\u00f6hemmin luostarin asiat kuitenkin rappeutuivat. Se ry\u00f6stettiin ja tuhottiin. Viime vuosisadan 80-luvulla yksi pariisilaisen ravintolan omistajista muisti Passyn luostarin viininviljelij\u00f6it\u00e4, joiden kellarit olivat suunnilleen h\u00e4nen ravintolansa alla. H\u00e4n p\u00e4\u00e4tti kaivaa ne esiin ja perustaa t\u00e4nne n\u00e4yttely- ja maisteluhuoneen. Kellarit kunnostettiin kokonaan, ja entisiss\u00e4 katakombeissa on vuodesta 1984 l\u00e4htien avattu viinimuseo. Jokainen, joka haluaa ensin tutustua viininvalmistuksen historiaan, sen perinteisiin.<\/p>\n

Vanha viini, jota munkit kohtelivat Louisia, ei tietenk\u00e4\u00e4n s\u00e4ilynyt kellareissa, mutta t\u00e4\u00e4ll\u00e4 voit n\u00e4hd\u00e4 ikivanhoja pulloja, keraamisia viiniastioita ja metallilaseja. Erityiset installaatiot on omistettu kohtauksille, jotka liittyv\u00e4t kuuluisien ihmisten ranskalaisen viinin juomiseen. Kierroksen lopussa voit kokeilla moderneja lajikkeita ja ostaa muutaman pullon suosikkijuomaasi.<\/p>\n

Romanttisen el\u00e4m\u00e4n museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Rakennus on rakennettu vuonna 1830. V\u00e4litt\u00f6m\u00e4sti rakentamisen j\u00e4lkeen siihen muutti Orleansin prinssin hovissa palvellut taiteilija Ari Schaeffer. Perjantai-iltaisin taiteilijatalossa vierailivat kuuluisat muusikot, taiteilijat ja kirjailijat. Chopin ja Liszt soittivat t\u00e4\u00e4ll\u00e4, Pauline Viardot lauloi, George Sand, Charles Dickens, Turgenev ja muut taiteilijan kuuluisat aikalaiset vierailivat t\u00e4\u00e4ll\u00e4 usein.
\nMuseon perustivat Ari Schaefferin j\u00e4lkel\u00e4iset, ja se pysyi pitk\u00e4\u00e4n yksityisen\u00e4, kunnes vuonna 1983 koko kokoelma siirtyi valtiolle. Yksi osastoista on kokonaan omistettu George Sandille.<\/p>\n

T\u00e4\u00e4ll\u00e4, kartanon ensimm\u00e4isess\u00e4 kerroksessa, kunnostettiin jopa Noanin kartanon sis\u00e4tilat, jossa kuuluisa kirjailija rakasti viett\u00e4\u00e4 aikaa rakkaidensa kanssa. Useissa huoneissa on h\u00e4nelle kuuluneita esineit\u00e4, h\u00e4nen perheenj\u00e4sentens\u00e4 muotokuvia, George Sandin ja h\u00e4nen poikansa maalaamia vesiv\u00e4rej\u00e4. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 s\u00e4ilytet\u00e4\u00e4n my\u00f6s s\u00e4velt\u00e4j\u00e4n elinaikana tehty\u00e4 F. Chopinin k\u00e4tt\u00e4. Toinen kerros on omistettu Schaefferin el\u00e4m\u00e4lle. H\u00e4nen maalauksensa ker\u00e4t\u00e4\u00e4n t\u00e4nne ja hovimaalarin el\u00e4m\u00e4\u00e4 palautetaan.<\/p>\n

Reilun taiteen museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Perusti vuonna 1972 n\u00e4yttelij\u00e4 ja antiikkimies J.-P. Fawan. Vuodesta 1996 l\u00e4htien se on ollut Bercyn entisen torin paviljongeissa, jotka rakennettiin 1800-luvulla. N\u00e4yttelyiden luomisesta ja restauroinnista J.-P. Fawan vietti 35 vuotta. T\u00e4nne on koottu 14 todellista suurta n\u00e4ht\u00e4vyytt\u00e4, 16 telttaa, joissa on peliautomaatteja, 18 setti\u00e4 oikeiden esitysten j\u00e4rjest\u00e4miseen \u2013 kaikki n\u00e4yttelyt ovat aitoja ja viev\u00e4t k\u00e4vij\u00e4t todelliseen pariisilaisten messujen py\u00f6rteeseen 1800-luvun puoliv\u00e4list\u00e4 menneisyyden 50-luvuille.<\/p>\n

Ja viel\u00e4 puolitoista tuhatta n\u00e4yttelyesinett\u00e4 on varastoitu varastoissa. Koko kokoelma esitell\u00e4\u00e4n kolmessa temaattisessa osiossa. Venetsialainen – luo karnevaalikaupungin tunnelman: kuuluisat kanavat ja sillat, gondolit, commedia dell'arte viime vuosisadan mekaanisten nukkejen esitt\u00e4m\u00e4n\u00e4. Taikateatteri<\/a>ssa voit n\u00e4hd\u00e4 visuaalisen esityksen – niin sanottuja ”el\u00e4vi\u00e4 kuvia” 1800-luvun mekaanisen orkesterin esitt\u00e4m\u00e4n musiikin s\u00e4estyksell\u00e4.<\/p>\n

Esityksiss\u00e4 on perinteisesti mukana trapetsitaiteilijoita, taikureita ja tietysti miimej\u00e4. Esityksi\u00e4 pidet\u00e4\u00e4n usein Green Gardenissa. Sen puut on valaistu lampuilla ja seppeleill\u00e4. Puutarhassa on veistoksia satuhahmoista, Carroll-hahmoista, katumuusikoista.<\/p>\n

Jacquemart-Andr\u00e9-museo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

T\u00e4m\u00e4n ep\u00e4tavallisen taidegallerian l\u00e4ht\u00f6kohtana on \u00c9douard Andr\u00e9n taiteen, korujen ja antiikkikudosten kokoelma. H\u00e4n on menestyneen ranskalaisen pankkiirien perheen perillinen, joka k\u00e4ytti suurimman osan omaisuudestaan \u200b\u200btaiteeseen. Muutamaa vuotta my\u00f6hemmin h\u00e4n meni naimisiin taiteilija Nellie Jacquemartin kanssa. Pariskunta matkusti paljon ja toi matkoilta aina taidemaalauksia ja veistoksia, jotka voisivat koristaa heid\u00e4n kartanoaan Pariisissa. Puolisoiden kuoleman j\u00e4lkeen koko kokoelma siirrettiin Ranskan instituuttiin, ja sen perusteella t\u00e4m\u00e4 museo avattiin vuonna 1913.<\/p>\n

Siell\u00e4 on viisi n\u00e4yttelysalia, joissa esitell\u00e4\u00e4n italia<\/a>laisten, flaamilaisten ja ranskalaisten taiteilijoiden renessanssimaalauksia. Juhla- ja musiikkisalit on koristeltu veistoksilla ja sein\u00e4t punaisella brokadilla. Kirjastossa on Rembrandtin, van Eyckin ja muiden flaamilaisten taiteilijoiden maalausten lis\u00e4ksi puolisoiden Egypti<\/a>st\u00e4 tuomia n\u00e4ytteit\u00e4. Italia<\/a>n sali on koristeltu puolisoiden rakastamien italialaisten taiteilijoiden maalauksilla. T\u00e4m\u00e4n kokoelman helmi on Botticellin Madonna ja lapsi.<\/p>\n

Mineralogiamuseo<\/h2>\n

\"35<\/a><\/p>\n

Se avattiin vuonna 1794 National School of Minesissa. R-J Gayuy osallistui sen luomiseen. Ensimm\u00e4iset n\u00e4yttelyt perustuivat erinomaisten ranskalaisten mineralogien ker\u00e4\u00e4miin yksityiskokoelmiin. 1800-luvun alussa h\u00e4n muutti Vend\u00f4men kartanoon. Koko t\u00e4m\u00e4n vuosisadan ajan kokoelmaa on t\u00e4ydennetty yksityisist\u00e4 kokoelmista ja n\u00e4ytteist\u00e4, jotka on tuotu geologisista tutkimusmatkoista ja kaivostoiminnasta ymp\u00e4ri maailmaa. Nyky\u00e4\u00e4n rahastoissa on yli 100 tuhatta n\u00e4yttely\u00e4. Noin 4000 on jatkuvasti esill\u00e4. Siell\u00e4 on laaja valikoima<\/a> jalokivi\u00e4, meteoriitteja ja muita maan ulkopuolista alkuper\u00e4\u00e4 olevia mineraaleja.<\/p>\n

Erilliset salit on omistettu mineralogian historialle ja erinomaisille ranskalaisille geologeille. Interaktiivisen j\u00e4rjestelm\u00e4n avulla saat lis\u00e4tieto<\/a>ja jokaisesta kivest\u00e4. Huoneen L vitriinit on omistettu Ranskan korujen historialle. T\u00e4\u00e4ll\u00e4 s\u00e4ilytet\u00e4\u00e4n kruunattujen henkil\u00f6iden jalokivi\u00e4: aseita, rannekoruja, tiaaroja ja muita koruja. Erityinen huone on omistettu keinotekoisille mineraaleille sek\u00e4 asteroideille ja meteoriiteille, mukaan lukien valtava Marsin meteoriitti, joka l\u00f6ydettiin vuonna 2014 Saharasta.<\/p>\n

K\u00e4yt\u00e4 kiwitaxin palveluita ja lentokent\u00e4ll\u00e4 m\u00e4\u00e4ritettyn\u00e4 aikana kuljettaja odottaa sinua, auttaa matkat<\/a>avaroiden kanssa ja vie sinut nopeasti hotelliin. Saatavilla on useita autoluokkia – economy-luokan 19-paikkaiseen minibussi<\/a>in. Hinta on kiinte\u00e4, eik\u00e4 se riipu matkustajien m\u00e4\u00e4r\u00e4st\u00e4 ja osoitteesta Pariisissa. Taksi lentokent\u00e4lt\u00e4<\/a> \/ lentokent\u00e4lle on k\u00e4tev\u00e4 ja mukava tapa p\u00e4\u00e4st\u00e4<\/a> oikeaan paikkaan.<\/p>\n

Pariisin museot kartalla<\/h2>\n