{"id":658296,"date":"2022-09-03T12:23:00","date_gmt":"2022-09-03T09:23:00","guid":{"rendered":"https:\/\/tourism.com.de\/?p=658296"},"modified":"2024-05-01T12:10:24","modified_gmt":"2024-05-01T09:10:24","slug":"15-meilleurs-musees-du-vatican-liste-des-musees-incontournables-heures-douverture-prix-2021-carte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tourism.com.de\/fr\/15-meilleurs-musees-du-vatican-liste-des-musees-incontournables-heures-douverture-prix-2021-carte\/","title":{"rendered":"15 meilleurs mus\u00e9es du Vatican – liste des mus\u00e9es incontournables, heures d’ouverture, prix 2021, carte"},"content":{"rendered":"

Le Vatican est l’un des \u00c9tats les plus uniques au monde<\/a>. Ses secrets, son histoire<\/a>, ses revenus, son luxe et sa beaut\u00e9<\/a> – tout cela reste hors de la vue des cam\u00e9ras et hors des yeux du grand public. Seules quelques salles sont ouvertes sur le monde<\/a>, inond\u00e9es du luxe de la haute culture et de l’or de la lumi\u00e8re. Ces salles sont les locaux des mus\u00e9es<\/a> du Vatican, qui ont un profil assez large. Mai<\/a>s m\u00eame la connaissance d’une telle splendeur \u00ab\u00a0fragment\u00e9e\u00a0\u00bb est d\u00e9j\u00e0 admirable.<\/p>\n

Mus\u00e9e<\/a> Pie Cl\u00e9mentine<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

Sans aucun doute, l’un des \u00e9l\u00e9ments les plus frappants du complexe<\/a> du Vatican est le mus\u00e9e Pie Cl\u00e9mentine. Initialement, il a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 pour stocker un certain nombre d’artefacts repr\u00e9sentant les cultures grecque et romaine. Les premi\u00e8res collections ont \u00e9t\u00e9 plac<\/a>\u00e9es avec succ\u00e8s sur le territoire de la cour orange qui ornait le palais<\/a> du Belv\u00e9d\u00e8re. Cependant, le nombre d’expositions a augment\u00e9 rapidement et il a \u00e9t\u00e9 d\u00e9cid\u00e9 de cr\u00e9er de nouvelles \u00ab\u00a0niches\u00a0\u00bb pour les \u0153uvres d’art les plus significatives. Ainsi, aujourd’hui, les niches d’Herm\u00e8s, d’Apollon, de Laocoon, de Pers\u00e9e et de quelques autres sont ouvertes.<\/p>\n

En plus des sculpture<\/a>s de dieux et de h\u00e9ros du monde<\/a> antique, il existe \u00e9galement l’une des plus riches collections d’images sculpturales d’animaux dans la pratique mondiale. Dans la salle de la rotonde, l’\u00e9clat de la maison dor\u00e9e de N\u00e9ron est recr\u00e9\u00e9 dans un traitement cr\u00e9atif dans le cadre d’un classicisme id\u00e9al. Une attention particuli\u00e8re doit \u00eatre port\u00e9e au sol de cette salle: il est tapiss\u00e9 d’authentiques mosa\u00efques romaines, capturant \u00e0 jamais les prouesses militaires des Grecs. Une autre salle est subordonn\u00e9e au th\u00e8me \u00e9gyptien: sarcophages, fresques, mosa\u00efques, statues<\/a> du IIIe si\u00e8cle et autres objets d’histoire<\/a> et d’art.<\/p>\n

Colis\u00e9e, Forum romain, Mont Palatin avec un seul billet<\/a>
\nHeure d’entr\u00e9e \u00e0 la Basilique Saint-Pierre avec<\/a>
\naudioguide Entr\u00e9e acc\u00e9l\u00e9r\u00e9e aux Mus\u00e9es du Vatican et \u00e0 la Chapelle Sixtine<\/a>
\nGalerie Borgh\u00e8se: Entr\u00e9e r\u00e9serv\u00e9e Acc\u00e8s prioritaire<\/a>
\n: Mus\u00e9es, Chapelle Sixtine, Basilique Saint-Pierre<\/a>
\nRome: Billet de bus touristique \u00e0 arr\u00eats multiples pour<\/a>
\nRome: 24, 48 ou 72 heures<\/a>
\nBasilique Saint-Pierre avec ascension du d\u00f4me et visite de la crypte<\/a><\/p>\n

Mus\u00e9e Chiaramont<\/a>i<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

Son fondateur \u00e9tait le pape Pie VII, issu de la famille Chiaramonti. La collection du mus\u00e9e comprend des reliefs, des bas-reliefs, des \u00e9chantillons de portraits sculpt\u00e9s li\u00e9s \u00e0 la culture classique de la Gr\u00e8ce<\/a> et de Rome<\/a>. La premi\u00e8re chose qui attire votre attention est le couloir, qui est une colossale galerie vo\u00fbt\u00e9e, divis\u00e9e en soixante sections ind\u00e9pendantes. L’artefact le plus significatif – d’un point de vue historique – est la statue d’Ath\u00e9na, ou plut\u00f4t la t\u00eate d’Ath\u00e9na, d’une taille sans pr\u00e9c\u00e9dent pour cette p\u00e9riode. Le complexe de ce mus\u00e9e comprend trois b\u00e2timents. La Galerie Chiaramonti elle-m\u00eame, qui est la partie<\/a> la plus ancienne du mus\u00e9e. Les ma\u00eetres de l’Acad\u00e9mie du nom de saint Luc ont travaill\u00e9 sur sa conception.<\/p>\n

Le d\u00e9corateur principal \u00e9tait le c\u00e9l\u00e8bre Antonio Canova. Braccio Nuovo, qui signifie \u00ab\u00a0nouvelle manche\u00a0\u00bb, est une section relativement nouvelle qui abrite des expositions repr\u00e9sentant l’histoire<\/a> de Rome<\/a> et la mythologie de la Gr\u00e8ce<\/a>. C’est ici que se trouve la plus grande collection de sculptures de portraits. Aujourd’hui, une visite<\/a> \u00e0 la galerie Lapidarium n’est effectu\u00e9e que sur demande sp\u00e9ciale, car des inscriptions vraiment uniques des p\u00e9riodes pr\u00e9chr\u00e9tienne et chr\u00e9tienne y sont stock\u00e9es, qui sont l’une des sources historiques les plus importantes.<\/p>\n

Mus\u00e9e gr\u00e9gorien d’art profane<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

La fondation du mus\u00e9e remonte au milieu du XIXe si\u00e8cle. A cette \u00e9poque, ses expositions se tenaient au Palais du Latran. La base des collections \u00e9tait constitu\u00e9e d’expositions \u00e0 caract\u00e8re profane, qui ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9couvertes lors de fouilles au d\u00e9but du XIXe si\u00e8cle. Apr\u00e8s avoir d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 dans un nouveau b\u00e2timent, cette composante du complexe du Vatican \u00e9tait ouverte au grand public. Parmi les tr\u00e9sors les plus pr\u00e9cieux se distinguent la statue de Sophocle – une copie brillante de l’original en bronze d’origine<\/a> grecque, la statue de Neptune – un calque romain sur une statue grecque similaire, les t\u00eates d’Ath\u00e9na – un certain nombre de copies de ma\u00eetres romains qui a pris le travail de Myron comme base. Il convient \u00e9galement de pr\u00eater attention au nombre impressionnant de sarcophages, d\u00e9cor\u00e9s d’image<\/a>s de dieux et de h\u00e9ros de l’Antiquit\u00e9, ainsi que de fragments miraculeusement survivants du Parth\u00e9non. Un autre ajout int\u00e9ressant \u00e9tait les mosa\u00efques,<\/p>\n

Mus\u00e9e gr\u00e9gorien \u00e9trusque<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

La v\u00e9ritable fiert\u00e9 de Rome<\/a> peut \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e comme l’h\u00e9ritage des \u00c9trusques, une grande civilisation dont l’aube est venue au VIIIe si\u00e8cle av. Ce sont eux qui ont jet\u00e9 les bases du d\u00e9veloppement<\/a> ult\u00e9rieur de la culture romaine antique. Aujourd’hui, les objets m\u00e9nagers des peuples anciens et les perles de leur patrimoine culturel sont entrepos<\/a>\u00e9s dans l’ancien palais d’Innocent III. Les fondations de la collection \u00e9taient des artefacts trouv\u00e9s au milieu du XIXe si\u00e8cle lors de fouilles de colonies dans le sud<\/a> du pays. Par la suite, des artefacts provenant des fouilles de Sorbo ont \u00e9t\u00e9 ajout\u00e9s ici, compl\u00e9tant essentiellement la formation du fonds du mus\u00e9e. \u00c0 l’heure actuelle, les clients peuvent visiter<\/a> vingt-deux chambres \u00e0 th\u00e8me.<\/p>\n

Certains d’entre eux sont form\u00e9s chronologiquement, par exemple, la salle archa\u00efque ou la salle de bronze. Dans d’autres, certains aspects de la vie des \u00c9trusques ont \u00e9t\u00e9 recr\u00e9\u00e9s. Ainsi, aujourd’hui, les salles sont ouvertes, r\u00e9p\u00e9tant l’entourage des temple<\/a>s \u00e9trusques, des tombes et des tr\u00e9sors. De nombreuses trouvailles vraiment uniques sont conserv\u00e9es ici, comme un miroir avec le visa<\/a>ge d’une d\u00e9esse sur sa surface, d’anciennes lampes \u00e0 huile, de nombreux r\u00e9cipients pour stocker l’encens, ainsi que de la verrerie habilement fabriqu\u00e9e.<\/p>\n

Mus\u00e9e gr\u00e9gorien \u00e9gyptien<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

Cette composante du complexe du Vatican a \u00e9t\u00e9 ouverte dans le premier quart du XIXe si\u00e8cle. Le nom du mus\u00e9e conserve le nom de son fondateur, le pape Gr\u00e9goire XVI, cependant, en fait, les premi\u00e8res \u00e9bauches des collections sont apparues sous Pie VII. La culture \u00e9gyptienne est \u00e0 bien des \u00e9gards une r\u00e9f\u00e9rence, et il n’est donc pas surprenant que des \u00e9chantillons des \u0153uvres des grands ma\u00eetres de l’\u00c9gypte<\/a> aient \u00e9t\u00e9 sous la protection du Vatican. Ce sont divers masques mortuaires cr\u00e9\u00e9s pour les pharaons, des bus<\/a>tes habiles et de nombreuses sculptures. A ce jour, neuf salles sont ouvertes au public.<\/p>\n

En plus des articles m\u00e9nagers des anciens \u00c9gyptiens et de divers attributs qui accompagnaient les c\u00e9r\u00e9monies fun\u00e9raires, des momies de certains pharaons et des st\u00e8les avec des hi\u00e9roglyphes sont \u00e9galement conserv\u00e9es ici. Un certain nombre de salles sont consacr\u00e9es aux trouvailles illustrant la vie de l’ancienne Syrie et de la M\u00e9sopot<\/a>amie, dont les civilisations n’\u00e9taient pas tr\u00e8s inf\u00e9rieures \u00e0 l’\u00e9gyptienne. De plus, c’est ici que se trouve une collection unique de c\u00e9ramiques anciennes des traditions<\/a> chr\u00e9tiennes et islamiques, \u00e9galement trouv\u00e9es en \u00c9gypte.<\/p>\n

Galerie d’art (Pinacoth\u00e8que)<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

Initialement, la Pinacoth\u00e8que signifiait une certaine collection de peintures qui \u00e9taient donn\u00e9es \u00e0 la gloire de la d\u00e9esse Ath\u00e9na. Un peu plus tard, ils ont commenc\u00e9 \u00e0 appeler les locaux dans lesquels \u00e9taient stock\u00e9s des \u00e9chantillons de beaux-arts. Une interpr\u00e9tation similaire fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la p\u00e9riode romaine antique. \u00c0 la Renaissance, les pinacoth\u00e8ques ont commenc\u00e9 \u00e0 \u00eatre appel\u00e9es des collections de peintures accessibles au public. La Pinacoth\u00e8que vaticane moderne est apparue au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle pour devenir l’une des plus grandes galeries de peinture religieuse. Ici sont rassembl\u00e9es les \u0153uvres des plus grands ma\u00eetres italie<\/a>ns, de Giotto aux \u0153uvres de Crespi.<\/p>\n

Dans les salles, dans un ordre chronologique strict, il y a des toiles et des mosa\u00efques qui repr\u00e9sentent de mani\u00e8re coh\u00e9rente l’art des p\u00e9riodes du Moyen \u00c2ge, de la Renaissance, du Baroque et de quelques<\/a> autres. Certains artistes de renomm\u00e9e mondiale seront familiers au grand public, comme Rapha\u00ebl, Cavaraggio, Titien, L\u00e9onard de Vinci. D’autres, moins connus hors d’Italie<\/a>, permettront de porter un autre regard sur la peinture religieuse. Ce sont les \u0153uvres d’artistes tels que Giotto, Ange, Criveli, Bernini.<\/p>\n

Mus\u00e9e Pio Cristiano<\/h2>\n

\"15<\/a><\/p>\n

Les collections de ce mus\u00e9e sont rassembl\u00e9es aux d\u00e9pens d’artefacts de la p\u00e9riode pal\u00e9ochr\u00e9tienne, c’est-\u00e0-dire qu’ils ont tous \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9s dans l’intervalle du deuxi\u00e8me au quatri\u00e8me si\u00e8cle de notre \u00e8re. La plupart d’entre eux ont \u00e9t\u00e9 trouv\u00e9s lors de fouilles dans les catacombes romaines. Les premi\u00e8res collections se trouvaient dans la basilique<\/a> du Latran, mais elles ont ensuite \u00e9t\u00e9 transf\u00e9r\u00e9es au Vatican. L’exposition n’a \u00e9t\u00e9 ouverte que vers la fin du XXe si\u00e8cle. Fondamentalement, le mus\u00e9e pr\u00e9sente une vari\u00e9t\u00e9 de sarcophages, qui sont d\u00e9cor\u00e9s de divers bas-reliefs, ainsi que des dessins sur des th\u00e8mes antiques. Tous sont class\u00e9s par ordre chronologique, et \u00e9galement regroup\u00e9s selon le principe des parc<\/a>elles iconographiques.<\/p>\n

Presque tous les dessins sont parfaitement conserv\u00e9s et n’ont pas perdu leur attrait esth\u00e9tique, malgr\u00e9 leur \u00e2ge plus que respectable. L’une des pi\u00e8ces les plus<\/a> importantes est le sarcophage du Bon Pasteur, qui a probablement \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 au IVe si\u00e8cle. L’aspect authentique n’a pas \u00e9t\u00e9 enti\u00e8rement conserv\u00e9 – le sarcophage, qui est pr\u00e9sent\u00e9 au public aujourd’hui, est une version restaur\u00e9e au XVIIIe si\u00e8cle.<\/p>\n

Mus\u00e9e Missionnaire Ethnologique<\/h2>\n

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Le palais du Latran est devenu \u00e0 diff\u00e9rentes \u00e9poques un refuge pour toutes sortes d’institutions li\u00e9es d’une mani\u00e8re ou d’une autre au monde de la cr\u00e9ativit\u00e9. Le Mus\u00e9e missionnaire ethnologique n’a pas fait exception, qui \u00e9tait \u00e0 l’origine situ\u00e9 sous ses anciennes vo\u00fbtes, puis a \u00e9t\u00e9 transf\u00e9r\u00e9 directement au Vatican, o\u00f9 un nouveau b\u00e2timent a \u00e9t\u00e9 construit pour stocker et exposer les collections. Si les premi\u00e8res versions des collections contenaient environ quarante mille artefacts, aujourd’hui leur nombre a d\u00e9j\u00e0 r\u00e9ussi \u00e0 d\u00e9passer la centaine de milliers d’objets qui sont collect\u00e9s du monde entier. L’accent est mis sur les cultes religieux de toutes sortes. Ce sont \u00e0 la fois des cultes \u00e9teints depuis longtemps et des cultes qui n’ont commenc\u00e9 \u00e0 se renforcer que r\u00e9cemment.<\/p>\n

Des artefacts du Japon<\/a>, de Chine, d’Inde, de Cor\u00e9e, du Tibet, de Mongolie, de divers pays africains et m\u00eame d’Oc\u00e9anie y sont rassembl\u00e9s. Les visiteurs du mus\u00e9e pourront se familiariser avec les sp\u00e9cificit\u00e9s des diff\u00e9rentes nationalit\u00e9s. Les vo\u00fbtes int\u00e9ressent particuli\u00e8rement les scientifiques et les sp\u00e9cialiste<\/a>s qui peuvent visiter<\/a> les salles contenant des objets de culte.<\/p>\n

Biblioth\u00e8que<\/a> vaticane<\/h2>\n

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La biblioth\u00e8que, appel\u00e9e l’Apostolique, est peut-\u00eatre l’\u00e9l\u00e9ment le plus important du complexe des mus\u00e9es<\/a> du Vatican. Cette citadelle du savoir contient des livres datant du haut Moyen \u00c2ge, de nombreux manuscrits et des manuscrits uniques. La biblioth\u00e8que a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9e au Moyen \u00c2ge, mais ses fonds continuent de cro\u00eetre aujourd’hui. Aux sources manuscrites et imprim\u00e9es s’ajoutent de nombreuses carte<\/a>s, une impressionnante collection d’inculables, de monnaies et de m\u00e9dailles. Malheureusement ou heureusement, mais pour la plupart des touristes<\/a>, seule une petite partie des locaux est ouverte.<\/p>\n

Cependant, il est peu probable que le grand public puisse appr\u00e9cier les trait\u00e9s en latin classique, mais il est beaucoup plus facile d’appr\u00e9cier la richesse du dessin – pour cela, de nombreuses personnes visite<\/a>nt la biblioth\u00e8que de la cap<\/a>itale de la chr\u00e9tient\u00e9. Des fresques d’une beaut\u00e9 incroyable n’ont \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9es que par les ma\u00eetres les plus dignes de leur m\u00e9tier. Les universitaires et les \u00e9tudiants visitant cette institution dans le cadre de leurs travaux de recherche peuvent voir un plus large \u00e9ventail d’expositions. Selon les l\u00e9gendes, la Biblioth\u00e8que poss\u00e8de en fait un syst\u00e8me de passages et de salles secr\u00e8te<\/a>s dans lesquelle<\/a>s sont stock\u00e9s des manuscrits contenant des r\u00e9ponses aux questions les plus d\u00e9licates de l’univers.<\/p>\n

Mus\u00e9e historique<\/h2>\n

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Il est vraiment difficile d’entrer dans ce b\u00e2timent unique, car il existe une r\u00e9glementation claire selon laquelle le nombre de visiteurs ne peut pas d\u00e9passer quarante personnes. Mais la bataille pour le billet en vaudra la peine. Le d\u00e9cor le plus riche, les expositions lumineuses, les documents, les ic\u00f4nes, les uniformes, les photo<\/a>graphies, les articles m\u00e9nagers, les selles, les palanquins et m\u00eame les voiture<\/a>s – tous ces \u00e9l\u00e9ments aident \u00e0 vous immerger plus compl\u00e8tement dans l’\u00e8re historique propos\u00e9e. Tous les papes dans les m\u00e9andres des conflits politiques et interpersonnels seront sous les yeux des visiteurs.<\/p>\n

Un guide<\/a> talentueux vous dira comment<\/a>, comment et pourquoi<\/a> les pontifes de tous les temps ont v\u00e9cu. Les pi\u00e8ces les plus insolites sont peut-\u00eatre les suivantes: la voiture avant de L\u00e9on XII (c’\u00e9tait la voiture utilis\u00e9e par les papes pendant pr\u00e8s de cent ans), la premi\u00e8re locomotive du Vatican, datant du d\u00e9but du XXe si\u00e8cle, ainsi que comme la papamobile, une sorte de moyen de transport utilis\u00e9 par les papes en cas de n\u00e9cessit\u00e9 de d\u00e9place<\/a>ments publics<\/a>.<\/p>\n

Galerie Arazzi<\/h2>\n

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Cette galerie est consid\u00e9r\u00e9e comme l’une des trois principales galeries situ\u00e9es sur le territoire du Palais apostolique du Vatican. Il a \u00e9t\u00e9 inaugur\u00e9 dans le dernier quart du XVIe si\u00e8cle. L’architecte principal de ce b\u00e2timent \u00e9tonnant \u00e9tait Macerino. Voici des tapisseries repr\u00e9sentant des sc\u00e8nes bibliques, ainsi que des sc\u00e8nes de l’Ancien et du Nouveau Testament. Les tailles des toiles artificielles sont incroyables. Seules dix tapisseries ont pu tenir sur une centaine de m\u00e8tres de la galerie, mais leur valeur est ind\u00e9niable. La plupart des intrigues sont bas\u00e9es sur des croquis et des travaux de nombreux \u00e9tudiants de Rafael Santi.<\/p>\n

L’hostilit\u00e9 presque non dissimul\u00e9e que le ma\u00eetre a montr\u00e9 envers ceux qui ont essay\u00e9 de comparer son travail avec les peintures de Michel-Ange est authentiquement connue. C’est pourquoi ces tapisseries lisent clairement son style corporatif avec des figures exag\u00e9r\u00e9ment grandes par rapport au paysage<\/a>, une emphase d\u00e9lib\u00e9r\u00e9e sur les gestes et les d\u00e9tails individuels, et un jeu subtil d’accents. Les tapisseries ont \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9es par des artisans flamands de la manufacture Piotr van Elst. Initialement, ces tapisseries \u00e9taient conserv\u00e9es pr\u00e8s des fresques de Rapha\u00ebl dans la chapelle<\/a> Sixtine, cependant, elles ont ensuite \u00e9t\u00e9 transf\u00e9r\u00e9es \u00e0 la galerie Arazzi pour appara\u00eetre devant un public plus large. La soie et la laine les plus fines, le cr\u00e9puscule visqueux des chambres, les voix calmes des guides – il semble que les personnages color\u00e9s prennent vie et regardent attentivement les invit\u00e9s de ces vo\u00fbtes.<\/p>\n

Galerie de carte<\/a>s<\/h2>\n

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La triade des galeries du Palais apostolique comprend \u00e9galement une galerie de carte<\/a>s g\u00e9ographiques. Il a fallu pr\u00e8s de deux ans pour cr\u00e9er la galerie. Le c\u00e9l\u00e8bre ma\u00eetre du XVIe si\u00e8cle Ottoviano Mascherino, qui occupait alors le poste d’architecte du Palais des Papes, \u00e9tait responsable de la composante architecturale de l’\u0153uvre. A son initiative, l’aile ouest du Belv\u00e9d\u00e8re a \u00e9t\u00e9 agrandie – presque d’un \u00e9tage. Mais le travail effectu\u00e9 \u00e9tait n\u00e9cessaire. Plus d’une centaine de m\u00e8tres du couloir ont \u00e9t\u00e9 peints du sol au plafond avec des cartes topographiques de l’Italie<\/a>. L’\u00e2ge pr\u00e9coce de la papaut\u00e9 se refl\u00e9tait sur les murs et les plafonds, d\u00e9limitant clairement les terres papales et les principales cit\u00e9s-\u00c9tats d’Italie, qui \u00e0 ce moment-l\u00e0 continuaient \u00e0 mener des guerres ouvertes ou \u00e0 peine perceptibles contre les gens ordinaires.<\/p>\n

En plus des donn\u00e9es purement g\u00e9ographiques, vous pouvez voir ici de nombreuses r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 des \u00e9v\u00e9nements historiques qui ont eu lieu \u00e0 cette \u00e9poque. Des images de personnages mythologiques, de monstres marins effrayants, de h\u00e9ros et de belles dames fleurissent sur la pierre. Les ma\u00eetres n’ont pas oubli\u00e9 les perles du monde architectural – les lieux<\/a> les plus significatifs de leur \u00e9poque sont \u00e9galement apparus sur les murs. Il est \u00e0 noter que la salle est divis\u00e9e en dix-sept sections. Naturellement, la g\u00e9ographie de l’Italie est divis\u00e9e en deux composantes: l’une est baign\u00e9e par les eaux douces de l’Andriatique, la seconde – par les mer<\/a>s Ligure et Tyrrh\u00e9nienne. Et surtout ce sont les Ap\u00f4tres et les Saints, des sc\u00e8nes de l’Ancien Testament se d\u00e9roulent.<\/p>\n

Appartements<\/a> Borgia<\/h2>\n

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Ces appartements appartiennent peut-\u00eatre au pape le plus tristement c\u00e9l\u00e8bre – Alexandre VI, qui portait le nom de Borgia. Lui et sa famille – les Espagnols sur le tr\u00f4ne d’Italie – sont entr\u00e9s dans l’histoire<\/a> depuis longtemps avec leurs ambitions exorbitantes et leurs m\u00e9thodes loin de la droiture. Par cons\u00e9quent, il n’est pas surprenant que m\u00eame apr\u00e8s la mort d’Alexandre VI, les vicaires ult\u00e9rieurs du Christ ne se soient pas press\u00e9s d’occuper les salles richement d\u00e9cor\u00e9es, les transformant en mus\u00e9e. Ma\u00eetre Pinturicchio et les artistes qui furent ses \u00e9l\u00e8ves travaill\u00e8rent \u00e0 la peinture des appartements priv\u00e9s du Pape. Les salles qui se trouvent aujourd’hui dans ce mus\u00e9e unique portent le nom des motifs principaux des peintures.<\/p>\n

Ainsi, vous pouvez visiter la salle des sacrements de la foi, qui repr\u00e9sente les principaux sacrements chr\u00e9tiens; la salle des sibylles et des proph\u00e8tes, d\u00e9cor\u00e9e d’images des sept plan\u00e8tes connues \u00e0 l’\u00e9poque (c’est ici que le fils a\u00een\u00e9 du pape, Cesare Borgia, a ordonn\u00e9 le meurtre du mari de sa belle s\u0153ur); la Salle des Saints, presque enti\u00e8rement d\u00e9cor\u00e9e personnellement par Pinturicchio; la salle des pont<\/a>ifes, qui gardait auparavant des images de portraits des papes, qui, cependant, n’ont pas surv\u00e9cu \u00e0 ce jour; Salle des miracles de la foi avec des croquis des principales f\u00eates religieuses\u00a0; ainsi que la salle des sciences, qui est peinte avec des accessoires des arts libres, parfois repr\u00e9sent\u00e9s sous une forme anthropomorphique.<\/p>\n

Strophe Rapha\u00ebl<\/h2>\n

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Malheureusement, le besoin des strophes de Rapha\u00ebl est apparu apr\u00e8s la mort du pape Alexandre VI Borgia. La haine de la part de la curie a atteint son paroxysme et le pape suivant, Jules II, a refus\u00e9 de vivre dans les appartements Borgia. Pour d\u00e9corer les nouvelles chambres, ils ont invit\u00e9 le jeune ma\u00eetre Rapha\u00ebl, qui vient d’avoir vingt-cinq ans. Il a d\u00e9cor\u00e9 les chambres avec ses \u00e9l\u00e8ves, remplissant chacun des murs de fresques qui les ornaient du sol au plafond. Quatre salles ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9cor\u00e9es, cependant, la derni\u00e8re d’entre elles est moins connue, puisqu’elle a \u00e9t\u00e9 compl\u00e9t\u00e9e par les \u00e9l\u00e8ves de la ma\u00eetrise apr\u00e8s sa mort.<\/p>\n

Stanza dela Senyatura – l’\u00e9tude du pape, provoque le plus de plaisir. Le th\u00e8me principal des peintures est l’activit\u00e9 mentale de l’homme. La plus c\u00e9l\u00e8bre est la brillante fresque \u00ab\u00a0L’\u00e9cole d’Ath\u00e8nes<\/a>\u00ab\u00a0, qui est consid\u00e9r\u00e9e comme l’exemple peut-\u00eatre le plus frappant de l’art de la Renaissance. Au centre de la composition se trouvent Aristote et Platon, repr\u00e9sentant les directions mat\u00e9rialiste<\/a>s et id\u00e9aliste<\/a>s de la pens\u00e9e philosophique, et des penseurs exceptionnels de leur temps se trouvent autour<\/a>.<\/p>\n

Loggias de Rapha\u00ebl<\/h2>\n

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Ce monument<\/a> culturel appartient \u00e0 la p\u00e9riode de la Haute Renaissance, lorsque l’art du classicisme romain a atteint son apog\u00e9e. L’architecte Bramante a \u00e9labor\u00e9 un projet de loggia, d’o\u00f9 devait s’ouvrir une vue impressionnante sur la Ville \u00e9ternelle \u00e9panouie, et l’a incarn\u00e9e avec brio. Rafael Santi, le d\u00e9corateur principal de ce monument, \u00e9tait un proche parent de Bramante, et c’est lui qui a repris la conception de sa cr\u00e9ation. Pilastres, vo\u00fbtes, murs – tout cela a \u00e9t\u00e9 peint par Rapha\u00ebl lui-m\u00eame et ses \u00e9l\u00e8ves. Il est \u00e0 noter que son style d’entreprise ne se fait pas sentir dans la conception.<\/p>\n

De nombreux ornements et \u00e9l\u00e9ments r\u00e9p\u00e9titifs s’inspirent des grotesques qui ornaient la Maison dor\u00e9e de Rome<\/a>. Au total, plus de cinquante \u00e9l\u00e9ments de composition du tableau ont \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9s. Tous forment une composition unique et font l’objet d’un plan unique. Ainsi, les loggias de Rapha\u00ebl l’appellent aussi la Bible.<\/p>\n

Mus\u00e9es du Vatican sur la carte<\/a><\/h2>\n