{"id":618102,"date":"2022-02-20T15:55:00","date_gmt":"2022-02-20T12:55:00","guid":{"rendered":"https:\/\/tourism.com.de\/?p=618102"},"modified":"2022-01-22T20:30:08","modified_gmt":"2022-01-22T17:30:08","slug":"musee-dorsay-i-paris-historia-foto-beskrivning-oeppettider-karta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tourism.com.de\/sv\/musee-dorsay-i-paris-historia-foto-beskrivning-oeppettider-karta\/","title":{"rendered":"Mus\u00e9e d’Orsay i Paris – historia, foto, beskrivning, \u00f6ppettider, karta"},"content":{"rendered":"

\u00d6ver 3 miljoner bes\u00f6k<\/a>are per \u00e5r, mer \u00e4n 2 000 skulptur<\/a>er, cirka 13 000 foto<\/a>grafier och cirka 500 m\u00e5lningar – det \u00e4r detta som utm\u00e4rker Orsay-museet eller Muse Orsay (som det ocks\u00e5 kallas) bland andra attraktioner<\/a> i den franska huvudstaden, genom att placera det i 3:e plats i popularitetsrankingen.<\/p>\n

Historia<\/a> och koncept<\/h2>\n

Museet ligger i den tidigare j\u00e4rnv\u00e4gsstationens lokaler. Byggd f\u00f6r invigningen av v\u00e4rldsutst\u00e4llningen 1900, tack vare arkitekten Victor Lal, var byggnaden i perfekt harmoni med sj\u00e4lva kvarteret och fortsatte Louvrens traditioner<\/a> och beundrade med sin lyx och innovation. Trots att det var den f\u00f6rsta elektrifierade stationen blev den snabbt f\u00f6r\u00e5ldrad och betj\u00e4nade redan 1939 endast f\u00f6rortst\u00e5g<\/a>.<\/p>\n

Senare inrymde det en teater<\/a>studio, auktioner h\u00f6lls, det fungerade som ett postcenter och till och med kulisserna f\u00f6r psykologiska filmer, och till slut stod det bara \u00f6vergivet. En enorm byggnad i centrala Paris<\/a> kunde inte l\u00e4mnas i ett s\u00e5dant tillst\u00e5nd. Efter mycket debatt om dess m\u00f6jliga anv\u00e4ndning, beslutades det att inrymma ett museum i den. Stationen skulle bli ett museum f\u00f6r utst\u00e4llning av verk av II-v\u00e5ningen. 1800-talet \u2013 b\u00f6rjan av 1900-talet<\/p>\n

Det fallande konstskiktet, som inte fick tillr\u00e4ckligt med utrymme varken i Louvren eller i Pompidou-centret, ins\u00e5g dess betydelse, tilldelades ett separat museum. Han var tvungen att l\u00e4nka samman eran, s\u00e5 exteri\u00f6r och interi\u00f6r av byggnaden, som skulle f\u00f6rvandlas till ett konstpalats<\/a>, var t\u00e4nkt att vara minimala f\u00f6r\u00e4ndringar. Redan 1980 p\u00e5b\u00f6rjades \u00e5teruppbyggnaden som varade i 6 \u00e5r.<\/p>\n

Strukturer<\/a>a<\/h2>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Res<\/a>taurat\u00f6rerna anv\u00e4nde allt som fanns kvar av den enorma metallkonstruktionen t\u00e4ckt med ett lager av sten och glas. Stuckatur, balkar, kolumner – allt passar in i stilen p\u00e5 den nya interi\u00f6ren.<\/p>\n

Man beslutade att dela centralhallen i tv\u00e5 delar, mellan vilka det fanns ett brett l\u00e5nghus. Den str\u00e4ckte sig l\u00e4ngs hela hallen och skapade en illusion av en o\u00e4ndlighet av utst\u00e4llningen, som kombinerade m\u00e5leri, skulptur<\/a> och arkitektur. Varje del best\u00e5r i sin tur av separata salar eller block f\u00f6r tematiska utst\u00e4llningar. Alla rum skapas av paneler, d.v.s. inte har ett tak, vilket till\u00e5ter naturligt ljus att tr\u00e4nga in.<\/p>\n

Under sj\u00e4lva kupolen<\/a> finns ett l\u00e5ngt galleri, vars belysning var ett verkligt fynd f\u00f6r de impressionistiska verk och skulpturer som st\u00e4lldes ut h\u00e4r. Det skulle dock vara ett misstag att kalla d\u1fbdOrsay bara ett museum. Detta \u00e4r ytterligare ett kultur- och utbildning<\/a>srum d\u00e4r m\u00f6ten, konferenser och f\u00f6rel\u00e4sningar h\u00e5lls. Dessutom \u00e4r byggnadens atmosf\u00e4r s\u00e5 monumental och akustiken l\u00e4mplig att det ofta h\u00e5lls konserter och shower i byggnaden.<\/p>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Museet \u00e4r bel\u00e4get p\u00e5 3 v\u00e5ningar (ut\u00f6ver det finns ett caf\u00e9 och en restaurang, en bokhandel och en souvenirbutik i byggnaden). Det speciella med varje niv\u00e5 \u00e4r kombinationen av m\u00e5lningar, teckningar, skulpturer, m\u00f6bler och fotografi<\/a>er fr\u00e5n en viss period. Dessutom v\u00e4xlar verk av k\u00e4nda m\u00e4stare med dem vars namn inte gick till historien. Trots att museets samling representeras av mer \u00e4n 6 tusen utst\u00e4llningar, \u00e4r ungef\u00e4r h\u00e4lften tillg\u00e4nglig f\u00f6r daglig visning. Resten \u00e4r p\u00e5 utst\u00e4llningar p\u00e5 andra museer<\/a>, st\u00e4lls ut periodvis eller ligger helt enkelt i f\u00f6rr\u00e5d.<\/p>\n

Utst\u00e4llning p\u00e5 f\u00f6rsta v\u00e5ningen<\/h3>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Museets utst\u00e4llningar \u00e4r indelade i tre v\u00e5ningar, som var och en motsvarar sin egen tidsperiod. I k\u00e4llaren och f\u00f6rsta v\u00e5ningen finns verk fr\u00e5n 1840-1860-talet utst\u00e4llda. Det f\u00f6rsta som imponerar p\u00e5 bes\u00f6karna \u00e4r det enorma l\u00e5nghuset kantat av de finaste exemplen p\u00e5 Ser. 1800-talet Mestadels \u00e4r dessa verk av Carpo: full av dramatik ”Ugolino”, originalen av den provocerande skulpturen ”Dans” och font\u00e4nen ”Fyra delar av v\u00e4rlden<\/a>”, etc. Det finns ocks\u00e5 verk av andra f\u00f6rfattare: statyer<\/a> av Cavelier, Bari<\/a> och Klesinger, byster av Cordi\u00e8re, medaljonger av Preo.<\/p>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

M\u00e5lningar st\u00e4lls ut i sidorummen. Utst\u00e4llningen best\u00e5r av verk av Delacroix, Moreau, Millet, Daumier, Courbet och andra impressionismens f\u00f6reg\u00e5ngare. Massor av bes\u00f6kare lockas alltid av hallar med m\u00e5lningar av tidiga Monet och Manet, Cezanne och Degas. Naken natur i m\u00e5lningarna ”Olympia” och ”Frukost p\u00e5 gr\u00e4set” av Manet orsakade vid ett tillf\u00e4lle indignation och skandal. Separata rum tilldelades f\u00f6r utst\u00e4llning av foto<\/a>grafier. Det finns ingen belysning i dem och bara verken \u00e4r markerade – den h\u00e4r tekniken l\u00e5ter dig inte distraheras av museets inre.<\/p>\n

Utst\u00e4llning p\u00e5 andra v\u00e5ningen<\/h3>\n

\"Mus\u00e9e<\/a><\/p>\n

Om du f\u00f6ljer den kronologiska sekvensen m\u00e5ste turen forts\u00e4tta p\u00e5 den \u00f6vre niv\u00e5n och sedan g\u00e5 ner till den andra. Golvet speglar trenderna i XIX – n. XX \u00e5rhundraden, det vill s\u00e4ga tidsperioden fr\u00e5n 1880 till 1914. H\u00e4r st\u00e4lls ut verk av postimpressionisten Kaganovich, som \u00e4r placerade i 2 rum. Terrassen i Lille \u00e4r upptagen av utst\u00e4llningen av Bonnard och Vuillard, som tillh\u00f6r jugendstilen. Deras m\u00e5lningar visar influenser fr\u00e5n b\u00e5de f\u00e4rgens impressionistiska betydelse och japanskt m\u00e5leri. Detta kan ses i panelen ”Public Gardens” av Vuillard och m\u00e5lningen ”Croquet Party” av Bonnard.<\/p>\n

Kompletterar ett antal presenterade omr\u00e5den av m\u00e5lerisymbolik, tydligast framst\u00e4lld av Klimt och Munch. Deras arbete b\u00f6r s\u00f6kas p\u00e5 terrassen p\u00e5 Seine. Du kan ocks\u00e5 tr\u00e4ffa mindre k\u00e4nda artister Blanche, Cormon och Detaia d\u00e4r. Bilden av den sista ”Dr\u00f6mmen” v\u00e4cker undantagsl\u00f6st bes\u00f6karnas intresse. Parallellt med terrasserna placerades Rodins m\u00e4sterverk, inklusive ”Fleeting Love” och ”Ugolino” (den senare verkar \u00e4nnu m\u00f6rkare \u00e4n staty<\/a>n av Carpeau). H\u00e4r st\u00e4lls ocks\u00e5 ut verk av Rodins elev Claudel, som ”Mature Age”.<\/p>\n

Golvet i utst\u00e4llningen kompletteras av salar med m\u00f6bler, porslin och brukskonst i nouveaustil. Bes\u00f6kare ser s\u00e4llan de internationella utst\u00e4llningarna h\u00e4r, eftersom. oftast finns det ingen kraft kvar till den sista lokalen. Om du g\u00e5r helt igenom golvet kan du beundra de unika m\u00e5lade glasf\u00f6n<\/a>stren, Bugatti- och Quartti-m\u00f6bler, Muller-vaser och mycket mer.<\/p>\n

Utst\u00e4llning p\u00e5 tredje v\u00e5ningen<\/h3>\n

P\u00e5 \u00f6versta v\u00e5ningen finns en samling impressionister, som med r\u00e4tta anses vara p\u00e4rlan i museets skattkammare. Den \u00f6ppnar med en hall d\u00e4r m\u00e5lningar fr\u00e5n en privat samling st\u00e4lls ut \u2013 en g\u00e5va<\/a> fr\u00e5n samlaren Moro-Nelotone. F\u00f6ljande utst\u00e4llningslokaler visar Renoirs sekul\u00e4ra portr\u00e4tt, landskapsm\u00e4staren Sisley, Manets kontrasterande m\u00e5lningar och Morisots verk, impressionistens f\u00f6rsta kvinna.<\/p>\n

Degas och Monets verk, som ligger i samma rum, visar tydligt livets triumf i dansarnas r\u00f6relser fr\u00e5n den f\u00f6rsta, medan den andras dukar utm\u00e4rks av ljusets spel, vilket g\u00f6r dem livsbejakande. Landskapen i Pissarro och Cezanne, skrivna fr\u00e5n samma natur, verkar helt olika. P\u00e5 grund av skillnaden i s\u00e4tt och accenter kommer bara ett uppm\u00e4rksamt \u00f6ga att m\u00e4rka att d\u00e4r Pissarro domineras av m\u00e4nniskan, f\u00f6redrar Cezanne naturen.<\/p>\n

Tvetydiga k\u00e4nslor orsakas av Van Goghs verk, s\u00e4rskilt hans ”Starry Night over the Rhone”. Utst\u00e4llningen kompletteras med m\u00e5lningar av postimpressionisterna Rousseau, Gauguin och Toulouse-Lautrec. P\u00e5 grund av bild<\/a>ens egenheter skiljer sig Georges Seurat och hans anh\u00e4ngare Signac \u00e5t.<\/p>\n

Caf\u00e9 och sommarterrass<\/h3>\n

D\u1fbdOrsay har flera kaf\u00e9er och en restaurang<\/a>. Vid Seinetornet n\u00e4ra statyn av ”Isbj\u00f6rnen” finns ett billigt<\/a> Caf\u00e9 de l'ours, d\u00e4r bes\u00f6karna bjuds p\u00e5 l\u00e4ttare tilltugg, desserter och drycker. Den historiska restaurangen, som \u00f6ppnade f\u00f6rsta g\u00e5ngen 1900, ligger p\u00e5 andra v\u00e5ningen. Traditionellt franskt k\u00f6k serveras bland gl\u00e4nsande f\u00f6rgyllningar och eleganta ljuskronor.<\/p>\n

Caf\u00e9 Campana, som ligger p\u00e5 \u00f6versta v\u00e5ningen med uteservering, \u00e5tnjuter stor uppm\u00e4rksamhet. Detta brasserie har en mysig jugendinteri\u00f6r och underbar utsikt. Opretenti\u00f6s snabbmat, bullar och sallader kompenseras enkelt av m\u00f6jligheten att ta panoramabilder<\/a> av omr\u00e5det och hela staden fr\u00e5n ovan.<\/p>\n

\u00d6ppettider<\/a> och biljettpris<\/a>er<\/h2>\n

\u00d6ppen:<\/p>\n

St\u00e4ngt: M\u00e5ndag 01.05 och 25.12. Pris: 12 \u20ac – fullt pris. 9 \u20ac – f\u00f6r EU-medborgare fr\u00e5n 18 till 25 \u00e5r – fr\u00e5n 18.00 p\u00e5 torsdag och fr\u00e5n 16.30 p\u00e5 andra dagar.<\/p>\n

Fri entr\u00e9 f\u00f6r bes\u00f6kare under 18 \u00e5r f\u00f6rsta s\u00f6ndagen i m\u00e5naden.<\/p>\n

Var ligger den och hur man tar sig dit<\/a><\/h2>\n

P\u00e5 Seines v\u00e4nstra strand, inte l\u00e5ngt fr\u00e5n Louvren, Tuilerierna, Quartier Latin och klostret Saint-Germer, vid 62 Rue Lille, ligger Mus\u00e9e d'Orsay. Detta \u00e4r sj\u00e4lva centrum<\/a> av Paris<\/a>, s\u00e5 du kan enkelt ta dig hit med f\u00f6ljande transportmedel:<\/p>\n

Musee d'Orsay p\u00e5 karta<\/a>n<\/h2>\n