20 huvitavat kohta Milanos – mida näha, kuhu minna, foto, kirjeldus, kaart
Milano kõige huvitavamate kohtade külastamiseks ei piisa sellest hämmastavast riigist üks kord tulla. Esiteks sellepärast, et linnas on palju kogenematu külastaja jaoks peidetud “salaseid” kohti. Pealegi hämmastab Milano uute hoonetega jätkuvalt isegi asjatundjaid. Neis on paradoksaalselt ühendatud rahvuse minevik ja olevik, lossid ja pilvelõhkujad.
Milano katedraal
Duomo katedraali võib nimetada gooti kunsti klassikaliseks näiteks. Kesklinna meistriteose ehitamiseks kulus 14. sajandi lõpust 19. sajandi alguseni üle neljasaja sajandi. Vaatamata nii pikale perioodile ei muutunud projekti esialgne versioon, mistõttu on katedraal nii orgaaniline ja avaldab muljet mitte ainult klassikalise hiilguse, vaid ka sisekujundusega.
Väliselt annab katedraal ilmekalt edasi gootika olemust: 135 marmorist tornikiivrit, mis on suunatud Itaalia sinisesse taevasse, moodustavad pealinna tunnusmärgiks saanud hoone iseloomuliku profiili. Neist kõrgeimat (106 m) kroonib linna patrooni Madonna Assunta (4 m) kuju, millel on avasüli ja palve jumalatele linna päästmise eest.
Seadusega on ausamba kohale hoonete ehitamine keelatud, kuid itaallased on üsna loomingulised inimesed ja leiavad võimalusi, kuidas seadusi järgides oma mastaapseid ideid realiseerida. Nii näiteks paigaldati ühele pilvelõhkujale kuju koopia ja formaalselt järgiti seadust, kuigi tegelikult rikub see silueti linnakujundust.
Забронировать индивидуальный трансфер от аэропорта до вашего отеля за 6 192 RUB
Naastes katedraali teema juurde, tasub öelda, et lisaks Madonnale on hoonel endal näha päris huvitavaid bareljeefe, näiteks on ühte torni raiutud Mussolini koos kuningas Vittorio Emanuele II-ga. .
Katoliku katedraali interjöör on muljetavaldav, mahutades kuni 40 tuhat koguduse liiget, kes saavad korraga majutada valgest kivist basiilikasse, mõtiskledes sisekujunduse suurejoonelisusest: põhisambad, realistlikkusega hämmastavad skulptuurid, ainulaadne lift, mille on projekteerinud. suur Leonardo da Vinci – pole pisiasju, iga element on väärt üllatust.
Museo del Novecento
See on tõeline 20. ja 21. sajandi kunsti aare. Novencento on noor muuseum, mis avati Palazzo dell'Arengarios (2010) ja hoiab oma ekspositsioonides umbes 400 meistriteost, mida esitletakse muuseumi külalistele kronoloogilises järjekorras, kuna külastajad liiguvad esimeselt korruselt kõrgeimale korrusele, kust suurepärastest panoraamakendest avanevad vaated väljakule ja Milano katedraalile. Muljetavaldav on see, et iga linna vaatamisväärsus on tulvil teatud detaili, stiili, viisiga, kuidas külalistele materjali omal moel esitleda, ja see ei leia analooge nii linnas kui ka mujal maailmas.
Sama võib öelda Novecento muuseumi kohta, mis kogub ja süstematiseerib 20. sajandi maailmakuulsate Itaalia meistrite loomingu ajaloo etappe. Siin hoitakse Matisse'i, Modigliani, Kandinsky, Picasso originaalteoseid. Isegi üks mainimine mitme sellise tasemega artisti kohta sunnib seda kohta külastama, kasvõi uudishimust. Eraldi koht on antud futuristidele, sealhulgas Derperole, Saviniri Boccionile, abstraktsionistidele – Morandile, Melottile ja de Chiricole.
Siia on huvitav tagasi tulla neil, kes on seda atmosfäärilist kohta varem külastanud, siin on perioodiliselt esitletud teatud teemadel mobiilseid näitusi, mis vahetuvad 2-4 korda aastas. Need näitused on kunstitundjate seas kõrgelt hinnatud ja ei jäta ükskõikseks kõiki teisi maailmatasemel talentide koondumispaiga külastajaid.
Victor Emmanuel II galerii
Milano on tõeline ostuparadiis. Üks külastatavamaid kohti on ehk Vittorio Emanuele II nimeline Euroopa ostugalerii. See ühendab katedraali kahte ajaloolist väljakut – Duomo ja legendaarse La Scala ooperimaja. Koht pole kuulus mitte ainult kaubamärgiga butiikide poolest, vaid tänu läbimõeldud ja keerukale arhitektuuriansamblile leiavad siit inspiratsiooni ka arhitektuurigurmaanid.
Trade Passage on kaunistatud klaaslagedega, mille keskel on mahukas kuppel, mis laseb loomulikul päikesevalgusel mängida peegeldustega freskodel, mosaiikidel ning taaselustada Euroopa suurriikide sümboolikat, mis kajastub kaubanduspindade sisekujunduses. Mitte ainult kuplid ja seinad ei vääri imetlust, vaid külastajate jalge all on tõelised minevikumõistatused. Itaalia kunstilised mosaiigid kannavad teatud tähendusi, mõnikord ilmseid, mõnikord peidetud ja varjavad oma sümboolikas legendi.
Näiteks lühend FERT Savoia dünastia vapil tähendab vene keelde tõlgituna “koputa, sisene, hävita kõik” (FERT: Frappez, Entrez, Rompez Tout). Või traditsiooniliselt külaliste tähelepanu pälvinud fresko., mis kujutab härga, mille legend on huumorivaba Kallitatud soovi täitumiseks on kombeks kannale keerata. Seetõttu on vaesel loomal kõnekas riietus pühapaigale kui lõputu sümbolile. turistide soovid.
Rahu kaar
See on neoklassitsistlikus stiilis arhitektuurimälestis. See avatakse ametlikult, tähistades Napoleoni sõdade perioodi lõppu. Paradoks on selles, et projekt loodi algselt (1807) austusavaldusena Napoleoni võidule, kuid kaua veninud ehitus muutis 1838. aastal valmimise ajaks radikaalselt esialgset plaani. Selle tulemusena on selle kesklinnas asuva ajaloolise hoone tähendus muutunud täiesti vastupidiseks – Rahukaarest saab Napoleoni sõdade lõpu sümbol.
Monumendi ülaosas asuvad võidujumalanna ratsakujud annavad konstruktsioonile erilise hiilguse sammastega kaare kujul. “Lugeda” saab, kui oled hästi kursis ajalooga, muude sümbolitega, see on nagu kaskaad, igal struktuuri registril moodustab see teatud idee. Frontoonil on allegoorilised jõejumalate kujutised, mis tähistavad Lombardia peamisi jõgesid, hoone keskel on tahvlid, mis on pühendatud riigi ajaloo jaoks olulistele sündmustele: Napoleoni langemine ja Austria valitsemise krundid.
Leonardo da Vinci teadus- ja tehnikamuuseum
Hiliskeskaja iidse kloostri hoones avatud Leonardo da Vinci nimeline rahvusmuuseum on tänaseks muutunud hiilgava itaalia looja suurimate tehniliste leiutiste kogude hoidlaks.
Veelgi enam, muuseum on eriline: see võimaldab mitte ainult üllatuda meistri leiutiste üle, vaid ka täiustada kogemust interaktiivse suhtluse kaudu tehniliste leiutistega, nende abil katseid ja vaatlusi tehes. Võib vaid aimata, kui põnev on kasutada da Vinci enda leiutatud tehnikat.
Muuseumis hoitakse üle 15 tuhande leiutaja eksponaadi, see annab võimaluse tutvuda väärtusliku teabega, mis on kogutud enam kui 40 tuhande raamatu ja 50 tuhande foto ja video lehtedelt. Huvitav on külastada igas vanuses külalisi.
Kuna kogumikus on isegi spetsiaalne jaotis “teadus lastele“, mis on mõeldud laste maailmataju eripärade jaoks. Lisaks sellele funktsioonile on kõik materjalid mugavalt süstematiseeritud valdkondade kaupa: transport, tehnika, materjalid, kunst, energeetika.
Muuseumis, mille pindala on 50 tuhat ruutmeetrit. m kogus muusikariistu ja ehteid, kellasid. Eraldi korrus on pühendatud Leonardo da Vinci leiutistele, kus on väljas enam kui 7 tuhat pärast tema surma loodud joonist ja töömehhanismi, mis põhinevad tema inseneriarendustel. Raske on isegi ette kujutada riiki kogu maailmas ülistanud geeniuse huvide ulatust.
Purskkaev “Pulmatort”
Linn üllatab oma oskusega anda janulistele võimalus oma unistusi ellu viia. Üks selline võimalus on visata münt pulmakoogi purskkaevu, mis asub Sforzesco lossi taustal. Te ei pea arvama, et tegemist on sama purskkaevuga: see kordab täpselt tordi kuju ja armastajate kontsentratsiooniga, mis on suurem kui selle kõrval viibijaid, kaovad kahtlused armusoovide täitumise väljavaate suhtes.
Reisil Pulmatordi purskkaevu külastanud õnnelike juttude järgi on nende elu kardinaalselt muutunud ja seda mitte ainult seoses teise poole kohtumisega. Keegi sai ootamatu sissetuleku, keegi sai lihtsalt saatuse kalliks.
Imelise purskkaevu tõestuseks on aga tema enda ajalugu. Seda on ajaloos korduvalt taastatud nagu fööniksit tuhast, alustades eelmise sajandi keskpaigast ja taastatud lõplikult 2000. aastal, kandes oma imelise energia ilmselt üle kõikidele pöördujatele.
vertikaalne mets
Linn pole huvitav mitte ainult oma mineviku poolest ja nüüd leiavad arhitektid midagi, millega linnakülalisi üllatada. Üks neist “mitte-imedest” on Bosco Verticale projekt. Vene keelde tõlgituna tähendab selle nimi “vertikaalne mets”.
Tsivilisatsiooni ja ökosüsteemi hämmastav sümbioos on esitletud spetsiaalselt loodud ökoloogilise süsteemiga kõrghoonena, mille elluviimiseks kasutati üle 800 madala ja kõrge puu. Pealegi pole mõte mitte ainult kaunistada kesklinna jaoks vähest rohelist maastikku, vaid moodustada ka suletud ökosüsteem, mis mõjutab linnakeskkonna kvaliteeti.
Roheline massiiv valiti teatud mustrite järgi – õitsemise kestus, taimede kasv, hooajalisus ja muud omadused, mis määravad tsüklilisuse. Kuid veelgi silmatorkavam on asjaolu, et see maastik on kavas asustada vastava faunaga.
Siin leiavad mugavad elutingimused linnud, putukad ja teised ökoketi esindajad. See on idee projektist kui ökoloogilisest linnanišist, mis taastoodab looduslikku looduskeskkonda. Selle ehitus hõlmab 2 hoone ehitamist kõrgusega 80 ja 112 meetrit.
Sforza loss
Keskaegne loss on Euroopa kultuuri asendamatu atribuut ja Milanos on selline loss. Sforza lossi ehitus pärineb 15. sajandist. See taastati 1360. aasta ülestõusu ajal hävitatud hertsogi residentsi kohas ja meenutab oma välimuselt üllatavalt Moskva Kremlit. Sellele on vastus, kuna Sforza lossi arhitektuurne idee sai hiljem Kremli ehitamise prototüübiks.
Leonardo da Vinci töötas Itaalia lossi projekteerimisel. Kahjuks on tulemusi säilinud ebaolulises koguses, kuid tema töö jaoks on tänaseks reserveeritud eraldi ruum. Lisaks on Michelangelo pooleli jäänud skulptuurist saanud lossi ekspositsiooni vaieldamatu meistriteos. Samuti hoitakse seal iidsete muusikariistade kogusid, 15. sajandi aadlile kuulunud igapäevaelu elemente.
Tuleb märkida, et tänapäeval ühendab Sforza loss muuseumirühma, kuhu kuuluvad nii Vana-Egiptuse muuseum kui ka eelajaloolise perioodi muuseum, kus hoitakse tolleaegseid uudishimulikke esemeid. Seetõttu saab Lossi ekskursiooni oluliselt laiendada, seda enam, et kõikide ekspositsioonide külastamiseks on ette nähtud üks sissepääsupilet.
La Scala teater
La Scala on levinud nimi, see on midagi enamat kui ooperimaja – maailma teatrieliidi koondumispaik. Teatavasti koguvad esietendused ooperitundjaid üle maailma. Ooperiteater, mis on saanud nime selle kiriku järgi, mille kohas see asutati, on muutunud kõrgeima ooperikunsti sünonüümiks.
Hoone ise on väliselt väga tagasihoidlik, ehitatud Giuseppe Piermarine'i projekti järgi, sellel on hämmastav omadus – see on saali akustika. Arvestades, et laval astuvad üles vaid maailmatasemel staarid, on iga lavastus omamoodi meistriteos. Ja see kogub kokku väärilise publiku, ühiskonna aristokraatliku aadli.
Külastamiseks tuleb järgida ranget riietumisstiili. Ooperiteatri interjöör vastab igati nii kunsti tasemele kui ka kohustusliku riietumiskoodi nõuetele: kõik on läbi imbunud luksusest. Kuldne, sametine, kõrgseltskondlik ümbrus – ehk kõik, mis rõhutab paiga enda ja laval toimuva suursugusust ning vastab La Scalale kui maailmakunsti keskusele omistatud tunnustusele.
Santa Maria presso San Satiro kirik
Turisti Milano iseloomustavad massikülastuste kohad ja samas on sellel linnal ka teine mõõde – sügavus. Natuke uurivat pilku ja silmapaistmatult ostutänavalt, otse keskväljaku ja toomkiriku kõrval, võib leida renessansiajastu aare. See on 1476. aastal ümber ehitatud Santa Maria presso San Satiro basiilika, mis püstitati 9. sajandist pärit templi kohale.
Väliselt pigem askeetlik, mitteklassikalises stiilis hoone muudab sellesse pühasse paika sattudes arusaama täielikult. Omal ajal kutsuti siia noor arhitekt Bramante, et korralikult kaunistada altarile asetatud pühamu – Neitsi ja Lapse ikooni. Ülesanne polnud kerge, väga karmide piirangute tingimustes tuli lahendada insenertehniline mõistatus. Ja geniaalne Bramante leidis sellise lahenduse.
See loob väikese, vähem kui meetri sügavuse (95 cm) niši maalilise kujunduse tõttu ruumi optilise illusiooni. Kaarvõlvide mõju annab Jumalaema üle mõtisklejatele mahuka ruumitunde, ulatudes vähemalt 9 meetrit templi sügavustesse. Santa Maria basiilika on aktiivne kirik, seega on selle külastamine hea võimalus vabaneda kujuteldavatest illusioonidest, kuulata missa ja mõista, et elu on mitmemõõtmeline ega sobi alati traditsioonilistesse mõõtmissüsteemidesse.
Pirelli torn
Piazza Duca d'Aosta kõrghoone, millest sai eelmise sajandi keskel Itaalia jaoks revolutsiooniline insenertehniline lahendus. Projekti katsetas 2002. aasta traagiline sündmus, kui eralennuk kukkus vastu kõrghoonet. 127 meetri kõrgune büroohoone säilis ning kolme inimese elu nõudnud tragöödia kohale rajati mälestussaal, mis hõivas täielikult maja 26. korruse.
Pirelli torni 32. korruse kõrguselt avanevad vapustavad vaated kogu linnale ja isegi Alpide jalamile. Juurdepääs kõrgeimale korrusele, mida nimetatakse Belvedere'iks, on aga avatud harva ja ainult riigipühadel. Veel üks kurioosne fakt on see, et olemasolevast kõrghoonete keelust ülesaamiseks paigaldati katusele Jumalaema kuju koopia, kuna Milanos pole Madonna del Duomo kohale ehitamine lubatud.
Pinakoteka Brera
Kõige kuulsam galerii on Brera Pinacoteca. See asub Brera loomingulisel tänaval – Itaalia Montmartre‘il. 1809 aastal avatud galerii kollektsioon on muljetavaldav: see sisaldab tõelisi 15.-17. sajandi Euroopa maalikunsti meistriteoseid. Siin on suure Raphaeli, Modigliani, Caravaggio, El Greco, Rembrandti maalid. Hoone ise ei ole lihtsalt kaunis sisehooviga palazzo, see on iidne klooster, mis kuulus humilaste ordule.
Brera Pinacotecat külastades saab jälgida klaaspiirde taga töötavate restaureerimismeistrite tööd ja näha kunstnike käsitöö peensusi. Galerii territooriumil asub atmosfääriline Brera botaanikaaed. Galerii külastusest võib kujuneda põnev teekond itaallaste boheemlaslikku ellu.
Atellani maja ja Leonardo da Vinci viinamarjaistandus
Teine elav saladus on Santa Maria delle Grazie kiriku kõrval asuv Atellani maja, kus elas suur Leonardo da Vinci ja kirjutas oma kuulsat viimast õhtusööki. See koht on turistide silme eest varjatud ja muutub külastamiseks kättesaadavaks teatud päevadel, kui peetakse näitusi ja üritusi. Plazzo köidab nii välist ilu kui ka sisekujundust. Selle interjöör on täielikult kooskõlas renessansi vaimu ja sellega seotud ajalooliste isiksustega.
Maja hoiab endas veel üht geniaalsuse saladust – siinses aias kasvas Leonardo viinamarjaistandus signor Ludovico Moro Sforza kingitud viinapuust. See on maja endine omanik, mis hiljem Atellanile üle anti ja tema nime all ajalukku säilis. Kahjuks hävis legendaarne Leonardo viinamarjaistandus 1943. aastal.
Kuid tänu teadlaste hoolitsusele sai pärast põhjalikku kogu viinamarjaistanduse ajaloo uurimist sama sorti viinapuu istutatud 2015. aastal ja täna saab seda Atellani maja tagaaias külastades näha.
Sempione park
Tõeline roheline oaas. Ažuurselt kaunistatud väikevormid, pingid, sillad, lehtlad ehivad plaatanide varjulisi alleesid. Need alleed viivad kohtadesse, mis pole vähem huvitavad kui park ise. Näiteks Euroopa vanima akvaariumi juurde. Või Torre Branca ehitusele, kust pääseb liftiga 109 meetri kõrgusele linna panoraamvaatele.
Iga pargi rada on isikupärastatud, pühendatud selliste loominguliste isiksuste nagu Shakespeare, Ibsen, Schiller, Gauthier mälestusele. Seal on ka Aleksander Puškini allee, kust pääseb Petofi allee poolt läbi graatsilise väikeste merineitsi silla. Pargi tõeline esiletõst on Palazzo del Arte. Siin korraldatakse pidevalt maailmatasemel näitusi.
Pargi välimus 19. sajandi lõpus on tingitud asjaolust, et Sforza lossi ja Rahukaare vahel, mille idee oli Napoleoni triumfirongkäik, asus treeningväljak. See maatükk muudeti õitsevaks oaasiks, mis rõhutas ainult linna ajaloolises keskuses olevate ikooniliste kohtade ilu.
Triennaali disainimuuseum
See on esimene disainikunsti muuseum, mis avati 2007. aastal. Varem uuendati disainitööde näitusi iga kolme aasta tagant, mis määras selle nime. Nüüd on see dünaamiliselt muutuv ruum, mis kaasab oma külastajaid ekspositsioonile, uuenemine toimub igal aastal. Triennaal on üsna kooskõlas itaalia lähenemisega muuseumi mõistmisele – see on külastajate aktiivne kaasamine ekspositsiooni teemasse.
Lastele korraldatakse eriüritusi, mis kaasavad nad muutuste maailma. Pärast kohtumist mitmemõõtmelise maailmaga on hea maitsta Itaalia kööki triennaali kohas asuvas restoranis. Kaasaegselt tõlgendatud klassikalised toidud, nagu ka teised meistriteosed, saavad kokakunsti meistrite esituses täiesti uue “kõla”. Samas on võimalus restorani panoraamakendest nautida võrratuid vaateid linnale.
monumentaalne kalmistu
Cimitero Monumentale: surnute linn, kus suured kunstnikud leidsid oma elukoha. See asutati 1866. aastal ja näeb rohkem välja nagu skulptuurigalerii. Monumendid on nii mitmekesised ja oskuslikult on edasi antud ideid, mis kehastavad siin rahu leidnud hotelliinimesi.
Peasissekäigu juures asuvas Famedio kabelis hoitakse sarkofaagi kirjanik Madzoni säilmetega, müüride lähedal asuvad urnid on Esimeses maailmasõjas hukkunud sõdurite põrm. Ja siis – saab lihtsalt jalutada mööda Monumentaalkalmistu radu, et näha, kuidas itaallased jäädvustasid oma lähedaste maist teed ja edastasid ideed loovalt teostatud monumentides ja hauakivides.
Jalakäijate promenaad – Corso Como, linnaelu aktiivseim keskus. Kõik “kõige enam” on siinsamas: parimad ööklubid, sealhulgas silmapaistev Rythmoteque Hollywood, kohvikud, kuulsate kaubamärkide poed (nt mitme kaubamärgi pood CORSO COMO). Rahvahulgad kodanikke jalutamas või mugavalt tänavakohvikute toolidel istumas – selline on Corsso Como panoraam.
Kuid see pole ainult aktiivne puhkeala, kõik toimub iidse ajaloo ja tsivilisatsiooni hämmastava sümbioosi taustal. Tänav on ühelt poolt piiratud 1810. aasta PORTA NUOVA linnaväravatega ja teiselt poolt “Uus Milano” 2014. aasta moodsate pilvelõhkujatega. See on Itaalia eriline vaim, mida iseloomustab lahutamatu side mineviku ja tuleviku vahel ning see minevik osaleb aktiivselt kodanike elus, luues linnakultuurile erilise maitse ja võlu.
San Bernardino alle Ossa kirik
1269 aastal ehitatud nimi tähendab tõlkes “Püha Bernardi luudel” templit. Üsna spetsiifiline külastusobjekt, kuna kujunduse detailidena on surnud inimeste säilmed ja varem kiriku lähedale maetud säilmed. Ossuaariumide loomise komme on seotud vajadusega säilitada inimskelette, et linnapiiride kasvades vabastada ala vanadest matmistest.
Kirik on kaheksanurkne, marmorist altaritega. Selles on säilinud Ricci freskod kolmemõõtmeliste kujutistega, mis on nähtavad templi laes. Kiriku kabelis saab näha ka Madonna skulptuuri põlvitamas Jeesuse Kristuse haua ees. Tempel on aktiivne ja juurdepääs on kõigile avatud iga päev.
Velasca torn
Linna esimene pilvelõhkuja meenutab vana kindlust, kuid selle kõrgus (110 m) reedab selle tänapäevast päritolu. Torn on keskaegse langobardide torni tänapäevane tõlgendus. Õhtuti on seinad kaunilt valgustatud taustvalgustusega. See on Velasca torn: tänapäevase linna tõeline sümbol ning arvestades Itaalia mineviku ja oleviku sümbioosi traditsiooni, võib see olla selle vaimu personifikatsioon. See on aga kahtlane maine, arvestades, et Torni on korduvalt mainitud kui kaasaegse Itaalia inetut sümbolit.