Guggenheim-museo Bilbaossa: valokuva, kuvaus, näyttelyt, luomisen historia
Jokaiselle aikakaudelle on ominaista jokin uusi suunta taiteessa, arkkitehtuurissa, maalauksessa, jättäen taakseen alkuperäisiä monumentteja-mestariteoksia taidemaalausten, musiikkiteosten, ainutlaatuisten rakennusten muodossa. Tällainen 1900-luvun dekonstruktivistisen arkkitehtuurin mestariteos on Guggenheim-museo Espanjan Bilbaon kaupungissa.
Museo kantaa kuuluisan amerikkalaisen filantroopin, New Yorkin modernin taiteen museon perustajan nimeä, joka pitää abstraktista taiteesta ja panostaa sen kehittämiseen. Solomon Robert Guggenheim syntyi juutalaiseen perheeseen, jonka pää muutti Sveitsistä Amerikkaan ja josta tuli siellä menestyvä teollisuusmies ja kauppias. Hänen neljännen poikansa taloudellinen tilanne mahdollisti hänen hankkia suuren kokoelman abstrakteja taideesineitä ja avata museon.
Bilbaoon avattu Guggenheim-museo on pohjimmiltaan New Yorkin haara, mutta se erottuu epätavallisesta modernistisesta suunnittelustaan, jonka on suunnitellut Amerikassa ja Kanadassa ultramoderneista projekteistaan tunnettu arkkitehti Frank Gehry. Vuonna 1997 avattua museorakennusta voidaan kutsua 1900-luvun arkkitehtuurin omaperäisimmaksi abstraktionismin ja dekonstruktivismin ideoiden ilmentymäksi.
Museoarkkitehtuuri
Rakennus, joka on muodoltaan kaukana tavallisista vaatimuksista, muistuttaa ulkoapäin jonkinlaista avaruusolioiden valtavaa laivaa, joka on varustettu monimutkaisilla, omituisen näköisillä yksityiskohdilla. Museo sijaitsee Nervion-joen rannalla ja heijastuu tyynissä vesissä surrealistisilla muodoillaan ja muuttuu tästä vieläkin mystisemmäksi ja fantastisemmaksi.
Rakennuksen keskiosa näyttää avautuvalta artisokkakukkaalta, ja paviljongin pitkät eri suuntiin poikkeavat siivet muistuttavat terälehtiä. Auringon alla kimaltelevat titaanilevyillä peitetyt seinät vahvistavat espanjalaisen joen rannoille laskeutuneen kosmisesti epämaisen rakenteen vaikutusta. Metalliholkkien kaarevuuden näennäinen kaaos toimii "valon vangitsevana", joten synkimmälläkin säällä avantgarde-rakennus näyttää säteilevän juhlavalta. Se on aivan yhtä häikäisevän kaunis sinipurppuran iltataivaan ja joen veden taustalla, mikä heijastaa ainutlaatuisen rakenteen hämmästyttäviä muotoja.
Epätavallisia veistoksia
Joen puolelta on jalankulkijoiden kaareva puolikaarisilta, jota pitkin voit kävellä nähdäksesi museorakennuksen, nousta valtavalle metalliveistokselle hämähäkistä, jolla on uskomattoman pitkät "jalat”. Tämän veistoksen kirjoittaja Louise Bourgeois pyrki luultavasti ilmaisemaan ajatuksen hyönteisten roolista planeetallamme, osoittamaan vahvan ihmisen riippuvuuden pienestä hyönteisestä: "tassun" vieressä seisovan henkilön hahmosta. ” vaikuttaa pieneltä lelulta.
Museorakennuksen edessä on toinen hämmästyttävä 13-metrinen "veistos" kukkapennusta, jonka on tehnyt amerikkalainen taiteilija Koons. Alkuperäinen hahmo sopii parhaiten sellaisen epätavallisen rakennuksen kuin Gaggenheim-museon sisustamiseen. Meidän täytyy osoittaa kunnioitusta veistoksen tekijälle ja kukkaviljelijöille, jotka huolehtivat pennun kukka "villasta". Orgaanisesti yhdistetyt sävyt luovat erittäin söpön ulkonäön söpön terrieripennun jättiläiskuvasta.
Tyylikkäästi hienoimmasta teräksestä valmistettu, erivärisellä loistavalla maalilla päällystetty tulppaanien ulkoasennus herättää ihailua: nekin näyttävät olevan ulkoavaruudesta. Siniharmaista lasipalloista kudottu abstrakti seppele näyttää lumoavalta näkyltä.
Museon näyttelyt
Niitä edustavat laajasti taiteen abstraktien modernististen suuntausten esineet, jotka sijaitsevat temaattisissa halleissa. Futurismin ja abstraktin taiteen salissa näet Kandinskyn, Malevitšin, Marinettin, Boccionin, Russolon sekä nykyajan futurististen taiteilijoiden teoksia.
Surrealismihallissa pääset tutustumaan Salvador Dalin maailmanmestariteoksiin, kubismihallissa Picasson parhaiden teosten ohella esitellään monia nykykubistien installaatioita ja maalauksia. Mielenkiintoisia näyttelyesineitä ovat avantgarde-taiteilija Richard Serin teräsveistokset, jotka ilmensivät niissä rohkeita ideoita teknologisesta kehityksestä yhdistettynä kuvan epäobjektiiviseen taiteelliseen muotoon.
Perinteisten kosketettavien teosten joukossa on paljon kaikenlaisia sähköiseen muotoon tehtyjä installaatioita ja maalauksia, jotka joskus lyövät mielikuvitusta sähköisen kuvan rajattomilla mahdollisuuksilla.
Museon joka kolkassa on ajatus abstraktista avantgardismista, joka laajentaa nykytaiteen rajoja, pyrkii kuromaan kiinni tieteen ja tekniikan kehitykseen, joka tarjoaa joka päivä yllätyksiään. Museon salit ja piha eivät ole koskaan tyhjiä: tuhannet turistit tulevat tänne loputtomana virtana katsomaan todellista modernin arkkitehtuurin ihmettä läheltä.
Missä maassa on parempi vierailla? Italiassa vai Espanjassa? – artikkelimme vastaa kaikkiin kysymyksiin.