Muzeum Guggenheima w Bilbao: zdjęcie, opis, eksponaty, historia powstania

Każda epoka charakteryzuje się jakimś nowym kierunkiem w sztuce, architekturze, malarstwie, pozostawiając po sobie oryginalne zabytki-arcydzieła w postaci malarstwa artystycznego, dzieł muzycznych, unikalnych budowli. Takim arcydziełem dekonstruktywistycznej architektury XX wieku jest Muzeum Guggenheima w hiszpańskim Bilbao.

Muzeum nosi imię słynnego amerykańskiego filantropa, założyciela Museum of Modern Art w Nowym Jorku, który lubi sztukę abstrakcyjną i inwestuje w jej rozwój. Solomon Robert Guggenheim urodził się w żydowskiej rodzinie, której głowa wyemigrowała ze Szwajcarii do Ameryki i została tam odnoszącym sukcesy przemysłowcem i kupcem. Sytuacja finansowa czwartego syna pozwoliła mu pozyskać sporą kolekcję obiektów sztuki abstrakcyjnej i otworzyć muzeum.

Muzeum Guggenheima, otwarte w Bilbao, jest zasadniczo filią Nowego Jorku, ale wyróżnia się niezwykłym modernistycznym projektem, zaprojektowanym przez architekta Franka Gehry'ego, znanego w Ameryce i Kanadzie ze swoich ultranowoczesnych projektów. Oddany do użytku w 1997 roku budynek muzeum można nazwać najbardziej oryginalnym ucieleśnieniem idei abstrakcjonizmu i dekonstruktywizmu w architekturze XX wieku.

Architektura muzeum

Budynek, który odbiega od standardowych standardów, zewnętrznie przypomina jakiś obcy ogromny statek, wyposażony w skomplikowane, dziwacznie wyglądające detale. Muzeum znajduje się nad brzegiem rzeki Nervion, odbijając się w spokojnych wodach swoimi surrealistycznymi formami i stając się dzięki temu jeszcze bardziej tajemnicze i fantastyczne.

Centralna część budynku przypomina otwierający się kwiat karczocha, a rozchodzące się w różnych kierunkach długie skrzydła pawilonu przypominają płatki. Pokryte tytanowymi płytami, mieniące się w słońcu ściany potęgują efekt kosmicznie nieziemskiej konstrukcji, która wylądowała na brzegach hiszpańskiej rzeki. Pozorny chaos krzywizn metalowych rękawów pełni funkcję „łapania światła", dzięki czemu nawet w najgorszą pogodę awangardowy budynek wygląda promiennie odświętnie. Równie oszałamiająco piękna jest na tle błękitno-fioletowego wieczornego nieba i wody rzeki, która odzwierciedla niesamowite formy tej niepowtarzalnej konstrukcji.

Niezwykłe rzeźby

Od strony rzeki znajduje się półłukowy most dla pieszych, po którym można spacerować zobaczyć budynek muzeum, podejść do ogromnej metalowej rzeźby pająka o niewiarygodnie długich „nogach”. Autorka tej rzeźby Louise Bourgeois prawdopodobnie starała się oddać ideę roli owadów na naszej planecie, pokazać zależność silnego człowieka od malutkiego owada: postaci osoby stojącej obok „łapy”. ” wydaje się małą zabawką.

Przed budynkiem muzeum znajduje się kolejna niesamowita 13-metrowa „rzeźba” kwiatowego szczeniaka, wykonana przez amerykańskiego artystę Koonsa. Oryginalna figura najlepiej nadaje się do dekoracji tak niezwykłego budynku, jakim jest Muzeum Gaggenheima. Musimy oddać hołd autorowi rzeźby i hodowcom kwiatów, którzy dbają o kwiatową „wełnę” szczeniaka. Organicznie dopasowane odcienie tworzą bardzo uroczy wygląd gigantycznego wizerunku uroczego szczeniaka teriera.

Zewnętrzna instalacja tulipanów, elegancko wykonana z najlepszej stali, pokryta brylantową farbą w różnych kolorach, budzi podziw: one również wydają się pochodzić z kosmosu. Abstrakcyjna girlanda utkana z niebiesko-szarych szklanych kulek wygląda jak urzekający widok.

Ekspozycje muzealne

Szeroko reprezentowane są przez obiekty abstrakcyjnych nurtów modernistycznych w sztuce, zlokalizowane w salach tematycznych. W sali futuryzmu i sztuki abstrakcyjnej można zobaczyć prace Kandinsky'ego, Malewicza, Marinettiego, Boccioniego, Russolo, a także współczesnych artystów futurystów.

W sali surrealizmu można zapoznać się ze światowymi arcydziełami Salvadora Dali, w sali kubizmu, obok najlepszych dzieł Picassa, prezentowane są liczne instalacje i obrazy współczesnych kubistów. Ciekawymi eksponatami są stalowe rzeźby awangardowego artysty Richarda Seri, który ucieleśniał w nich śmiałe idee postępu technologicznego połączone z nieobiektywnym artyzmem obrazu.

Wśród tradycyjnych dzieł, których można dotknąć, znajduje się wiele wszelkiego rodzaju instalacji i obrazów wykonanych w formie elektronicznej, czasem uderzających w wyobraźnię nieograniczonymi możliwościami obrazu elektronicznego.

W każdym zakątku muzeum niesie się idea abstrakcyjnej awangardy, poszerzającej granice sztuki współczesnej, dążącej do nadążania za postępem naukowym i technologicznym, który na co dzień przedstawia swoje niespodzianki. Sale i dziedziniec muzeum nigdy nie są puste: tysiące turystów przybywają tu niekończącym się strumieniem, aby z bliska zobaczyć prawdziwy Cud nowoczesnej architektury.

Który kraj lepiej odwiedzić? We Włoszech czy Hiszpanii? – nasz artykuł odpowie na wszystkie pytania.