💃 Le 10 danze nazionali più esotiche del mondo
Hai mai iniziato a conoscere una cultura a te sconosciuta attraverso la danza? Posso presumere di no. Di norma, quando pianifichiamo un viaggio, scopriamo le leggi del paese, le attrazioni locali e la cucina nazionale. Non entriamo nella giungla storica, non prendiamo il pane dalla guida. Allo stesso tempo, perdiamo l'attenzione su una forma d'arte così interessante come la danza. E ha un superpotere: in un tempo minimo può “raccontare” i costumi delle persone, le abitudini, il carattere e le caratteristiche culturali.
Scopri tu stesso: l'appassionato tango argentino, il temperamento flamenco spagnolo, l'allegra polka ceca, l'altruistica tarantella italiana. Leggi i titoli e già ti passano per la testa estratti di film, brani musicali o ricordi vivi. Suggerisco di passare dalle danze popolari a quelle insolite e di apprendere le storie della loro apparizione nelle culture dei popoli del mondo.
Adumu (Kenya e Tanzania) o “danza del salto”
Si ha la sensazione che la tribù Massai sia conosciuta proprio per la loro danza rituale, Adumu. Chiunque partecipi ad un safari nell'Africa orientale può constatare in prima persona le capacità di salto della popolazione locale. Il fatto è che durante l'esecuzione di Adumu, gli uomini della tribù Massai si allineano in cerchio e, piegando le ginocchia, saltano più in alto possibile al ritmo del canto. Questa è una sorta di dimostrazione di forza e resistenza. Chi è più alto ottiene il massimo rispetto nella tribù e una sposa invidiabile.
La danza colpisce per la sua energia e i movimenti apparentemente semplici. I Massai saltano con tale facilità e con un sorriso sulle labbra che non puoi fare a meno di pensare, posso farlo anch'io. Ma non c'era. Al primo tentativo tutto torna alla normalità. A proposito, ai turisti viene mostrato solo un frammento di Adumu. In generale, la danza fa parte di grandi celebrazioni di iniziazione, dedicazione e matrimoni.
Dervisci Sufi Rotanti (Turchia)
La danza dei dervisci sufi non ruota semplicemente attorno al proprio asse. Ha un profondo significato sacro. L'azione inizia con la lettura delle poesie di Rumi in lode del profeta Maometto. Quindi i ballerini con gonne larghe escono al ritmo della musica e iniziano a girare da destra a sinistra, muovendosi anche loro in cerchio.
Inizialmente le loro braccia sono incrociate sul petto e, man mano che la musica accelera, quella destra sale – verso Dio, quella sinistra scende – verso la terra, le persone. Questo simboleggia il passaggio dell'energia divina attraverso i dervisci. Il ballo dura un'ora. Durante questo periodo si fermano quattro volte. Queste pause sono chiamate saluti. Il primo simboleggia la conoscenza dell'esistenza del creatore. Il secondo è un segno di ammirazione per l'Universo. Il terzo viene eseguito in onore dell'amore per tutto ciò che è stato creato da Dio. Il quarto è inviato all'anima. Raggiunto il culmine della rotazione, i dervisci rallentano il ritmo. Alla fine si inginocchiano, mostrando il ritorno alle persone e il trasferimento dell'amore di Dio su di loro.
Tsam (Tibet, Mongolia)
La più spettacolare delle danze presentate è Tsam (tradotto come “Danza degli Dei”). Questa è un'intera arte teatrale che riflette l'essenza del buddismo. Oggi qualsiasi turista può vedere il mistero di Tsam. E inizialmente questa azione religiosa era riservata solo agli iniziati ed esclusivamente all'interno delle mura dei monasteri. Il fatto è che la danza conteneva complessi significati mistici che non tutti capivano. Nel corso del tempo, Tsam è diventato accessibile agli occhi della gente comune: l'azione è stata spostata nella piazza antistante il monastero. E il formidabile mistero è rinato in uno spettacolo teatrale luminoso, elegante e raro nella sua impressionante potenza emotiva.
Vale la pena chiarire che Tsam è una cerimonia che dura più ore. Consiste in danze pantomimiche di monaci e lama in speciali maschere rituali raffiguranti varie divinità, spiriti ed eroi. Tutti i paramenti dei partecipanti allo Tsam vengono consacrati immediatamente prima dell'azione. Ma l'energia sprigionata dai ballerini è così forte che semplicemente permea tutte le maschere e i costumi e viene trasmessa al pubblico. Per assistere a una cerimonia religiosa diretta, si consiglia di venire nei monasteri di montagna nei giorni festivi.
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Sirtaki, Grecia
Successivamente nella lista abbiamo uno dei balli più giovani che è diventato quasi popolare. Nel 1964, il regista Michalis Kakoyannis realizzò il film “Zorba il greco”. La sceneggiatura richiede uno spettacolo di danza. Il coreografo propone una combinazione di versioni lente e veloci dell'hasapiko (antica danza guerriera). Il ruolo principale nel film è interpretato dall'americano Anthony Quinn. Fu lui a dare il nome al ballo. Dopo aver filmato il ballo finale, in cui è stata utilizzata la coreografia inventata, il regista ha chiesto quale fosse il nome di questo ballo. Quinn ha risposto: “È sirtaki. Danza popolare. Me lo ha insegnato uno della gente del posto”. E così è andato nel mondo.
Sirtaki non è ufficialmente riconosciuta come danza popolare greca, ma è senza dubbio diventata un simbolo integrale della Grecia.
Hula, Hawaii
La danza narrativa delle Isole Hawaii è la Hula. Riporta in vita la storia, la genealogia, le profezie e le storie di coloro che sono venuti prima di questa terra. Ancora oggi viene ballato con significati e significati profondi. Come dicono i nativi hawaiani, quando si esegue l'Hula, la connessione tra la Terra e l'uomo viene facilitata. È qualcosa come una pratica spirituale. La danza ha una storia enorme. Per molto tempo è stato tradizionale, popolare, unificante. I missionari arrivati sull'isola lo dichiararono pagano e lo bandirono. La popolazione indigena riportò poi Hula dalla segretezza alla vita pubblica.
Con l'inizio dello sviluppo dell'attività turistica, la danza ha subito nuovamente dei cambiamenti. Di solito nei film, Hula viene raffigurata come ragazze che dondolano ritmicamente al ritmo di una musica dolce, che è molto diversa dalla danza reale. Molte canzoni meravigliose sono state scritte per il formato “turistico”, molti costumi belli e affascinanti sono stati cuciti per la vendita. Ma se proprio lo vuoi, oggi i turisti possono vedere la versione originale della danza. Devi solo lasciare l'hotel.