Ватикан – одне із своєрідних країн світу. Його таємниці, його історія, його доходи, його розкіш і краса – все це залишається поза фокусом камер і поза очима широкої публіки. Світу відкриваються лише нечисленні зали, залиті розкішшю високої культури та золотом світла. Такими залами є приміщення музеїв Ватикану, які мають досить широкий профіль. Але навіть знайомство з таким «уламковим» пишнотою вже викликає захоплення.

Музей Пія-Климента

Безперечно, однією з найяскравіших складових ватиканського комплексу є музей Пія-Климента. Спочатку він створювався як місце для зберігання низки артефактів, що представляли грецьку та римську культури. Перші колекції вдало розмістилися біля апельсинового дворика, що прикрашав палац Бельведер. Однак кількість експонатів стрімко зростала, і було ухвалено рішення про створення нових «ніш» для найбільш значущих творів мистецтва. Так, сьогодні відкриті ніші Гермеса, Аполлона, Лаокоона, Персея та інших.

Окрім скульптур богів та героїв Стародавнього світу тут також знаходиться одна з найбагатших у світовій практиці колекцій скульптурних зображень тварин. У залі Ротонда відтворено блиск Золотого дому Нерона у творчій переробці у рамках ідеального класицизму. Особливу увагу варто звернути на підлогу цього приміщення: він викладений автентичною римською мозаїкою, яка назавжди відобразила військову доблесть греків. Ще одна зала підпорядкована єгипетській тематиці: саркофаги, фрески, мозаїки, статуї третього століття та інші предмети історії та мистецтва.

Колізей, Римський форум, Палатинський пагорб з одним квитком
Вхід до часу в собор Святого Петра з аудіогідом
Швидкий вхід до музеїв Ватикану та Сікстинської капели
Галерея Боргезе: зарезервований вхідний квиток
Без черги: музеї, Сікстинська капела, собор Святого
Петра hop-on hop-off
Квиток на автобус по Риму: на 24, 48 або 72 години
Собор Святого Петра з підйомом на купол та відвідуванням крипт

Музей Кьярамонті

Його засновником був Папа Пій VII, який походив із сім'ї Кьярамонті. До зборів музею входять рельєфи, барельєфи, зразки портретної скульптури, що належать до класичної культури Греції та Риму. Перше, що впадає у вічі, – коридор, який є колосальною арочною галереєю, поділену на шістдесят самостійних секцій. Найбільш значущим артефактом – з історичної точки зору – є статуя Афіни, а точніше голова Афіни небувалих для того періоду розмірів. У комплекс цього музею входять три споруди. Сама галерея К'ярамонті, яка є найдавнішою складовою музею. Над її оформленням працювали майстри Академії імені Святого Луки.

Головним декоратором виступив горезвісний Антоніо Канови. Браччо Нуово, тобто «новий рукав», є відносно новою секцією, де розміщуються експонати, що становлять історію Риму та міфологію Греції. Саме тут розташовуються найбільші збори портретної скульптури. Відвідування галереї Лапідарія на сьогоднішній день здійснюється лише за особливим запитом, тому що тут зберігаються справді унікальні написи дохристиянського та християнського періодів, що є одним із найбільш значущих історичних джерел.

Григоріанський музей світського мистецтва

Заснування музею відносять до середини ХІХ століття. На той час його експозиції перебували у палаці Латеран. Основу колекцій склали експонати світського характеру, виявлені під час розкопок початку дев'ятнадцятого століття. Після переходу в нове приміщення ця складова комплексу Ватикану була відкрита для відвідування широким загалом. Серед найцінніших скарбів виділяються статуя Софокла – блискуча копія бронзового оригіналу грецького походження, статуя Нептуна – римська калька на аналогічну грецьку статую, голови Афіни – низку копій римських майстрів, які взяли за основу роботи Мирона. Також варто звернути увагу на значну кількість саркофагів, прикрашених зображеннями богів і героїв давнини, а також дивом уцілілі фрагменти Парфенону. Ще одним цікавим доповненням стали мозаїки,

Григоріанський Етруський музей

Справжньою гордістю Риму може вважатися спадщина етрусків, великої цивілізації, чий світанок припав на восьме століття до нашої ери. Саме вони створили основи для подальшого розвитку давньоримської культури. Сьогодні предмети побуту людей давнини та перлини їхньої культурної спадщини зберігаються в колишньому палаці Інокентія III. Основи колекції склали артефакти, знайдені в середині ХІХ століття під час розкопок поселень на Півдні країни. Згодом сюди додалися артефакти з розкопок при Сорбо, здебільшого завершивши формування музейного фонду. На даний момент гості можуть відвідати двадцять дві тематичні зали.

Деякі з них сформовані за хронологічним принципом, наприклад зал Архаїки або Бронзовий зал. В інших було відтворено ті чи інші сторони життя етрусків. Так, сьогодні відкриті зали, що повторюють антуражем етруські храми, гробниці та скарбниці. Тут зберігається безліч справді унікальних знахідок, таких як дзеркало, на поверхні якого можна побачити лик богині, старовинні масляні лампи, численні судини для зберігання пахощів, а також майстерно виконані вироби зі скла.

Григоріанський Єгипетський музей

Ця складова комплексу Ватикану була відкрита у першій чверті ХІХ століття. У назві музею збереглося ім'я його засновника – Папи Григорія XVI, однак, по суті, перші чернетки колекцій з'явилися ще за Пія VII. Єгипетська культура багато в чому є еталонною, тому не дивно, що зразки робіт великих майстрів Єгипту опинилися під охороною Ватикану. Це і різні посмертні маски, які створювалися для фараонів, і вправні бюсти, і численні скульптури. На сьогоднішній день для відвідування відкрито дев'ять залів.

Крім предметів побуту стародавніх єгиптян і різних атрибутів, які супроводжували похоронні церемонії, тут також зберігаються мумії деяких фараонів і стели з ієрогліфами. Ряд залів присвячений знахідкам, що ілюструють життя стародавньої Сирії та Месопотамії, чиї цивілізації мало чим поступалися єгипетською. Крім того, саме тут є унікальна колекція стародавньої кераміки християнської та ісламської традицій, знайдена також на території Єгипту.

Картинна галерея (Пінакотека)

Спочатку під пінакотекою розумілися певні збори картин, які були пожертвовані на славу богині Афіні. Трохи згодом так стали називати приміщення, в яких зберігалися зразки образотворчого мистецтва. Подібне трактування відноситься до давньоримського періоду. У період Відродження пінакотеками почали називати збори картин, доступних масового ознайомлення. Сучасна ватиканська Пінакотека з'явилася на початку ХХ століття, щоб стати однією з найбільш масштабних галерей релігійного живопису. Тут зібрані роботи найбільших італійських майстрів, починаючи від Джотто і закінчуючи роботами Креспі.

У залах у строгому хронологічному порядку розташовуються полотна та мозаїки, які послідовно представляють мистецтво періодів Середньовіччя, Відродження, бароко та деяких інших. Деякі всесвітньо визнані творці будуть знайомі широкому загалу, наприклад, Рафаель, Кавараджо, Тіціан, Леонардо да Вінчі. Деякі інші – менш відомі поза Італії, допоможуть по-іншому подивитись релігійну живопис. Це роботи таких художників, як Джотто, Андже, Крівелі, Берніні.

Музей Піо Кріштіану

Колекції цього музею зібрані за рахунок артефактів ранньохристиянського періоду, тобто всі вони створювалися в проміжку з другого до четвертого століття нашої ери. Більшість із них було знайдено під час розкопок у римських катакомбах. Найбільш ранні колекції розташовувалися в Латеранській базиліці, проте потім їх перевезли до Ватикану. Виставка відкрилася лише ближче до кінця ХХ століття. В основному в музеї представлені різноманітні саркофаги, прикрашені різними барельєфами, а також малюнками на античні теми. Всі вони знаходяться в хронологічній послідовності, а також згруповані за принципом іконографічних сюжетів.

Майже всі малюнки добре збереглися і не втратили своєї естетичної привабливості, незважаючи на більш ніж солідний вік. Одним з найбільш значущих експонатів є саркофаг Доброго Пастиря, який був створений приблизно в четвертому столітті. Автентичний вигляд не вдалося зберегти повною мірою – саркофаг, який сьогодні представляють публіці, є відреставрованою у вісімнадцятому столітті версією.

Етнологічний місіонерський музей

Латеранський палац у різні часи ставав притулком для різноманітних закладів так чи інакше пов'язаних зі світом творчості. Виняток не склав і Етнологічний місіонерський музей, який спочатку розміщувався саме під його старовинними склепіннями, а потім був перенесений безпосередньо до Ватикану, де для зберігання та показу колекцій було збудовано нову будівлю. Якщо перші варіанти колекцій містили близько сорока тисяч артефактів, то сьогодні їхня кількість уже встигла перевалити за сто тисяч об'єктів, які збирають з усього світу. У фокусі знаходяться релігійні культи різної спрямованості. Це й давно вимерлі культи, і культи, які лише недавно почали набирати силу.

Тут зібрано артефакти з Японії, Китаю, Індії, Кореї, Тибету, Монголії, різних африканських країн і навіть Океанії. Гості музею зможуть ознайомитись із специфічними рисами різних народностей. Особливий інтерес сховища представляють для вчених та фахівців, які можуть відвідати зали, що містять культові предмети.

Бібліотека Ватикану

Бібліотека, звана Апостольською, є чи не найважливішою складовою музейного комплексу Ватикану. У цій цитаделі знань зберігаються книги, починаючи з часів раннього Середньовіччя, численні рукописи та унікальні манускрипти. Бібліотека була заснована в період Середньовіччя, та її фонди продовжують поповнюватись і сьогодні. Крім рукописних та друкованих джерел тут знаходяться також численні карти, велика колекція інкулабул, монет та медалей. На жаль або на щастя, але для більшості туристів відкрито лише невелику частину приміщень.

Втім, навряд чи широкі маси змогли б оцінити трактати на класичній латині, а от багатство оформлення оцінити набагато простіше – задля цього багато хто й відвідує Бібліотеку столиці християнського світу. Фрески дивовижної краси створювалися лише найгіднішими майстрами своєї справи. Вчені та студенти, які відвідують цей заклад у рамках дослідницької роботи, можуть побачити ширше коло експонатів. Згідно з легендами в Бібліотеці насправді існує система ходів і потайних кімнат, в яких зберігаються рукописи, що містять відповіді на найкаверзніші питання світобудови.

Історичний музей

Потрапити в цю унікальну споруду дійсно складно, оскільки існує чіткий регламент, згідно з яким кількість відвідувачів не може перевищувати сорока людей. Але битва за квиток коштуватиме того. Найбагатший декор, яскраві експонати, документи, ікони, уніформи, фотографії, предмети побуту, сідла, паланкіни і навіть карети – всі ці предмети допомагають повніше поринути у запропоновану історичну епоху. Всі Римські Папи в хитросплетіннях політичних та міжособистісних розбратів опиняться перед очима відвідувачів.

Талановитий екскурсовод розповість як, чим і чому жили понтифіки всіх часів. Мабуть, найбільш незвичайними можна вважати такі експонати: парадна карета, що належала Леву XII (саме цією каретою користувалися Папи протягом майже ста років), перший локомотив Ватикану, датований початком двадцятого століття, а також папамобіль, своєрідний засіб пересування, що використовується Папами у разі потреби громадських поїздок.

Галерея Арацці

Ця галерея вважається однією з трьох основних галерей, що розміщуються на території Апостольського палацу Ватикану. Вона була відкрита в останній чверті шістнадцятого століття. Головним архітектором цієї дивовижної споруди виступив Мачеріно. Тут представлені гобелени, на яких зображені біблійні сюжети, а також сцени зі Старого та Нового Завітів. Розміри рукотворних полотен вражають. На ста метрах галереї зуміли вміститися лише десять гобеленів, але їхня цінність незаперечна. В основі більшості сюжетів знаходяться ескізи та роботи численних учнів Рафаеля Санті.

Достовірно відома та майже неприкрита ворожість, яку виявляв майстер на адресу тих, хто намагався порівнювати його роботи з картинами Мікеланджело. Тому на цих гобеленах чітко читається його фірмовий стиль з гіпертрофовано великими в порівнянні з пейзажем фігурами, нарочитым підкресленням окремих жестів і деталей, тонкою грою акцентів. Над гобеленами працювали фламандські майстри із мануфактури Петра ван Ельста. Спочатку ці гобелени зберігалися біля фресок Рафаеля в Сикстинській капелі, однак пізніше були перенесені в галерею Арацці, щоб постати перед ширшою публікою. Найтонший шовк і шерсть, в'язка напівтемрява приміщень, тихі голоси екскурсоводів – здається, ніби барвисті фігури оживають і пильно вдивляються в гостей цих склепінь.

Галерея географічних карт

До тріади галерей Апостольського палацу також належить галерея географічних карт. Для створення галереї знадобилося майже два роки. За архітектурну складову роботи відповідав прославлений майстер шістнадцятого століття Оттовіано Маскерино, який обіймав на той час посаду архітектора Папського палацу. За його ініціативою, західне крило Бельведера було розширено – практично на один поверх. Але виконана робота була необхідна. Понад сто метрів коридору було розписано від підлоги до стелі топографічними картами Італії. Вік світанку папства позначився на стінах і стелях, чітко обмежуючи Папські землі та головні міста-держави Італії, які на той момент продовжували вести відкриті або ледь помітні простим обивателям війни.

Крім чисто географічних даних, тут можна побачити численні посилання на історичні події, що відбувалися на той час. На камені розквітають образи міфологічних персонажів, страшних морських чудовиськ, героїв та прекрасних дам. Не забули майстри і про перлини архітектурного світу – найзначніші місця своєї епохи також з'явилися на стінах. Примітно, що зал поділено на сімнадцять секцій. Природно географія Італії ділиться на дві складові: одну омивають ласкаві води Андріатики, другу – Лігурійське та Тірренське моря. А над усім цим стоять Апостоли та Святі, розгортаються сцени зі Старого Завіту.

Апартаменти Борджіа

Ці апартаменти належать чи не найбільш скандально відомому Папі – Олександру VI, який носив прізвище Борджіа. Він і його сім'я – іспанці на італійському престолі – надовго увійшли до історії своїми непомірними амбіціями та далекими від праведності методами. А тому не дивно, що навіть після смерті Олександра VI наступні намісники Христа не поспішали займати багато оброблених кімнат, перетворивши їх на музей. Над розписом особистих апартаментів Папи працював майстер Пінтуріккьо та художники, які були його учнями. Зали, які розміщуються сьогодні у цьому своєрідному музеї, названі за основними мотивами розписів.

Так, можна відвідати Зал обрядів віри, в якому зображені основні християнські обряди; Зал Сивілл і пророків, прикрашений зображеннями семи відомих на той момент планет (саме тут старший син Папи – Чезаре Борджіа – наказав убити чоловіка своєї прекрасної сестри); Зал Святих, практично повністю оформлений особисто Пінтуріккйо; Зал Понтифіків, в якому раніше зберігалися портретні зображення Пап, які, однак, не дійшли до наших днів; Зал чудес віри із замальовками головних релігійних свят; а також Зал наук, який розписаний атрибутикою вільних мистецтв, зображених часом в антропомортному вигляді.

Станці Рафаеля

Як не прикро, але потреба в станціях Рафаеля виникла після смерті Папи Олександра VI Борджіа. Ненависть з боку курії досягла свого апогею, і наступний Папа – Юлій ІІ відмовився жити в апартаментах Борджіа. Для оформлення нових покоїв запросили ще молодого майстра Рафаеля, якому нещодавно виповнилося двадцять п'ять років. Він оформляв кімнати разом із своїми учнями, заповнюючи кожну зі стін фресковими композиціями, які прикрашали їх від підлоги до стелі. Було оформлено чотири кімнати, однак остання з них менш відома, тому що її закінчували учні майстра вже після його смерті.

Станца справи Сеньятура – робочий кабінет Папи, викликає найбільше захоплення. Основною темою розписів є розумова діяльність людини. Найвідомішою є блискуча фреска «Афінська школа», яка вважається чи не найяскравішим взірцем мистецтва епохи Ренесансу. У центрі композиції знаходяться Аристотель і Платон, що є матеріалістичним і ідеалістичним напрямом філософської думки, а навколо розташовуються видатні мислителі свого часу.

Лоджії Рафаеля

Цей пам'ятник культури відносять до періоду Високого Відродження, коли мистецтво римського класицизму досягло свого піку. Архітектор Браманте розробив проект лоджії, з якої мав відкриватися вражаючий вид на квітуче Вічне місто, і блискуче втілив його. Рафаель Санті – головний декоратор цієї пам'ятки – був близьким родичем Браманте, і він узявся за оформлення його твори. Пілястри, склепіння, стіни – все це було розписано самим Рафаелем та його учнями. Примітно, що у оформленні не відчувається його фірмовий стиль.

Численні орнаменти і елементи, що повторюються, були навіяні гротесками, що прикрашали «Золотий дім» у Римі. Усього було створено понад п'ятдесят композиційних елементів розпису. Усі вони становлять єдину композицію та підпорядковуються єдиному задуму. Так, лоджії Рафаеля також називають його Біблією.