35 melhores museus de Paris – lista, foto, descrição, preços 2021, mapa
Não é por acaso que Paris é considerada a capital cultural da Europa. É difícil encontrar uma variedade de museus tão concentrados nesta cidade em qualquer lugar. Todo mundo que visita a capital da França tem a oportunidade de ver com seus próprios olhos não apenas as obras de arte de mestres famosos, mas também conhecer em detalhes outros aspectos igualmente interessantes da vida da cidade. Portanto, todos os museus de Paris estão convenientemente divididos em vários grupos principais, dependendo dos interesses dos visitantes.
Louvre
Entre os museus de belas artes, o lugar mais honroso, claro, pertence ao Louvre. Deve-se notar que uma inspeção completa de todos os salões é quase impossível em um dia. Portanto, para a conveniência dos turistas, o Louvre foi dividido em determinados departamentos. Em uma parte, os visitantes podem conhecer os melhores exemplos da arte oriental e europeia, bem como as obras de famosos escultores franceses.
Outra parte do Louvre é dedicada aos produtos de antigos mestres gregos e exposições do período etrusco, bem como pinturas de artistas italianos e franceses. Outra parte apresenta aos visitantes exposições romanas antigas. Há também pinturas de artistas franceses criadas desde o período mais antigo até o século XIX.
Casa dos Inválidos
Todo o conjunto arquitetônico e parque, localizado nas pitorescas margens do Sena, dificilmente pode ser chamado de Les Invalides, mas na verdade é. Contemplando a imensidão das estruturas grandiosas, involuntariamente imbui-se de respeito pelos poderes constituídos, que outrora cuidavam dos doentes, indefesos, incapacitados pela guerra ou por outras circunstâncias. Em primeiro lugar, o rei Luís 16 da França mostrou preocupação com eles, que ordenou a construção de uma casa de caridade para os soldados que ficaram inválidos da guerra e ficaram sem os cuidados de parentes (1670).
O arquiteto da corte recebeu uma tarefa difícil: construir um edifício multifuncional que pudesse acomodar 6.000 pessoas ao mesmo tempo, que não apenas deveriam ser tratadas, mas também viver permanentemente. O rei previu como o aparecimento de tal mosteiro afetaria positivamente o patriotismo dos soldados do exército ativo, portanto, os fundos foram generosamente alocados do tesouro para a construção, que durou 6 anos antes do primeiro assentamento. Todo o complexo, impressionante com uma área enorme, foi concluído em 1706.
L. Bruant enfrentou adequadamente a difícil tarefa projetando as instalações mais confortáveis, combinando isso com uma arquitetura esteticamente atraente que adorna a perspectiva geral da cidade. O território da Casa dos Inválidos ocupa 10 hectares de terreno, onde entre as paisagens pitorescas existem edifícios, cada um dos quais é um monumento histórico e arquitetónico.
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O mais proeminente deles é a Catedral de St. Louis é um exemplo de arquitetura classicista, com colunas dóricas e coríntias, com uma graciosa cúpula de 27 metros decorada com troféus militares. Acima está uma elegante lanterna de cúpula com uma torre piramidal. No pórtico estão as estátuas de Luís 9 e Carlos Magno. Ao restaurar o douramento da cúpula, foram usados 12 kg de ouro. Um lugar significativo é o túmulo de Napoleão, cujo caixão foi trazido para cá em 1840. No território de Les Invalides existem 5 museus que refletem a história militar e militar da França. Suas exposições são muito interessantes para visitar e explorar.
Museu do Exército
Em 1905, os antigos museus de artilharia e a história do exército foram fundidos em um único Museu do Exército, e toda a coleção foi colocada no Les Invalides. A primeira seção é dedicada às armas antigas até o Iluminismo. Estas são as armaduras dos guerreiros europeus, as armas dos samurais, uma grande coleção de armas afiadas de diferentes nações e os primeiros exemplos de armas de fogo. No próximo – amostras de uniformes militares, armas da Nova Era, também conta sobre a participação da França nos conflitos militares da época.
As Guerras Napoleônicas e o Exército Napoleônico – uniformes completos de couraceiros, pertences de Napoleão e objetos relacionados às inúmeras colônias da França na África e em outras partes do mundo ocupam a sala ao lado. A última seção fala sobre as duas guerras mundiais do século passado – dioramas das principais batalhas de 1914, o papel dos carros nos assuntos militares, uma história sobre o movimento de resistência e sua importância na luta contra o fascismo. Seções separadas são dedicadas a símbolos militares, cenas de batalha nas artes visuais, bem como soldados de brinquedo – lata, papelão e madeira.
Museu de História Contemporânea
Ajuda a entender melhor as causas dos conflitos e convulsões militares mundiais, problemas sociais, seu reflexo na cultura dos tempos modernos. Começou em 1914 com a coleção particular do empresário francês Leblanc e a Biblioteca Militar por ele fundada. Em 1925, o Museu Militar foi inaugurado em sua base. Naquela época, estava instalado no Château de Vincennes e, em 1973, foi transferido para Les Invalides, onde está localizado desde então, mudando seu nome para Museu de História Contemporânea. A coleção mais rica de exposições foi coletada, que ilustra a vida de nossa sociedade, as relações internacionais, seu desenvolvimento desde o final do século XIX até os dias atuais.
São inúmeros cartazes, arquivamentos de jornais e revistas, cartões postais, pinturas, esculturas e outros sinais dos tempos. Mais de 150 mil amostras de belas artes de todo o mundo são coletadas aqui, ilustrando este período, com todos os seus eventos dramáticos e significativos. Exposições dedicadas a várias datas memoráveis são constantemente realizadas. Separadamente, os fundos armazenam documentos e crônicas da Segunda Guerra Mundial, que permitem ver esses eventos pelos olhos das pessoas comuns. Há também documentos dedicados ao passado recente do nosso país – da revolução de 1917 ao colapso da União Soviética.
Museu Rodin
Não é de surpreender que haja um objeto igualmente famoso perto da famosa vista acima mencionada – em Paris, literalmente a cada passo, há algo incrível. Falaremos sobre a exposição localizada na mansão Biron e dedicada a um dos escultores mais brilhantes do mundo da arte – Rodin. Suas esculturas incríveis tornaram-se clássicos duradouros, o eterno padrão das belas artes, com o qual centenas de mestres contemporâneos aprendem.
Um parque maravilhoso, gramados verdes bem cuidados, sebes de arbustos aparados, um layout claro são evidências do profundo respeito dos franceses por seu grande compatriota. Entre as belezas paisagísticas do parque, estão harmoniosamente colocadas famosas esculturas clássicas: O Pensador, Beethoven, Cidadãos de Calais, Portões do Inferno. O escultor trabalhou com inspiração neste último por muitos anos, não apenas cumprindo a ordem das autoridades parisienses, mas criando obras-primas, passando cada fragmento, cada detalhe pelo coração e pela alma. Portanto, agora qualquer um deles é um modelo de alta arte.
A segunda parte – uma antiga mansão, contendo as obras insuperáveis de Rodin e outros escultores de sua coleção pessoal, também é mantida em perfeitas condições. São apresentadas pinturas e fotografias, artesanato original feito por um mestre multi-talentoso. Tudo aqui é tão bonito que não há palavras suficientes para expressar a profundidade dos sentimentos, emoções, emoção que o cerca ao ver as mais belas criações.
Uma pequena e simpática capela, que compõe a terceira parte, também o encantará com exposições incríveis – artefatos antigos que Rodin, que não era indiferente à beleza, colecionava com entusiasmo. Junto com eles, objetos de arte contemporânea são exibidos aqui em exposições regulares.
Galeria Jeu-de-Paume
Os parisienses que estão acostumados a esse nome de um grande pavilhão de pedra não ficam surpresos, mas aqueles que o traduzem do francês ficam muito intrigados. Aliás, “brincar com a palma da mão” se há uma galeria de arte moderna aqui?! O fato é que este edifício foi construído em 1861 especificamente para esportes e entretenimento na direção de Napoleão III. O passatempo favorito da realeza era um jogo semelhante ao tênis, onde em vez de raquetes a bola era batida com a palma da mão. Daí o nome estranho.
O edifício passou a desempenhar o papel de galeria de arte em 1940, quando os invasores alemães o utilizaram como depósito de obras de arte confiscadas. Um incêndio em 1942 destruiu a maioria dos itens valiosos. Em memória disso, após a guerra, um museu de pinturas impressionistas foi inaugurado aqui por um curto período, para onde foram transferidas pinturas do Louvre.
Após várias décadas de esquecimento (em 1991), começaram a ser realizadas exposições temporárias de arte contemporânea no edifício, indestrutível, que regularmente dá a conhecer a todos os nomes e criações de novos mestres (entre eles há muitos talentos únicos). Paume” – um símbolo do passado histórico e a arte do presente.
Museu Balzac
Grandeza e simplicidade – esses dois conceitos mutuamente exclusivos caracterizam perfeitamente tanto o maior clássico da literatura mundial quanto o museu que leva seu nome. Modesto para os padrões de Paris, uma mansão de três andares localizada na rua. Reynoir (antigo subúrbio da capital) é prova disso. Nesta casa, o autor do épico “A Comédia Humana” viveu com um sobrenome diferente. Apesar da enorme popularidade de seus romances, Balzac, íntegro e intransigente, não tinha patrocinadores ricos e influentes que fornecessem somas substanciais, de modo que todo o dinheiro ganho pelo escritor não era suficiente para novos projetos. Decidido a tornar-se editor, contraiu dívidas que não podia pagar e foi obrigado a esconder-se dos credores.
Nesta mansão, a jornada de trabalho do escritor durou 16 horas, durante as quais o gênio da caneta aperfeiçoou cada frase, cada passagem da obra seguinte. Muitos romances sociais famosos foram escritos por ele aqui. Compatriotas agradecidos deixaram inalterado aquele canto da terra parisiense onde Balzac viveu tão bem, onde passou os 5 meses mais felizes de um idílio familiar com sua ardente e apaixonadamente amada Evelina Ganskaya. Os principais fundos estão localizados em 6 salas temáticas, cujas exposições ilustram de forma vívida e confiável a vida e a obra do grande escritor. Todo mundo vai se interessar aqui.
1 hora Cruzeiro Luzes de Paris 15€
Bilhetes sem fila para o telhado do Arco do Triunfo 12€
Torre Eiffel: acesso ao 2º andar 41€
Versalhes e Jardins: Bilhete sem fila com guia áudio 26
€ em Hop-bus tour off. Classe., Prem. ou Suite – a partir de 32,40 €
Bilhetes: Montparnasse: terraço do 56º andar – 18 €
Espetáculo no Moulin Rouge com champanhe – 87 €
Inscrição nos museus de Paris: 2, 4 ou 6 dias – 53 € Catedral de
Notre Dame e torres com salto -acesso à linha – 31€
Casa Museu de Victor Hugo
Em homenagem ao não menos famoso colega e contemporâneo de Balzac, Victor Hugo, foi inaugurada uma exposição na Praça Real (atual Vosges), em uma antiga casa no número 6. Aqui, nos apartamentos do 2º andar, a família do grande humanista viveu por quase 16 anos, durante os quais o já famoso e acariciado pela atenção dos governantes, o escritor criou suas melhores obras. As paredes desta casa lembram outras grandes personalidades do passado que aqui passam: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, Mérimée. A inauguração ocorreu em 1902, no centenário do nascimento de Hugo, por iniciativa de um amigo do escritor Meris, que comprou a mansão e lançou as bases para a fundação.
Os organizadores tentaram recriar a verdadeira atmosfera da vida cotidiana, muitos móveis combinam exatamente com os protótipos reais. Existem muitas pinturas de artistas famosos que pintaram telas para a família Hugo retratando sua esposa, filhos e o próprio escritor. Há uma “Sala Vermelha”, mobiliada com luxuosos móveis esculpidos, com muitos retratos de amigos do escritor e pessoas famosas da França. De interesse é a “sala de estar chinesa“, em cujo projeto o próprio Hugo trabalhou. Ele contém muitos itens que refletem a vida e a criatividade artística chinesa, coletados pelo escritor: pratos, estatuetas, vasos. Decoração muito impressionante da sala de jantar no espírito gótico.
Museu Greven
Ele leva o nome do escultor-cartunista Alfred Grevin, que trabalhou duro para criar cópias de cera de figuras de celebridades mundiais e personagens fictícios famosos. Foi assim que o iniciador do projeto, o jornalista francês Arthur Meyer, expressou sua gratidão. As obras de Grevin surpreendem com sua impressionante semelhança com os protótipos; eles transmitem os mais finos detalhes individuais dos originais: gestos, olhar, traços faciais, mãos.
Esta “coleção” apresenta personalidades há muito falecidas que criaram história, política, arte em diferentes épocas e épocas. Há muitos que continuam a fazer grandes coisas em nome do progresso e da prosperidade. Quem não está aqui: gênios da música Mozart e Beethoven, políticos mundiais Kennedy e de Gaulle, Napoleão e Charles 12, estrelas de cinema de Hollywood e franceses, atletas e cantores famosos, artistas e escritores – cerca de 500 figuras de cera. Aqui todos terão a oportunidade de conhecer seus ídolos, com os quais não tiveram a chance de se comunicar na realidade.
Museu Salvador Dali
Onde quer que sejam abertas exposições do famoso surrealista, Paris não resistiu ao talento do brilhante catalão, cujo museu foi preparado para o lugar mais honroso dos representantes da arte – a boêmia parisiense – o brilhante Montmartre. Mais de 300 obras de arte são apresentadas na capital da França: pinturas, esculturas, gravuras.
O olhar ambíguo para as coisas familiares, os tons místicos de seu trabalho é muito impressionante, faz você pensar e raciocinar, e não apenas contemplar sem pensar o que é retratado. Através das fantasias do artista, expressa tantos tons e meios-tons, tantas emoções que se pode olhar para esta ou aquela criação por muito tempo, causando uma tempestade de sentimentos (“Outlines of Time”, “Space Elephant” e outros).
Museu da Magia
Inaugurado no porão de uma casa antiga no endereço: st. São Paulo, 11 – uma homenagem e admiração pela difícil arte do ilusionismo e da feitiçaria. Mesmo os céticos mais notórios não podem deixar de se surpreender com os truques dos famosos ilusionistas – essa arte merece o Museu da Magia. O motivo de sua descoberta foi uma coleção particular de todos os tipos de parafernália para vários truques e itens de malabarismo, que o criador Georges Proust gostava muito no início. Também fascinado pela magia, colecionou um grande número de objetos usados por conjuradores e ilusionistas. No início, sua coleção foi exibida de tempos em tempos em exposições e, desde 1993, tornou-se a base do museu inaugurado.
Os milagres aqui começam na soleira, quando você abre a porta: ao lado dela, em uma caneta com uma caneta, um astuto “demônio” escreve um convite para entrar com ela. Entrando no interior, você se encontra em um reino mágico, no qual 15 representações ilusórias substituem umas às outras. Depois deles, há uma demonstração de itens mágicos que levam ao espanto: uma cadeira, uma caixa, varinhas, etc. A inspeção de exposições inusitadas trará muito prazer.
Museu de Marmottan Monet
São tantas as exposições na cidade que podem ser encontradas em vários lugares, por exemplo, no Bois de Boulogne, onde o Museu do Impressionismo está localizado em um antigo pavilhão de caça do século XIX. Um apaixonado colecionador de pinturas, Marmottan, tendo se tornado dono de uma mansão aconchegante, colocou nela pinturas de arte da era napoleônica. O herdeiro de Marmottan reabasteceu a coleção de seu pai com livros, novas pinturas, móveis antigos e deixou tudo para a academia de arte.
Gradualmente, o fundo se expandiu por meio de coleções particulares, incluindo obras de famosos impressionistas franceses. A maioria deles pertencia ao pincel de Monet, então oficialmente ficou conhecido como Museu Marmottan-Monet. Só aqui você pode ver a magnífica tela de Monet “Impression of the Sunrise”, que marcou o início do impressionismo na pintura e muitas outras obras-primas. O 2º andar do prédio é completamente ocupado por paisagens maravilhosas, retratos, vistas de Paris capturadas por Monet e seus alunos. O 1º andar é dedicado às exposições de Marmottan: móveis estilo Império, esculturas majestosas e retratos de Napoleão, tapetes persas e outros itens de luxo. Aqui está uma coleção única de livros em miniatura da Idade Média europeia.
Centro Museológico “Cidade da Ciência e Indústria”
O centro, que contém objetos que simbolizam todas as conquistas científicas e tecnológicas, seu caminho de desenvolvimento e aprimoramento, atrai milhões de turistas. Pessoas de todas as idades poderão satisfazer a curiosidade versátil aqui: a história do Universo, a Terra, as descobertas dos astrônomos, os segredos do cérebro humano, a exploração dos oceanos – o leque de tópicos apresentados nas seções o centro é imensamente largo. Visitar o centro não é apenas contemplação, mas participação ativa no processo de várias experiências com luz e som, com motor a vapor, com a rotação da Terra.
A “Cidade da Ciência e Indústria” inclui o Museu da Ciência e Indústria, a esfera cinematográfica Geode, o submarino Argonaut, um aquário, um auditório com o nome. Lumiere, Planetário, centro de entretenimento científico para crianças. As visitas aqui são especialmente úteis para estes últimos, a fim de consolidar na prática os conhecimentos adquiridos na escola.
Museu Picasso
A magnífica mansão de três andares de Venda do estilo clássico é um lugar digno para o museu para a pepita brilhante, que tinha o talento universal de um criador artístico – Pablo Picasso. Um escultor talentoso, um grande artista inovador, um gravador, um mestre de cerâmica, um artista gráfico – tudo isso é um Picasso, o fundador de uma nova direção na arte – o cubismo e um sucessor das tradições do surrealismo. Abriga a maior coleção de várias obras de um artista único, refletindo em ordem cronológica todos os períodos da vida e obra do grande espanhol.
Entre as exposições estão muitas obras-primas da propriedade privada da família Picasso, mas também há aquelas que pertencem ao estado. Além das obras do mestre, há muitos recortes de jornais e revistas de conteúdo laudatório e crítico, manuscritos do autor, fotografias e pertences pessoais do gênio.
Museu do Perfume Fragonard
Paris tem sido famosa por perfumes requintados com o melhor aroma. Senhoras seculares consideravam uma honra usá-los, para toda mulher soviética era uma grande felicidade ganhar um frasco de perfume francês. Mas mesmo agora o prestígio do famoso perfume francês ainda está no topo. Fragonard é um templo de aromas divinos que você começa a sentir já na entrada.
Foi fundado pela empresa de mesmo nome, cujos donos são descendentes do artista e esteta Fragonard, e não falhou: as pessoas vêm aqui em massa, como ao Louvre. Aqui você pode “saborear” os cheiros de centenas de perfumes, conhecer a história detalhada deste perfume, ouvir histórias sobre as incríveis habilidades dos “perfumadores”, ver aparelhos especiais para a produção de líquidos aromáticos e frascos de várias formas e tamanhos. A penetração fascinante no mundo dos belos cheiros dará a todos prazer estético.
Museu d'Orsay
Para a Exposição Mundial de 1900, a Gare d'Orsay foi construída bem no centro para aliviar o resto das estações e estações em Paris e seus subúrbios. Tecnologicamente, foi o edifício mais inovador da época e a primeira estação eletrificada. Mas após a exposição, praticamente não foi usado para o fim a que se destinava e, na década de 40, estava completamente vazio. Em 1980, o edifício foi reconstruído e nele foi colocada parte das coleções armazenadas no Louvre. Em 1986, o Museu abriu e desde então tornou-se uma das principais galerias de arte não só em Paris, mas em todo o mundo.
Coleções de obras de arte do final do século XIX – início do século XX. A coleção mais rica de impressionistas e pós-impressionistas, obras-primas de Monet e Manet, Seurat, Van Gogh, Gauguin, Degas, Pissarro e outros grandes artistas foi coletada. A escultura é representada pelas obras de Rodin, Camille Claudel, Maillol, Degas e outros mestres. Além da pintura, uma grande coleção de desenhos de artistas da mesma época e a fotografia como um tipo especial de arte, que também tem valor histórico, são coletados separadamente. Um salão separado é dedicado às artes e ofícios: móveis e itens de interior, uma coleção de pratos, vitrais e painéis decorativos de madeira.
Museu Orangerie
Está alojado na estufa que sobrou do grande complexo do palácio. O palácio foi destruído durante a revolução, o jardim, que gosta muito dos parisienses, foi preservado, e a estufa serviu durante muito tempo como armazém, depois como quartel dos soldados e, em 1927, abrigou um museu, que se tornou uma espécie de continuação de d'Orsay. Em dois andares há pinturas de artistas do início do século passado – Monet, Cézanne, Matisse, Modigliani, Renoir e outros. O segundo andar é totalmente dedicado à maior criação de Claude Monet – “Águas”.
O mestre legou sua obra à França com apenas uma condição – todas as oito pinturas devem ser exibidas juntas. Eles foram exibidos pela primeira vez aqui em 16 de maio de 1927, alguns meses após a morte do artista. Este foi o início da Orangerie. Monet trabalhou em Nenúfares por quatro anos durante a Primeira Guerra Mundial. Olhando para os horrores desses anos, ele queria dar ao mundo uma imagem que ajudasse as pessoas a restaurar a harmonia em suas almas. Ele dividiu todo o trabalho em oito grandes pinturas, planejando cuidadosamente a exposição e pensando no enredo de cada parte.
Centro Pompidou
Em termos de público, o Centro Pompidou ocupa o terceiro lugar entre as atrações da cidade, depois da Torre Eiffel e do Louvre. Foi organizado por sugestão do presidente Georges Pompidou e recebeu o seu nome. A construção do Museu de Arte Moderna tornou-se um símbolo da modernização de todas as esferas da sociedade. O centro abriu à meia-noite na véspera de Ano Novo de 1977 a 1978: todas as estruturas de engenharia – elevadores, fios elétricos, tubos de esgoto e ventilação – foram movidas para fora, liberando assim a área interna das instalações.
Há uma sala de cinema no primeiro andar. Festivais de cinema de autor e de arte são realizados aqui anualmente. Os próximos dois andares são ocupados pela biblioteca, que contém milhões de livros, materiais de vídeo e áudio. A exposição de arte contemporânea começa no terceiro andar. É representado por todas as tendências e gêneros modernos. Os melhores exemplos em pintura, arquitetura, escultura, design e fotografia. As obras-primas de artistas do século 20 também são mantidas aqui: Kandinsky, Mathis, Picasso. Exposições, exposições temporárias e performances são realizadas no quinto andar.
Dos andares superiores da galeria você pode ver a cidade – toda Paris é visível de relance. Artistas, músicos de rua e performers se reúnem constantemente na praça em frente ao centro.
Museu de cartas
Duas pequenas coleções particulares de cartas de baralho pré-guerra formaram a base do museu, inaugurado em 1986. Ele ocupou a antiga mansão dos Príncipes de Conti. No entanto, com o tempo, a exposição cresceu e, após 10 anos, decidiu-se construir um prédio separado para ela. Agora uma mansão e um edifício moderno, onde se conecta uma galeria coberta. Agora o acervo conta com cerca de 11 mil peças expostas.
São cartas de baralho originais de todo o mundo e de diferentes épocas: as coloridas indianas, as peculiares japonesas que usam conchas de mexilhão em vez das cartas usuais, cartas renascentistas, famosas cartas de tarô e até cartas da Segunda Guerra Mundial com caricaturas de Mussolini e Hitler. Além deles, são apresentadas as prensas de impressão, com a ajuda de quais baralhos foram feitos; uma colecção de obras de arte representando o jogo de cartas ou as próprias cartas: pinturas, cerâmicas, gravuras, etc. Encerra em Agosto e nos feriados.
Museu do Esgoto
Era uma vez, quando Paris também fazia parte do Império Romano, os romanos, que se preocupavam com a limpeza do espaço circundante, foram os primeiros a esgotos aqui. Mas muitos anos se passaram desde então, e na Idade Média as ruas da cidade eram um terreno fértil para infecções, porque valas comuns da cidade serviam como esgotos, onde todo o esgoto se fundia. Somente no século 19, o engenheiro Belgrand projetou tal sistema de túneis, que, de fato, sendo um backup subterrâneo das ruas parisienses, permitiu limpar rapidamente a cidade da sujeira acumulada.
Descendo às entranhas da cidade do amor, você aprenderá sobre a história do desenvolvimento da rede de esgoto, verá os dispositivos antigos que foram usados para purificar as águas residuais, conhecerá os métodos mais recentes de purificação de água e proteção contra inundações da cidade. As excursões estão disponíveis apenas de abril a outubro.
Museu de Montmartre
Montmartre tem sido associada à vida boêmia e é conhecida muito além das fronteiras de Paris e da França em geral. O museu do bairro mais festivo está localizado na mansão Rosimon. Esta casa foi construída para um dos atores da trupe de Mohler – Claude Rose, que usava o pseudônimo de Rosimon. Seu nome artístico também passou para a casa. Mais tarde, a oficina de Renoir foi localizada aqui no início de sua carreira criativa. Muitos famosos artistas, atores e compositores franceses viveram aqui. Quatro exposições são exibidas permanentemente. A primeira fala sobre a época em que Montmartre era uma pequena vila. Uma exposição separada é dedicada ao período da Comuna de Paris.
A seção central fala sobre o período mais famoso da história da região. É chamado de “Festiva Montmartre”. A maioria dos poetas, atores e artistas amava muito Montmartre e se estabeleceram aqui com prazer, não apenas por causa dos muitos lugares divertidos nas proximidades, mas também porque as incríveis vistas pitorescas se abriam daqui e os preços das moradias eram muito baixos. Há muitos cartazes e cartazes de A. Toulouse-Lautrec, pinturas e objetos pessoais de Van Gogh, Degas, Pissarro, figurinos de dançarinos de cabaré.
Quase o único na cidade dedicado à história e aos segredos da própria Paris. Localiza-se num antigo palacete, o que por si só é bastante notável: uma majestosa entrada com baixos-relevos e o brasão dos primeiros proprietários, cenas alegóricas na fachada entre as janelas, uma estátua do Rei Sol no pátio. É composto por várias salas de exposições dedicadas a uma determinada época da história da cidade. O período mais antigo é representado por ferramentas do final da Idade da Pedra, achados arqueológicos como máscaras funerárias, presas de mamute, etc.
Nas salas seguintes você pode ver itens de interiores medievais, imagens de santos e anjos, retratos de família dos proprietários da mansão e jóias. Muitos interiores históricos foram reconstruídos aqui – por exemplo, o quarto de Maria Antonieta, vários salões da época de Luís XV, os quartos do Riviera Hotel foram recriados. Uma sala separada é dedicada à história da Revolução Francesa. Existem vários modelos de guilhotinas, chaves reais da Bastilha e outros artefatos. Os tempos modernos são representados por pinturas, fotografias e litografias da cidade dos séculos XVIII-XIX, cartazes do primeiro cabaré, exposições de arte.
Museu da Moda
Foi inaugurado em 1977 num edifício construído no final do século XIX. Uma vez que esta casa pertenceu à viúva do general Gallier. Ela decidiu transferir toda a rica coleção de objetos de arte que pertenciam à sua família para o estado. Para isso, foi construída uma mansão em estilo renascentista tardio. Mas logo toda a propriedade foi nacionalizada, e a casa permaneceu vazia por muito tempo, até que o Museu da Moda e Têxtil foi inaugurado em 1977. Colecionou 70 mil peças, incluindo roupas do século XVIII, como por exemplo: o buquê de Maria Antonieta e vários trajes que pertenceram a Luís XVII.
Os vestidos de Josephine, os figurinos de Sarah Bernhardt, modelos de fantasias da Lafayette Gallery, etc. estão armazenados aqui.
Todas estas exposições únicas requerem condições especiais de armazenamento, pelo que são exibidas apenas em exposições temporárias. A moda do século 20 é a descoberta de casas de moda famosas, obra das irmãs Callo, Schiaparelli, Poiret e outras.Final dos anos 40 e 50 – novo visual e novas imagens nos modelos da Dior, Chanel, Balenciaga. Exposições separadas contam sobre a história da roupa íntima desde o século 19 até os designs modernos. Uma seção especial é dedicada a como os modelos foram criados e estão sendo criados: da ideia do autor à implementação.
Museu Delacroix
Aqui são coletados itens pessoais e pinturas do artista. Aqui ele viveu de dezembro de 1857 até o fim de sua vida. Para preservar o legado do artista, em 1929 foi criada a Sociedade dos Amigos de E. Delacroix. Em 1952, comprou esta casa, estúdio e jardim na casa, e em 1954 transferiu-o para a propriedade do Estado. O museu foi inaugurado aqui em 1971.
Aqui estão as pinturas do artista relacionadas a diferentes períodos de sua obra, incluindo tentativas de criar afrescos. Suas anotações de viagem, lembranças e esboços trazidos de uma viagem ao Marrocos, itens do ateliê do artista, fotografias e cartas do artista estão guardados. Além das pinturas do próprio Delacroix, aqui você pode ver as obras de seus amigos artistas – Colin, Guet, Saint-Marcel e outros.
Museu Casa Bourdelle
Na década de 1930, no local da casa de E. A. Bourdelle, falecido em 1929, teve início a construção de novas casas. Todo o patrimônio do mestre durante esse período estava concentrado nas mãos de sua esposa e filha, que nem sempre conseguiam resistir às autoridades francesas. Eles foram ajudados por seus cônjuges, empresários e filantropos Theodore-Ernest Cognac e Marie-Louise Zhe. Eles compraram este terreno das autoridades da cidade, graças ao qual puderam preservar a coleção de arte do escultor. O museu foi inaugurado aqui somente após o fim da guerra, em 1949.
Por iniciativa de I. Bizardel, então diretor da Academia de Belas Artes, a prefeitura decidiu abrir o Museu Bourdelle na oficina e jardim, que os descendentes do escultor doaram à cidade. A base foi a coleção do próprio artista e sua família – 200 pinturas de arte, 800 esculturas, esboços, documentos e fotografias. A casa preservou a atmosfera histórica que se desenvolveu durante a vida de Bourdelle, muitos itens que pertenceram à sua família, mas o principal valor é o trabalho do próprio mestre.
Museu de Cluny
Era uma vez, os banhos romanos estavam localizados neste lugar. Mais tarde, no século XIV, a residência da cidade da abadia de Cluny foi construída aqui, depois o edifício foi reconstruído por um dos abades desta ordem. Em 1793 a casa foi nacionalizada e durante muito tempo foi utilizada para fins completamente diferentes. Em 1833, Alexander du Sommer colocou sua coleção particular na mansão. Em 1842, após a sua morte, a família doou esta coleção ao Estado.
Você pode começar seu passeio a partir dos banhos romanos do século III. Eles simbolizam a unidade e a interconexão dessas duas eras. Você pode ver esculturas antigas, uma coleção de tapeçarias, incluindo a famosa “Dama com um unicórnio”, amostras de tecidos e tapeçarias medievais, joias e vitrais são apresentados separadamente.
Museu de Planos de Socorro
Será do interesse de todos que construíram fortalezas de fósforo ou cidades de papel na infância. Não só historiadores, agrimensores e arquitetos vão querer ver uma pequena cópia do sinistro Castelo de If ou Luxemburgo e examinar tudo em grande detalhe. Foi inaugurada em 1953 e hoje abriga 100 layouts, mas geralmente não são mais de 28. Seções da exposição são dedicadas a determinadas regiões geográficas do país. A criação de planos de alívio para baluartes, cidades e a área próxima a eles na França começou sob Luís XIV.
Já no século XVII, foram criados 150 modelos de várias fortalezas e castelos e seus arredores de várias partes da França e de outros estados. Os planos foram feitos pelos melhores engenheiros militares e eram um segredo de estado bem guardado. Eles foram mantidos no Louvre sob supervisão especial. Na década de 20 do século passado, eles deixaram de ter seu significado militar e se tornaram simplesmente um valor histórico. Você pode ver miniaturas de fortalezas e castelos localizados em diferentes partes do país.
Museu do Homem
Foi fundada em 1937 por Paul Rivet. Com o tempo, tornou-se um centro de pesquisa e passou a fazer parte do Museu Nacional de História Natural. Ao longo de sua existência, suas coleções mudaram periodicamente. Agora, quatro exposições são apresentadas constantemente, ilustrando todas as etapas do desenvolvimento da sociedade humana como um todo e da própria pessoa. A primeira fala sobre o desenvolvimento do homem, considerando certos períodos e etapas individuais. A segunda reflete os problemas do crescimento populacional no planeta, e a terceira mostra a diversidade genética e seu impacto na sociedade.
A quarta exposição é dedicada aos estudos etnográficos da África, Ásia, América e Ártico. Esta não é apenas uma exposição, mas um centro científico de pleno direito, cujos especialistas estão engajados no estudo de problemas globais, por exemplo: adaptação de uma pessoa ao meio ambiente e a influência do meio ambiente em seu desenvolvimento, bem como a influência da própria pessoa sobre a natureza e as consequências dessas intervenções, prevendo o desenvolvimento biológico de uma pessoa, etc. d.
Grande Galeria da Evolução
Em quatro pisos com uma área total de 6000 m2. m abrigava uma coleção que ilustra a origem e o desenvolvimento da vida em nosso planeta. A Grande Galeria da Evolução também faz parte do Museu Nacional de História Natural. Todas as exposições estão organizadas na sequência em que, segundo Charles Darwin, elas apareceram na Terra. No piso térreo há esqueletos e habitantes subaquáticos empalhados. Na segunda, os animais terrestres são colocados de acordo com seu habitat – em áreas naturais. A exposição do terceiro andar fala sobre a influência do homem no mundo natural.
Aqui você também pode se familiarizar com as previsões dos cientistas sobre o futuro da vida no planeta. O quarto andar é dedicado diretamente à evolução: como a vida na Terra veio de organismos unicelulares para uma variedade de formas. Pode-se ver como a hereditariedade e a seleção natural influenciam o desenvolvimento da vida; descobrir quais descobertas nesta área foram feitas por cientistas em nosso tempo. Uma sala separada fala sobre as espécies extintas de animais e plantas, e aquelas que estão agora à beira da extinção.
Museu da Música
Em 1995, por ordem do Ministério da Cultura da França, foi criada uma empresa incomum – Muzykograd. Em 1997, o Museu da Música foi inaugurado com ele. Aqui você pode ver instrumentos musicais únicos – dos mais antigos aos mais recentes, aprender a história do desenvolvimento da música na França e no mundo, ouvir concertos e palestras. A exposição é baseada em uma coleção que foi coletada ao longo de várias décadas no Conservatório Nacional. Você pode não apenas ver instrumentos musicais antigos, mas também ouvir como eles soam, incluindo os famosos violinos Stradivari e Guarneri. A primeira sala é dedicada à história do nascimento do gênero ópera, os primeiros bailes e balés de Versalhes.
A próxima seção leva os visitantes ao Iluminismo, o apogeu do classicismo, e então você encontrará o grande período do romantismo, a música do século XIX, o apogeu da ópera na Itália, França e Alemanha. O furioso século XX, com toda a sua complexidade, inconsistência e tragédia, refletido na música desta época, é dedicado à quarta parte da exposição. A história dos estilos e gêneros musicais dos povos da América, Ásia e África, outras partes da Europa é considerada na sala ao lado. Novas tendências na música que se tornaram populares no século passado: jazz, blues, rock e outros são apresentados em uma exposição temporária, que está prevista para ter uma sala permanente separada no futuro.
Museu do Vinho
Uma vez Paris, como outras grandes cidades europeias, foi cercada por um anel de mosteiros. Os monges que ali viviam possuíam grandes extensões de terra plantadas com vinhas. Naturalmente, com o tempo, eles começaram a fazer vinho de várias variedades a partir da colheita. O maior sucesso foi logo alcançado pelos monges do mosteiro de Passy. Barris de vinho eram armazenados nas adegas do mosteiro, que era muito valorizado, por exemplo, pelo próprio Luís XIII. O mesmo vinho era fornecido não apenas à corte real, mas também à mesa da maioria das famílias aristocráticas.
No entanto, mais tarde, os assuntos do mosteiro entraram em decadência. Foi saqueado e destruído. Nos anos 80 do século passado, um dos proprietários de um restaurante parisiense lembrou-se dos vinicultores do mosteiro de Passy, cujas adegas ficavam aproximadamente sob seu restaurante. Ele decidiu desenterrá-los e montar uma sala de exposições e degustação aqui. As adegas foram completamente restauradas e, desde 1984, foi inaugurado um museu do vinho nas antigas catacumbas. Todos aqueles que desejam conhecer primeiro a história da vinificação, suas tradições.
Claro, o vinho velho que os monges trataram Louis não sobreviveu nas adegas, mas aqui você pode ver garrafas antigas, pratos de cerâmica para vinho e copos de metal. Instalações especiais são dedicadas a cenas relacionadas ao consumo de vinho francês por pessoas famosas. No final do passeio, você pode experimentar variedades modernas e comprar algumas garrafas de sua bebida favorita.
Museu da Vida Romântica
O edifício foi construído em 1830. Imediatamente após a construção, Ari Schaeffer, um artista que serviu na corte do Príncipe de Orleans, mudou-se para lá. As noites de sexta-feira na casa do artista foram visitadas por músicos, artistas e escritores famosos. Chopin e Liszt tocaram aqui, Pauline Viardot cantou, George Sand, Charles Dickens, Turgenev e outros famosos contemporâneos do artista frequentemente visitavam aqui.
O museu foi fundado pelos descendentes de Ari Schaeffer, e por muito tempo permaneceu privado, até que em 1983 todo o acervo foi transferido para o estado. Um dos departamentos é inteiramente dedicado a George Sand.
Aqui, no primeiro andar da mansão, até o interior da propriedade Noan, onde a famosa escritora adorava passar o tempo com seus entes queridos, foi restaurado. Várias salas contêm coisas que pertenciam a ela, retratos de membros de sua família, aquarelas pintadas por George Sand e seu filho. Um molde da mão de F. Chopin, que foi feito durante a vida do compositor, também é mantido aqui. O segundo andar é dedicado à vida de Schaeffer. Suas pinturas são coletadas aqui e a vida do pintor da corte é restaurada.
Museu de Arte Feira
Fundada em 1972 pelo ator e antiquário J.-P. Fawan. Desde 1996, ocupa os pavilhões do antigo mercado de Bercy, construído no século XIX. Para a criação e restauração de exposições de J.-P. Fawan passou 35 anos. Aqui estão reunidas 14 grandes atrações reais, 16 tendas que abrigam máquinas caça-níqueis, 18 conjuntos para organizar performances reais – todas as exposições são genuínas e levam os visitantes ao verdadeiro turbilhão das feiras parisienses de meados do século XIX aos anos 50 do passado.
E outras mil e quinhentas exposições estão guardadas em depósitos. A coleção inteira é apresentada em três seções temáticas. Venetian – cria a atmosfera de uma cidade carnavalesca: famosos canais e pontes, gôndolas, commedia dell'arte realizada por marionetes mecânicas do século passado. No Teatro Mágico é possível assistir a um espetáculo visual – as chamadas “imagens vivas”, ao som da música executada por uma orquestra mecânica do século XIX.
As performances tradicionalmente envolvem trapezistas, mágicos e, claro, mímicos. As apresentações são frequentemente realizadas no Green Garden. As árvores são iluminadas com lâmpadas e guirlandas. No jardim há esculturas de personagens de contos de fadas, personagens de Carroll, músicos de rua.
Museu Jacquemart-André
Na origem desta galeria de arte incomum está a coleção de arte, joias e tapeçarias antigas de Édouard André, herdeiro de uma família de banqueiros franceses de sucesso que gastou a maior parte de sua fortuna em arte. Alguns anos depois, casou-se com a artista Nellie Jacquemart. O casal viajava muito e sempre trazia pinturas e esculturas de arte das viagens que poderiam decorar sua mansão em Paris. Após a morte dos cônjuges, toda a coleção foi transferida para o Instituto da França e, com base nisso, este museu foi inaugurado em 1913.
Há cinco salas de exposições nas quais são apresentadas pinturas renascentistas de artistas italianos, flamengos e franceses. Salões de baile e salões de música são decorados com esculturas e as paredes são decoradas com brocado vermelho. Além de pinturas de Rembrandt, van Eyck e outros artistas flamengos, a biblioteca contém amostras trazidas pelos cônjuges do Egito. O salão italiano é decorado com pinturas de artistas italianos amados pelos cônjuges. A pérola desta coleção é Madonna and Child de Botticelli.
Museu de Mineralogia
Foi inaugurado em 1794 na Escola Nacional de Minas. R-J Gayuy participou de sua criação. As primeiras exposições foram baseadas em coleções de coleções particulares, que foram coletadas por destacados mineralogistas franceses. No início do século XIX, mudou-se para o casarão Vendôme. Ao longo deste século, o acervo foi sendo reabastecido a partir de coleções particulares e amostras trazidas de expedições geológicas e de mineração ao redor do mundo. Hoje são mais de 100 mil exposições nos fundos. Cerca de 4.000 são constantemente exibidos. Existe uma grande variedade de pedras preciosas, meteoritos e outros minerais de origem extraterrestre.
Salas separadas são dedicadas à história da mineralogia e geólogos franceses de destaque. O sistema interativo permite obter informações adicionais sobre cada pedra. As vitrines da sala L são dedicadas à história da joalheria na França. As joias dos coroados são guardadas aqui: armas, pulseiras, tiaras e outras joias. Uma sala especial é dedicada a minerais artificiais, bem como asteróides e meteoritos, incluindo um enorme meteorito marciano, descoberto em 2014 no Saara.
Use os serviços do kiwitaxi e no aeroporto, no horário especificado, o motorista estará esperando por você, ajudará com a bagagem e o levará prontamente ao hotel. Estão disponíveis várias classes de carros – desde o económico ao Minibus com 19 lugares. O preço é fixo e não depende do número de passageiros e do endereço em Paris. O táxi de / para o aeroporto é uma maneira conveniente e confortável de chegar ao lugar certo.