Nationales Kunstmuseum von Katalonien in Barcelona – Geschichte, Fotos, Öffnungszeiten, Preise 2021, Anfahrt, Karte
Das Nationale Kunstmuseum von Katalonien liegt am Fuße des Montjuic im Zentrum von Barcelona. Es befindet sich in einem Gebäude mit einer Fläche von 30.000 m², das wie ein alter königlicher Palast aussieht. Tatsächlich handelt es sich um ein modernes Gebäude, das für die Weltausstellung von 1929-1930 errichtet wurde. als Pavillon zur Präsentation von Errungenschaften auf dem Gebiet der Elektrifizierung. Ein prächtiges Gebäude, eines der schönsten Barcelonas, erbaut im Stil der klassischen spanischen Renaissance, erhielt den Namen: Nationalpalast.
Geschichte
Nach der Expo beherbergte es das Museum für katalanische Kunst. Es wurde beschlossen, den Palast für die Olympischen Spiele 1992 zu restaurieren und das Museum of Modern Art hierher zu verlegen. Als Ergebnis der Fusion wurde das Nationale Kunstmuseum von Katalonien gegründet. Seine Abteilungen wurden mit Exponaten aus anderen Museen sowie solchen, die durch Testament oder als Geschenk erhalten wurden, aufgefüllt. Der 1990 begonnene Wiederaufbau und die endgültige Einrichtung wurden am 16. Dezember 2004 abgeschlossen und sind das Datum der offiziellen Eröffnung des Museums. Derzeit umfasst die Ausstellung mehr als 236.000 Objekte.
Sammlungen
Die Sammlungen des MNAC (Museu Nacional de Art de Catalunya) umfassen Werke, die über fast ein Jahrtausend hinweg von Meistern aus Katalonien, anderen Regionen Spaniens, Frankreichs, Italiens und vielen europäischen Ländern geschaffen wurden. Die Hauptsammlung besteht aus Werken verschiedener Stilrichtungen: Romanik, Gotik, Renaissance, Barock.
Die Art der ausgestellten Werke ist vielfältig. Sie sind mit Gemälden, Skulpturen, Holz- und Knochenschnitzereien, Metall- und Keramikprodukten, Gravuren, Münzen und Medaillen vertreten. Eine einzigartige Sammlung zeitgenössischer Kunst des 19. bis 20. Jahrhunderts, zusammengestellt aus Gemälden berühmter Künstler
Römische Ausstellung
Die romanische Exposition, die 1995 endgültig eingerichtet wurde, ist zu Recht der Stolz des Museums. Sie gilt als eine der größten und ältesten der Welt. Für die Werke des romanischen (römischen) Stils, die dem 11. – 13. Jahrhundert entsprechen, sind Strenge und Adel charakteristisch. Im Grunde sind dies Wandmalereien, die die Kathedralen, Kapellen der Iberischen Halbinsel schmückten. Viele Fresken und Wandmalereien wurden in Originaltechnik vollständig ausgeschnitten und von den Entstehungsorten entfernt, wo ihre Sicherheit durch schlechtes Wetter und den desaströsen Zustand der Tempel gefährdet war.
Besonders hervorzuheben ist ein so einzigartiges Meisterwerk wie die Fresken aus dem 12. Jahrhundert aus der Kirche St. Clemens in Taula, die Christus – Pantokrator, die Mutter Gottes, die Apostel darstellen, denen ein separater Raum zugewiesen wurde. Sie überraschen mit einem besonderen ausdrucksstarken Stil und leuchtenden Farben. Die Freskenmalerei wird durch eine reiche Sammlung von Wandmalereien und Gemälden auf Tafeln ergänzt. Einzigartig aus dem 11. bis 12. Jahrhundert sind Skulpturen aus Stein und Holz zu christlichen Themen, goldene und silberne Kirchengegenstände, religiöse Gegenstände für die Liturgie und Altäre.
Gotische Ausstellung
Der gotische Stil ist später als die Romanik. Es umfasst Kunstwerke aus der Mitte des 12. bis 15. Jahrhunderts nicht nur von spanischen, sondern auch von französischen und italienischen Meistern. Ein interessantes Altarbild ist das Werk des valencianischen Künstlers Gonzalo Perez aus dem Jahr 1415. Das zentrale Thema sind Szenen aus der Biografie und Wunder der heiligen Märtyrerin Barbara. Die Arbeit ist ein Gemälde auf Holz mit Tempera, mit einer charakteristischen Helligkeit und Lebendigkeit der Farben. Die Szenen sind mit Goldplatten eingerahmt und mit aufwendigen Ornamenten verziert.
Unter den spätgotischen Werken sticht das Gemälde des katalanischen Hofmalers Luis Dalmau „Unsere Liebe Frau der Ratsherren” von 1443 hervor, das den Übergang zu einer dreidimensionalen Darstellung von Figuren, Raum und Naturdetails markiert. Ein weiterer Meister der räumlichen Tiefe und des Volumens ist der italienische Maler Anton Francesco delo Shegia. Seine Arbeit wird durch die Bemalung einer Holzleinwand repräsentiert, vermutlich der Deckel einer Truhe. Das Thema – die sieben Tugenden – wird in fröhlich geschriebenen Kompositionen offenbart, die jeder von ihnen gewidmet sind.
Die Ausstellung enthält viele Holz- und Steinskulpturen, Möbel, Gegenstände mit kunstvoller Knochenschnitzerei, Buntglasfenster und geschmiedete Gegenstände.
Wiederbelebungs- und Barockausstellung
Die Renaissance- und Barockausstellung wurde im Jahr 2000 aus Werken geschaffen, die dem Museum von privaten Sammlern, insbesondere F. Cambo, geschenkt wurden. Es wird durch Gemälde von spanischen, flämischen, venezianischen und italienischen Meistern des 16. bis 18. Jahrhunderts repräsentiert, insbesondere von so berühmten Künstlern wie Goya, El Greco, Rubens, Velasquez, Tizian und anderen.
Dieses Gemälde zeichnet sich durch die Schaffung dreidimensionaler Leinwände aus, die den Charakter, die Individualität der Charaktere, die Farbigkeit und Wahrhaftigkeit der Figuren und den Kontrast heller Bilder vor einem dunklen Hintergrund darstellen. Die bekanntesten Gemälde sind: „Saint Paul” von Diego Velazquez, „Allegorie der Liebe. Amor und Psyche” von Francisco Goya, „St. Peter und St. Paul” von El Greco.
Sammlung Tissen-Bornemis
Die private Gemäldesammlung von Baron Hans Thyssen-Bornemisz ist eine der größten der Welt. Das meiste davon ist im Thyssen-Bornemisza-Museum in Madrid ausgestellt. Nach seinem Tod schenkte die in Katalanisch geborene Witwe des Barons, Carmen Cervera, einen Teil der Sammlung dem MNAC. Dabei handelt es sich hauptsächlich um italienische Malerei im Stil des venezianischen Rokoko, der Renaissance, des europäischen Barock und der holländischen Landschaftsmalerei des 17. Jahrhunderts.
Einzigartige Gemälde, der goldene Fundus der mittelalterlichen Malerei, zeichnen sich durch seltene Handwerkskunst und reiche Vielfalt aus. Viele von ihnen behandeln katholische Themen und rufen zu Frömmigkeit und Barmherzigkeit auf. Von den berühmtesten Gemälden sind erwähnenswert: „Die Anbetung der Heiligen Drei Könige” und „Hieronymus in der Wüste” von M. Thyssen, „Die Verkündigung” von P. Veronese, „Die Jungfrau und das Kind” und „Porträt von Antonio Anselmi” von V. Tizian, „Jungfrau und Kind mit der hl. Elisabeth und dem hl. Johannes” von P. Rubens.
Moderne Kunst
Die Sammlung zeitgenössischer katalanischer Kunst umfasst eine Vielzahl von Bereichen der Malerei, Bildhauerei, Kunsthandwerk, Kino, Fotografie. Dies ist eine breite Palette visueller Stile des 19. – 20. Jahrhunderts, wie z. B.: Neoklassizismus, Moderne, Avantgarde, Kubismus usw.
Barcelona ist die Hauptstadt der Moderne. Dieser Trend wird durch die Gemälde von Santiago Rusiñol sowie die dekorative Kunst von Antonio Gaudí und José Maria Jujol repräsentiert. In der Ausstellung können Sie Gemälde von so berühmten Malern sehen wie: P. Picasso (Kubismus und Surrealismus), D. Gonzalez (Abstraktionismus), M. Fortuny (romantischer Orientalismus), J. Miro (Abstraktionismus), P. Gargallo (Kubismus), Poster A .Toulouse-Lautrec, Skulpturen von O. Rodin.
Abteilung für Zeichnungen und Kupferstiche
Es enthält eine umfangreiche Sammlung von 50.000 Zeichnungen, 70.000 Stichen, mehr als 1.000. Plakate. Dies sind Bilder bekannter Künstler, Illustrationen für literarische Werke, Cartoons, Skizzen, Skizzen, Zeichnungen. Ihre Autoren sind sowohl spanische als auch europäische und nordamerikanische Meister. Die Sammlung umfasst Werke aus dem 19. und 20. Jahrhundert. Von den berühmtesten Künstlern, deren Werke ausgestellt sind, können wir zitieren: M. Fortuny, Theophile-Alexandre Steinlen, Anthony Clave, Eugene Samuel Grasset.
Fotosammlung
Die fotografische Sammlung umfasst mehr als 40.000 Titel aus dem 19. bis 20. Jahrhundert. Sie zeigt die Entwicklung der Fotokunst von ihren Anfängen bis heute. Einen großen Platz nimmt der Modetrend des frühen 20. Jahrhunderts ein – der Piktoralismus, der die Tendenzen der Malerei und Fotografie verbindet. Bei Anwendung der Technik dieser Methode sind Bilder auf einem Foto nur schwer von einem Gemälde zu unterscheiden. Unter den modernen Trends ist der dem Fotojournalismus gewidmete Abschnitt interessant, der Fotos als Schlüssel zum Verständnis der behandelten Ereignisse verwendet.
Institut für Numismatik
In der numismatischen Abteilung sind seit dem 6. Jahrhundert mehr als 155.000 Münzen ausgestellt. BC e. bis zum heutigen Tag. Darüber hinaus umfasst die Sammlung Medaillen, Münzen, Orden und Abzeichen des 15. bis 20. Jahrhunderts. Besonders beliebt ist die katalanische Münzsammlung.
Öffnungszeiten und Ticketpreise
Winteröffnungszeiten (Oktober bis April):
Sommeröffnungszeiten (Mai bis September):
Das Museum ist montags geschlossen. Betriebsferien: 1. Januar, 1. Mai und 25. Dezember. Die Kassen schließen 30 Minuten vor Schließung des Museums.
Wo befindet es sich und wie kommt man dorthin
Das Nationale Kunstmuseum von Katalonien befindet sich im Zentrum von Barcelona, neben der Metrostation Plaza de España L1, L3. Neben der U-Bahn ist es mit den Bussen erreichbar: 55, 150, 13, 37
Zu Fuß:
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